丁玉敏新乐市第四中学
摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。
关键词：中国传统服饰文化演变文化内涵审美意蕴继承创新
作为人类文明重要组成部分的当代服饰文化遵循以人为本的人本主义精神。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。
一、中国传统服饰文化演变的三个历史发展形态
以石器时代为基础的“自然形态”是中国传统服饰文化的最初形态。进入石器时代后，人们掌握了制造工具和使用工具的方法，发明了骨锥和骨针，从而创造了原始的服装。约在五千年前，中国产生了纺织，开始用石陶纺轮把采集来的野麻纤维捻成细线，织成麻布，制成服装。到了殷商时代，随着“蚕”的饲养，人们对丝织技术的熟练掌握和纺织机的进一步改进，“丝”、“皂”的出现和“提花装置”的发明，制造出精美瑰丽的丝绸，服饰文化基本形成。在这一整个无阶级社会发展中，服饰文化的主要特征表现为“自然形态文化”，男耕女织，所呈现的是一种简单的文化形式。
阶级社会的出现，衣冠服饰成了统治阶级“昭名分、辨等威”的工具。中国至西周起就产生了完整的冠服制度。在统治机构中，还专门设立了“司服”一职，专门掌管服制的实施，安排帝王的穿着。诸如东汉孝明皇帝汉代服制的确定、魏晋时期的法定服制、隋唐服制、宋太祖的新服制以及清顺治九年饬礼部制定的《服色肩舆永例》等，对不同级别不同行当官员的朝服及常服的样式、色彩、质料、图案、纹样等都有了详细的规定，有的还对耆老、兵民、商人的服装也都一一定明。尊卑贵贱，各有分别，制度形态成为这一历史阶段的主要特征。
1840年鸦片战争后，中国进入了近代。随着辛亥革命帝制的废除和西方资本主义文化影响的日益扩大，“剪辫发，易服色”的“衣冠服饰”变革如火如荼。30年代后，随着海禁的开放，外国衣料的输入，“服装表演”的纷纷举办，使中国服饰文化日新月异。特别是中华人民共和国的成立，社会主义的改革开放，同发达国家的文化交流，使中国的传统服饰文化更加灿烂夺目。这一时代是中国服饰文化最辉煌的时代，其主要特征表现为自由形态的文化。
一、中国传统服饰文化的三大内涵
中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。
和谐统一文化是中国传统服饰文化的精髓。纵观中国几千年的服饰发展史，和谐协调与规矩统一是其文化的真谛。自中国服饰诞生以来，一直在遵循着物理取暖与审美表现、个性突出与喜庆吉祥的统一，最大限度地达到服饰与自然、服饰与社会、服饰与人的和谐。
标示突出文化是中国传统服饰文化的最基本的元素。这一元素主要表现在人们在长期的生产实践和社会实践中所产生对服饰意念表达中的等级尊卑标示、行业职业标示、行为道德标示以及年龄结构性别的标示上。从原始部落头领与狩猎功臣服饰的标示到封建帝王的官服表示，从文官武官的标示到现代军装、职业装的标示，从官府制度中常服的礼制到今天的便服，晚礼服等，都彰显了其标示突出的文化内涵。
种类多样性文化是中国传统服饰文化的又一特征。从纵向上看，中国历代服饰文化均有较大的差异。中国近三千年以阶级社会为形态的服饰“制度形态”演变，基本上每个朝代都有自己的服饰制度。从横向上看，中国地大域广，民族众多，其对服饰款式的追求上、对服饰色彩的忌讳上、对服饰材料应用的技术水平上，以及对服饰不同时间、不同地点和不同场所的意象表达上，都有很大的差异，有时甚至是对立的。这种多样性既反映了中国传统服饰文化的丰富多彩，又反映了与其他国家的不同特征。
二、中国传统服饰的审美意蕴
1.适中、和谐的“情理美”
中国传统服饰的含蓄婉约与中国人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、华夏“中国”之“中”，皆强调“不过分而和谐”，这在中国传统服饰文化中有明显体现。中国传统民族服装倡导一种包藏又不局限人体的若即若离的含蓄美。这反映在服饰文化中就是没有过分的突出、夸张和刻意的造型，于恬淡之中给人一种含蓄、平和而神秘的美感。中国传统服装的制作者在设计和制作服装的过程中凭借直觉与经验，于“适体”中呈现的是一种含蓄的“情理美”，而非西方那种以数理为基础的精确到尺寸的“理性美”。
2.追求意境的“含蓄美”
“含蓄”属中国传统文学艺术美的范畴，这一手法引入到服饰文化的艺术创作中，就是设计者特别注重“不着迹象、超逸灵动”之美，崇尚用无穷的意象美含蓄地表现情感。如用宽衣大袍、中规中矩的样式与变体相结合的动物、几何纹样、花草枝、藤蔓纹等具有抽象和寓意的服饰图案来传达一种与政治或伦理的关联意向。汉初之“袍”被作为礼服，一般多为大袖，袖口部分收紧缩小，紧窄部分为“祛”，袖身宽大部分为“袂”，所谓“张袂成荫”就是形象化的描述;中国传统的女性服装旗袍，是传统服饰文化与现代时尚设计完美结合的典范，它造型完美、结构适体、内外和谐，是兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女性的标准服装，是中华服饰文化的代表，在女装舞台上有着不可替代的重要地位。
中国素有“衣冠王国”的美誉。自中国服饰文化诞生伊始，就遵循着理物取暖与审美表现、标识显示与象征表达、个性突出与喜庆吉祥相结合的制作原则，以最大限度地达到服饰与自然、服饰与社会、服饰与人群的和谐统一全球化时代的服装产业竞争日趋激烈，各国服装设计师在服装设计中都很注重对本国传统文化元素的借用，以张扬本国服饰文化和民族特色。所以，当代中国的时尚服饰设计应该分析研究传统服饰的配色及制作规律，理解、感悟传统服饰文化的深厚、博大与凝重，并使之巧妙地运用到现代服装设计中来，加之挑花、刺绣、蜡染、扎染、手绘、编织、织花、抽纱等现代工艺，并结合时代流行趋势与时代特征，将继承传统与探索创新有机结合，这样才能创造出既有时代感又有民族神韵的服装。
参考文献：〔1〕姚吉.浅谈中国服饰文化.社会08253号
〔2〕张维青,高毅清.论中国传统服饰的文化内涵齐鲁艺苑1944年第3期
〔3〕论中国传统服饰文化精髓2007年11月26日纺织编导
〔4〕百度文库