中西合璧的音乐诗歌 ——早期艺术歌曲中的民族元素以及对演唱者的启示

论文摘要

在当今的世界乐坛上,占统治地位的,还是以西方的各个时期的音乐形式、技法、以及作品。在这种环境下,如何使中国的专业音乐立足,使其保持旺盛的生命力,则是我们需要注意并且为之努力的方向。本文就是以二十世纪早期,这一特殊的历史社会环境下,所产生的,中国严格意义上的艺术歌曲为素材。以分析当时中国专业音乐的拓荒人,如黄自,萧友梅,赵元任等前辈作曲家,是如何在二十世纪早期,中西音乐发生碰撞交融的这一特殊环境下,进行专业音乐的初步探索的。所以,我们要将研究出来的成果,规律总结出来,作为我们今后的专业音乐民族化探索之路上的指路明灯,为我国专业音乐早日立足于世界乐坛做出努力与贡献。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 引言
• 第1章 为什么会产生"中西合璧"这一现象
• 1.1 艺术歌曲的定义与特点
• 1.2 历史背景
• 1.3 文化背景
• 第2章 民族化探索与分析篇
• 2.1 音乐元素
• 2.1.1 旋律篇
• 2.1.2 和声部分
• 2.1.3 钢琴伴奏形式上的中国特色和民族化
• 2.1.4 曲式
• 2.2 歌词
• 2.2.1 现代诗词
• 2.2.2 古诗词
• 第3章 艺术歌曲民族化探索对演唱者的启示
• 3.1 感情的表达
• 3.2 重神韵
• 3.3 重声韵
• 3.4 演唱技巧民族化上的大胆设想
• 结论
• 参考文献