清初景德镇民窑青花山水纹饰研究

论文摘要

以山水题材在瓷器上进行绘画性装饰,是伴随着瓷绘装饰的兴起而出现的,从唐代长沙窑的写意画到宋代磁州窑的白地黑花瓷,进而到元代的“人物故事图”、明代早中期的图案式装饰,直至17世纪景德镇窑的绘画性装饰,历朝历代的陶瓷装饰都在彰显着其独特的艺术表现形式。而在整个陶瓷装饰史中,明末清初的景德镇瓷绘艺术独树一帜,尤其是在清初时期,以景德镇窑为代表的陶瓷装饰艺术更是异彩纷呈。本文就是一篇专门针对本期陶瓷装饰进行研究分析的文章。和纸本绘画一样,陶瓷上的绘画也分为花鸟、山水、人物等类别,文中,作者以清初时期特别是顺治、康熙时期的陶瓷山水装饰为切入点展开论述。全文共分七个部分,在引言中,论述了课题研究的目的和意义及国内外的研究现状,同时对“清初"这一时间概念作出界定并申明了本文的研究方法;文章第二部分,分别对唐、宋、元、明的陶瓷装饰做出一一论述,其目的就是为了证明清代装饰的繁荣并非无源之水,而是与前朝有着千丝万缕的师承关系;文章第三部分,采用列表分析的方式,分别从笔墨、构图、意境等方面详尽的论述了顺治、康熙朝陶瓷山水的绘画特点,总结出了顺治、康熙时期景德镇陶瓷山水的艺术风格和历史地位;在第四部分,对清初景德镇民窑青花山水纹饰艺术特点的形成原因加以分析,分别阐述了徽州版画业、印刷业的辉煌、新安画派的崛起以及大量文人避世隐遁的现状,找出陶瓷装饰和文人画、版画之间能够相互影响借鉴的偶然性和必然性;第五部分,为清初景德镇陶瓷绘画对纸本绘画、艺术审美以及对整个陶瓷装饰的影响做出总结和定位;第六部分,本文试图将“对不同时期陶瓷绘画风格的判断”这一方法引入到陶瓷鉴定行业,作为判断陶瓷真伪及其年代的必要依据之一。在文章的最后,对全文加以总结,再次肯定了景德镇清初民窑青花山水纹饰的艺术特征和对绘画史的重要影响和意义。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 1 引言
• 1.1 课题研究的目的和意义及国内外现状
• 1.1.1 课题目的、意义
• 1.1.2 国内外现状
• 1.2 概念界定与研究方法
• 1.2.1 概念界定
• 1.2.2 研究方法
• 2 清初以前的陶瓷山水纹饰
• 2.1 唐 长沙窑
• 2.2 宋 磁州窑系
• 2.3 元 景德镇窑
• 2.4 明 景德镇窑
• 3 清初景德镇民窑青花山水纹的历史分期及特点
• 3.1 清初的历史分期
• 3.2 清顺治朝陶瓷上青花山水纹
• 3.3 清康熙朝陶瓷上青花山水
• 3.4 清初景德镇民窑青花山水的艺术风格及其地位
• 4 清初景德镇民窑青花山水纹艺术风格形成的原因
• 4.1 明末清初文人画的发展状况
• 4.1.1 关于“山水”
• 4.1.2 新安画派和及其代表画家
• 4.2 明末清初版画的发展状况
• 4.2.1 中国古代版画概述
• 4.2.2 明末清初的徽派版画及其代表作
• 4.3 明末清初社会经济及市民文化的发展状况
• 4.4 文人画、版画及市民文化是如何影响陶瓷山水的
• 5 清初景德镇民窑青花山水的影响和历史地位
• 5.1 对绘画领域的影响
• 5.2 对审美观念的影响
• 5.3 在中国美术史与中国山水画史上的历史地位
• 6 艺术风格与青花瓷辨伪、断代
• 7 结语
• 致谢
• 参考文献
• 附图