导读:本文包含了中国文人论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:中国古代文人音乐,概述,特点,作用内涵
中国文人论文文献综述
梁美玲[1]（2019）在《浅谈中国古代的文人音乐》一文中研究指出音乐是中国优秀传统文化的重要载体和表现形式之一。中国古代音乐的发展与文人的推动作用密不可分,文人音乐在中国古代音乐发展中极具代表意义,蕴含着极其深刻的艺术灵魂和思想内涵。本文对中国古代文人音乐的发展进行了概述,介绍了中国古代文人音乐在不同时期的特点及文人对音乐发展的主要作用,并分析了中国文人音乐的核心内涵,以供参考。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年22期）
杨惠东[2]（2019）在《画僧懒悟：笔墨性灵 禅意文心》一文中研究指出近日，由安徽省合肥市文学艺术界联合会主办的“得自蒲团——画僧懒悟的笔墨禅境”在中国美术馆举行。懒悟（1903年-1967年），上世纪一位画坛高隐。隐于佛门，钟于绘事。由于其外在衣食住行、待人接物之“疏懒”，反却在隐逸超脱、面对山川中得“禅悟”，故(本文来源于《中国民族报》期刊2019-11-26）
潘向黎[3]（2019）在《从洛阳花到醉翁亭,他为中国文人构建了两个精神故乡》一文中研究指出很多年前,偶然在电台中听到一个节目,有一把宁静的男声唱道:"把酒祝东风,且共从容。垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处,游遍芳丛。聚散苦匆匆,此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好,知与谁同?"温暖、寂寞、伤感、珍惜、惆怅,复杂的情绪近乎天真地表达出来,令人怦然心动。这是第一次听到这首词,但是好像很熟悉;不知道是谁写的,但是好像和作者早已经知心,那种感觉很奇异,因此总也忘不了。后来无意中发现,这是欧阳修的一阕《浪淘沙》。欧阳修!怪不得。(本文来源于《文苑(经典美文)》期刊2019年11期）
蔡美花,袁堂华[4]（2019）在《风流：朝鲜古代文人对中国传统诗学的创造性阐释》一文中研究指出"风流"是古代朝鲜半岛传统文化中一个被赋予某种原型意味的核心范畴,也是朝鲜古代文人进行诗学思考的主要审美范型,亦是朝鲜古代诗学批评中出现频率最高的一个术语。"风流"的内核则是融汇中国传统的儒道释之精神特质构筑而成的,所以,"风流"是中国传统诗学传入古代朝鲜半岛后,与古代朝鲜半岛本土文化相融合后形成新质的一种增值效应。因此,朝鲜古代文人在诗学实践中言说"风流"的同时,亦是对中国传统诗学精神的一种创造性阐释。随着"风流"诗学在古代朝鲜半岛的广泛流播,中国传统诗学也成功地融入了古代朝鲜半岛的文化土壤之中并落地生根。因此,朝鲜古代文人笔下的"风流"是中国传统文化"走出去"的成功实践。(本文来源于《东北师大学报(哲学社会科学版)》期刊2019年06期）
周建江[5]（2019）在《中国文人画的当代影像——郭小东教授画论》一文中研究指出唐宋以来的中国文人画,从其发轫始,文化精神和人格品行是其创作要素的首选,画面上所展现的情、境、意和作者的文学素养以及文学价值观密切相关。中国文人画在表现生活的逼真度方面,追求似与不似的效果,这就给画作提供了多种解读的可能。时至明清民国时期,中国文人画如此;时至当代,中国文人画依然。(本文来源于《广东技术师范学院学报》期刊2019年05期）
于静霞,苗明瑞[6]（2019）在《中国新文人画风格对艺术设计的影响》一文中研究指出中国画的发展与时代思潮的变迁有着密切的关系,新文人画正是在新的时期与新的语境下应运而生的,其独特的艺术风格承载着新的因素,而艺术设计的发展正是靠不断汲取新鲜养分才始终具备活力。本文通过对中国新文人画风格特征及其内涵的挖掘,思考艺术设计的发展之路。(本文来源于《文化月刊》期刊2019年10期）
时嘉忆[7]（2019）在《中国古代文人“玉兰情结”及在现代首饰设计中的应用》一文中研究指出我国古代文人对玉兰的喜爱由来已久,历代文人雅士以玉兰为主题的诗词文赋或丹青画作等艺术创作数不胜数。从审美心理学角度分析,文人这种审美情感源于玉兰某些特质与中国传统文人精神特质有着对应关系,从而产生了情感共鸣。将古代文人的玉兰文化与现代审美相结合,设计出富有现代感的首饰设计作品。(本文来源于《北方文学》期刊2019年29期）
姜志燕[8]（2019）在《中国文人的书院复兴梦》一文中研究指出正如每个中国人心中都有一个武侠梦一样,每个中国文人心中都有一个书院复兴梦。自宋代兴起的书院,在几千年间撑起了中国文人一个悠长深沉的儒士梦,也承载着中华民族厚重的文化期望。《论语》曰:"士不可以不弘毅,任重而道远。"《文献通考》曰:"乡党之学,贤士大夫留意斯文者所建也,故前规后随,皆务兴起。"书院自诞生之日起,即与士和士子精神产生了不可分割(本文来源于《中华民居》期刊2019年05期）
张悦[9]（2019）在《文人门派传承与中国近现代文学变革》一文中研究指出从文学史的演进来看,文人门派传承在文学变革过程中有着至关重要的作用,然而,针对文人门派传承相关内容的研究却比较少,从当前的研究形势来看,大多数也都是局限在对某一个作家的师承或者同盟关系的研究,或者只是把门派传承问题简单的划作文学流派的发展演变,对两者之间的差异以及内在联系没有足够重视,这对中国现代文学的健康发展有着十分不利的影响。针对这一情况,本文有针对性地从文人门派传承的视角着重分析和探究该因素对中国近现代文学变革的影响,以及两者之间的联系,希望能够为相关人士提供有价值的参考。(本文来源于《散文百家(新语文活页)》期刊2019年10期）
胡朝辉[10]（2019）在《17世纪青花瓷器上的世俗情趣与文人气质——以中国国家博物馆藏品为例》一文中研究指出17世纪是中国历史的一个转折点。随着资本主义萌芽、手工业和商品经济日益发达,大小城镇如雨后春笋般蓬勃发展起来。市民阶层的出现改变了人们的生活方式,人们摒弃了农耕社会的简朴生活,开始崇尚精致与奢华。与此同时,文人士大夫普遍沉浸在极大丰富的物质文明所带来的精致生活中,除了参加琴、棋、书、画等各种高雅活动,他们还鉴赏绘画和艺术品,同时介入了戏曲、园林、家具(本文来源于《收藏家》期刊2019年10期）
中国文人论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
近日，由安徽省合肥市文学艺术界联合会主办的“得自蒲团——画僧懒悟的笔墨禅境”在中国美术馆举行。懒悟（1903年-1967年），上世纪一位画坛高隐。隐于佛门，钟于绘事。由于其外在衣食住行、待人接物之“疏懒”，反却在隐逸超脱、面对山川中得“禅悟”，故
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
中国文人论文参考文献
[1].梁美玲.浅谈中国古代的文人音乐[J].北方音乐.2019
[2].杨惠东.画僧懒悟：笔墨性灵禅意文心[N].中国民族报.2019
[3].潘向黎.从洛阳花到醉翁亭,他为中国文人构建了两个精神故乡[J].文苑(经典美文).2019
[4].蔡美花,袁堂华.风流：朝鲜古代文人对中国传统诗学的创造性阐释[J].东北师大学报(哲学社会科学版).2019
[5].周建江.中国文人画的当代影像——郭小东教授画论[J].广东技术师范学院学报.2019
[6].于静霞,苗明瑞.中国新文人画风格对艺术设计的影响[J].文化月刊.2019
[7].时嘉忆.中国古代文人“玉兰情结”及在现代首饰设计中的应用[J].北方文学.2019
[8].姜志燕.中国文人的书院复兴梦[J].中华民居.2019
[9].张悦.文人门派传承与中国近现代文学变革[J].散文百家(新语文活页).2019
[10].胡朝辉.17世纪青花瓷器上的世俗情趣与文人气质——以中国国家博物馆藏品为例[J].收藏家.2019