论文摘要
阿克梅派是俄国象征派之后出现的重要诗歌流派,其诗学主张中既有对象征派创作观念的继承,也表现出对象征派的不满与否定。同时,阿克梅派也与同期出现的未来派大相径庭,这尤其表现在对待诗歌创作传统的态度上。该论文主要从理论上辨析阿克梅派与象征派、未来派的异同。同时,围绕阿克梅派的诗学主张,有针对性地分析该派的代表诗人阿赫玛托娃、曼德尔施塔姆、古米廖夫等人的诗歌创作特色。阿克梅派产生于俄国象征派的衰弱期,直接针对于象征派后期盛行一时的神秘主义和宗教思想而兴起。阿克梅派诗人以古米廖夫、戈罗杰茨基为首组成诗人行会,以《阿波罗》杂志为阵地宣扬自己主张。他们一方面继承了象征派的艺术成就,称其为自己“当之无愧的父亲”;另一方面又明确反对文学与神学、玄学结亲。同其他重要文学流派不同,起初阿克梅派只有六个参与者:古米廖夫,戈罗杰茨基,阿赫玛托娃,曼德尔施塔姆,津凯维奇,纳尔布特。阿克梅派诗人主张返回有声、有色、有形、有时间、有重量的“此岸”世界,返回“尘世”和“物质世界”,描述人的内心世界、肉体感受、对生与死的认识,并且赋予其具体可感、精致准确的形式,使玫瑰“因自身、因其花瓣、因其色香而美丽,而不是由于神秘的爱或别的什么相像的思想”。在“为生活而艺术”与“为艺术而艺术”论争中,阿克梅派认为“第一个论题有着更多对艺术的尊重和对其本质的理解。”他们认为“优秀的诗歌是活的存在,它进入了我们生活范畴,它们有的教导人们,有的向人们呼吁着,有的在祝福着人们,它们中有保护天使,有英明的领导者,有诱惑的恶魔和可亲的友人。”本论文尝试分析阿克梅派的诗学主张及其实践。论文由引言,正文三章,结论,注释和参考文献构成。引言中阐述了该课题的研究现状,以历史文献为依据论证了选题的现实性,提出了论文的目的和任务。第一章介绍了阿克梅派的三篇宣言文章:古米廖夫的《象征主义的继承和阿克梅主义》,戈罗杰茨基的《当代俄国诗歌的流派》和曼德尔施塔姆的《阿克梅派的早晨》,并探讨了阿克梅派的诗学主张。阿克梅派企图革新美学与俄罗斯象征派诗学,追求雕塑式的艺术形象和预言式的诗歌语言,反对迷恋于神秘的“来世”,反对热衷于使用隐喻和象征手法,提倡“返回”人世,“返回”物质世界,赋予诗歌语言以明确的含义。然而实践表明,阿克梅派是从唯美主义观点出发理解“人世”的,他们公开宣扬“为艺术而艺术”的创作原则,拒绝对现存社会的弊端进行暴露和针砭,主张通过对人的意志、本能的启迪使人逐渐“完善”。同时,这一章还将阿克梅派与象征派和未来派进行了对比分析。第二章分别探讨了阿克梅派的三位主要代表作家:阿赫玛托娃,曼德尔施塔姆和古米廖夫的创作特点。其中,分析了阿赫玛托娃抒情诗中的“细节”和情节性;试着研究了曼德尔施塔姆诗歌中的“物性”;展现了古米廖夫作品中的“异国情调”。第三章分析了这三位代表作家对后世诗歌的影响。这三位作家对后世诗歌创作影响深远,受他们影响的作家包括波贝舍夫、布罗茨基、奈曼、莱因、阿赫玛杜琳娜、巴格利茨基等等。结论中总结了阿克梅派的艺术特点。阿克梅派追求诗歌的新意和艺术感染力,在艺术形式和技巧方面有很高的造诣,其诗歌大多形式精美,比喻奇特,语言凝练,形象富有动感,音韵铿锵和谐。阿克梅派诗人对艺术形式十分强调,认为形式在创作中起到相当积极的作用;同时他们还强调诗歌是由词汇构成的,诗歌的语言应该高度凝练和生动活泼。