萨蒂钢琴作品的语言风格及结构原则

论文摘要

论文以萨蒂的钢琴作品为研究对象,通过分析其音乐技术形态,试图概括这些作品的语言风格并归纳其结构原则。全文共四章,前两章以五个分期探讨语言风格,后两章总结结构原则,论及曲式原则与数理逻辑原则。第一章:介绍早期、“玫瑰+十字”时期、“寻觅徘徊”时期的钢琴语言风格。早期钢琴作品中孕育了印象派技法的萌芽。“玫瑰+十字”时期突出“神秘”特点。“寻觅徘徊”时期以简洁流畅的钢琴风格为主。第二章:阐述“幽默钢琴创作”时期、末期的钢琴语言风格。“幽默钢琴创作”时期是萨蒂钢琴创作生涯的顶峰阶段,诙谐的口吻、“视”与“听”相结合的形式是此时的主要创作特点。末期钢琴作品有回归简朴的倾向。第三章:总结萨蒂钢琴作品中丰富的曲式原则,有些是对传统曲式的继承或革新,有些则是萨蒂自己创造的全新的曲式。第四章:概括萨蒂钢琴作品中的三种数理逻辑原则——黄金分割、斐波那契数列、卢卡斯数列。黄金分割比例是其中最重要的一个原则,有黄金分割、逆黄金分割、正逆黄金分割,以及“黄金区间”四种表现。在此过程中,论文提出了如下新论点:1.将萨蒂钢琴创作划分为五个风格分期——早期、“玫瑰+十字”时期、“寻觅徘徊”时期、“幽默钢琴创作”时期、末期。2.为萨蒂创造的曲式结构命名——缀合曲式。3.提出了“黄金区间”现象。此外,文中涉及的很多萨蒂的钢琴作品无人进行过分析,系文作者独立分析。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 绪论
• 一、选题的原因与意义
• 二、立题的依据及说明
• 三、相关课题研究状况
• 四、关于论文章节安排的说明
• 五、关于萨蒂创作分期的一些解释
• 第一章 早期、"玫瑰+十字"时期及"寻觅徘徊"时期的钢琴语言风格
• 第一节 1890年前——早期
• 一、印象派技法跃跃欲试
• （一） 连续的不协和和弦
• （二） 注重调式的表现力
• 二、传统技法遗迹斑斑
• （一） 《萨拉班德》中的传统技法遗留
• （二） 《裸者之舞》中的传统技法遗留
• （三） 《克诺索斯之歌》中的传统技法遗留
• 三、体裁或题材上的返古现象
• （一） 《萨拉班德》——体裁上的返古
• （二） 《裸者之舞》——题材上的返古
• 四、奇异文字初现端倪
• 第二节 1891—1895年——"玫瑰+十字"时期
• 一、"神秘"外衣之下的巧妙构思
• （一） 由暗渐亮的和声背景
• （二） 低音的妙用
• （三） 苍白的12个音
• （四） 与宗教相关的中古世纪的数字暗示
• （五） 终止音响出其不意
• 二、简约风格
• 第三节 1896—1910——"寻觅 徘徊"时期
• 一、过渡阶段简洁流畅的钢琴风格（1896—1898）
• 二、卡巴莱风格（1898—1904）
• 三、对位化写作风格（1905—1910）
• （一） 外声部的三、六度对位
• （二） 复调手法凸显
• 第二章"幽默钢琴创作"时期及末期的钢琴语言风格
• 第一节 1911—1915年——"幽默钢琴创作"时期
• 一、模拟借用（Parody）
• （一） 《大木头好人的素描与戏弄》之《土耳其蒂罗尔人山歌调》
• （二） 《干胚》之《无柄眼甲壳动物类》
• （三） 《干胚》之《可动柄眼甲壳动物类》
• 二、趣味创作思维
• （一） 《可向任一方向翻阅的篇章》——曲终画龙点睛
• （二） 《生动的稚气》——固定指位游戏
• （三） 《巨大的纷乱》——妙思深深埋藏
• 三、双调性倾向
• 四、音乐与文字"联姻"
• 五、《运动与嬉戏曲》——幽默创作之巅
• （一） 音乐与文字同步表现
• （二） 乐谱描绘图形
• （三） 巧妙的点题方式
• 第二节 1916—1920年——末期
• 一、模拟式改编
• 二、拉格泰姆风格
• 三、新古典主义倾向
• 第三章 萨蒂钢琴作品的曲式结构原则
• 第一节 微型结构、二部及三部曲式
• 一、微型结构
• （一） 一句式
• （二） 乐段
• 二、二部曲式
• （一） 内部段落反复的单二部曲式
• （二） 整体反复的单二部曲式
• （三） 交叉衍生性单二部曲式
• （四） 有再现的复二部曲式
• 三、三部曲式
• （一） 内部段落反复的三部曲式
• （二） 伪三声中部的复三部曲式
• （三） 黄金对称性的复三部曲式
• （四） 三部性套曲布局
• 第二节 回旋曲式、变奏曲式、及对称原则
• 一、回旋曲式
• 二、变奏曲式
• （一） 双主题变奏
• 1.双主题依次交替变奏
• 2.双主题分组集中变奏及自由混合变奏
• 3.双主题对位式变奏
• （二） 具有三重变奏关系的变奏曲
• （三） "膨胀—收缩"式变奏曲
• 三、对称原则
• （一） "轴对称"结构
• （二） "镜像对称"结构
• 第三节 缀合曲式
• 一、简单缀合曲式
• 二、标点法缀合曲式
• 三、缀合曲式与其他结构原则相结合
• （一） 与三部曲式原则相结合
• （二） 与回旋原则相结合
• （三） 与回旋原则及三部曲式原则同时结合
• （四） 与三部曲式原则及对称原则同时结合
• 第四节 奏鸣曲式原则及自由曲式原则
• 一、奏鸣曲式原则
• （一） 对奏鸣曲式原则的承继
• （二） 对奏鸣曲式原则的突破
• 1."散化"主题形态
• 2."弱化"主题间的调性对比
• 3.中部与黄金分割比例紧密联系
• 二、自由曲式原则
• （一） 有序自由曲式
• 1.整体反复式的有序自由曲式
• 2.与缀合原则相结合的有序自由曲式
• 3.具有三重变奏关系的有序自由曲式
• （二） 无序自由曲式
• 第四章 萨蒂钢琴作品中的数理逻辑原则
• 第一节 作品总体布局上的黄金分割比例
• 一、作品总体布局上的正向黄金分割（L+S）
• 二、作品总体布局上的逆向黄金分割（S+L）
• 第二节 作品内部体现的黄金分割比例
• 一、作品内部体现的正向黄金分割
• （一） 与段落布局相关的正向黄金分割
• （二） 与材料运用相关的正向黄金分割（音调黄金分割比例）
• （三） 与音乐表现要素相关的正向黄金分割
• 1.高音黄金分割比例
• 2.速度黄金分割比例
• 3.调性黄金分割比例
• 二、作品内部体现的逆向黄金分割
• （一） 与段落布局相关的逆向黄金分割
• （二） 与材料运用相关的逆向黄金分割
• （三） 与音乐表现要素相关的逆向黄金分割
• 1.音色逆黄金分割比例
• 2.力度逆黄金分割比例
• 3.音区（高音）逆黄金分割比例
• 三、作品内部同时体现的正向、逆向黄金分割（综合黄金分割比例）
• 第三节 "黄金区间"现象
• 一、作品总体布局上的"黄金区间"现象
• 二、作品内部体现的"黄金区间"现象
• 第四节 斐波那契数列与卢卡斯数列原则
• 一、与乐曲数量相关
• 二、与乐曲长度相关
• 三、与音乐材料的运用相关
• （一） 单端对应
• （二） 多端对应
• 四、与乐曲结构相关
• （一） 单端对应
• （二） 多端对应
• 结论
• 参考文献
• 附录Ⅰ 萨蒂主要钢琴作品中外文曲目对照表
• 附录Ⅱ 萨蒂主要钢琴作品结构概括表
• 附录Ⅲ 《新格罗夫Ⅱ》之"萨蒂"辞条翻译
• 后记