导读:本文包含了埃里克萨蒂论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:萨蒂钢琴作品,诠释性
埃里克萨蒂论文文献综述
胡昊彤[1]（2017）在《埃里克·萨蒂音乐作品与其音乐观的诠释性分析——钢琴作品3首《Sonneries de la Rose+Croix》的个案研究》一文中研究指出本文章通过埃里克·萨蒂3首《Sonneries de la Rose+Croix》(来自蔷薇十字架的钟声)的个案研究来探讨其人的音乐作品分析。作者结合个人的聆听经验与谱面分析,综合作者写作风格、特点及历史背景来描述、解剖和分析埃里克·萨蒂这部钢琴作品。(本文来源于《北方音乐》期刊2017年01期）
马颖辉[2]（2015）在《视觉与听觉相互作用所产生的画面感——埃里克·萨蒂钢琴组曲《运动与嬉戏曲》创作思维剖析》一文中研究指出作曲家埃里克·萨蒂于1914年为夏尔·马丹插图绘画作品所创作的配画音乐作品《运动与嬉戏曲》组曲,其创作的主要意图是用音乐诠释绘画艺术的画面感。此外,乐谱中的文字说明以故事叙述、情景描绘的方式,融入到音乐作品中,也成为音乐作品中一个不可或缺的重要因素,也是理解音乐作品的有效方式之一。为此,本文以谱面中法文说明所对应的短小乐思为分析切入点,通过对所选叁首乐曲具体技法的剖析,说明作曲家在该作品中借音乐诠释文字的内容,以音乐(听觉)与文字(视觉)的相互作用带来画面感。(本文来源于《黄钟(武汉音乐学院学报)》期刊2015年02期）
马颖辉[3]（2014）在《原型 拆分 重组——埃里克·萨蒂钢琴曲《哥特风格的舞曲》创作思维剖析》一文中研究指出埃里克·萨蒂创作于1893年的钢琴曲《哥特风格的舞曲》是一部颇有特色的作品,采用了"积木搭建法"进行构思和组织,这是德国音乐学家格雷特·魏迈尔所提出来的创作理念。本文对作品的创作背景、标题与体裁的来历和含义、音乐本体表象与具体创作实施方法方面进行剖析,探究其"积木搭建法"的创作思路、具体做法以及从中体现出的个性,归纳出"原型、拆分和重组"的技法要点,并探讨这种创作思维对后继作曲家的启示。(本文来源于《中央音乐学院学报》期刊2014年03期）
宋阳[4]（2014）在《埃里克·萨蒂芭蕾舞剧《炫技表演》和声技法研究》一文中研究指出埃里克·萨蒂（Erik Satie，1866—1925）法国作曲家。代表作品有钢琴曲《玄秘曲3首》《3首萨拉班德》，交响戏剧《苏格拉底》，舞剧《炫技表演》和《松弛》等。埃里克·萨蒂在西方20世纪音乐发展史上有着重要而独特的意义，推动了第一次世界大战后法国音乐新风格的形成，对后来的简约派音乐也产生了深远的影响。正如斯特拉文斯基在一次谈话中说:“法国音乐就是比才、夏布里埃和萨蒂。”舞剧音乐《炫技表演》是一部综合艺术，它结合了文学、舞蹈、音乐与舞台造型设计，是当时流行的一种多元艺术风潮，包括科克托创写该剧剧本，马辛为其编舞，萨蒂为其谱写音乐，毕加索为其舞台设计造型。本文以萨蒂的芭蕾舞剧《炫技表演》作为研究对象，从曲式结构、旋律素材和节奏的角度，分析作品的音乐创作手法；从音高旋律、和声结构力出发，结合相关乐章的分析，总结乐曲中的色彩和声运用；从乐曲中分析作曲家音乐创作的共性与特性。文章分为四个部分，第一部分论述萨蒂的生平及创作时期的划分，以了解萨蒂音乐风格形成的背景，进而探讨舞剧《炫技表演》的创作。第二部分详细阐述了《炫技表演》的创作背景以及作品的概观分析，以此对整部舞剧有完整性认识。第叁部分则针对作品和声技法方面进行着重分析，包括乐曲调性、调式、和弦材料、和声进行等方面，以真正了解这部舞剧音乐的内容及其创作理念。第四部分总结作曲家的和声技法特点以及该作品对后世的影响。最后，笔者依据以上四个章节的论述内容，为本文作一结论。(本文来源于《山东师范大学》期刊2014-05-20）
宋阳[5]（2014）在《埃里克·萨蒂《炫技表演》调式类型研究》一文中研究指出从萨蒂作品中可以发现,他的作曲方式随着其身处环境的变化以及思想认知倾向的改变,其作曲手法都会产生很大变化。因此作品中对于多声技法的应用变化多端,所涉及到的方式非常广泛。在本文中,将着重对其作品中调式应用进行归类阐述,包括教会调式、全音调式和五声调式的分析。(本文来源于《音乐大观》期刊2014年01期）
张佳[6]（2012）在《埃里克·萨蒂钢琴音乐作品的语言风格艺术》一文中研究指出埃里克·萨蒂的钢琴作品代表了法国音乐的一种潮流,本文通过分析这位钢琴家的音乐技术,探讨了他钢琴作品的语言风格艺术,并依据他不同时期的创作将他的钢琴风格分为早期、"玫瑰+十字"、"寻觅徘徊"、"幽默钢琴创作"和末期,以此诠释了埃里克·萨蒂钢琴音乐作品的语言艺术风格。(本文来源于《作家》期刊2012年14期）
胡越菲[7]（2012）在《埃里克·萨蒂:一种清新脱俗的声音》一文中研究指出古怪、诙谐、富有创造力,而且总是相当精致,法国作曲家埃里克·萨蒂(Erik Satie)的音乐体现了一种广泛的风格。杰拉德·拉纳(Gerald Larner)将向您讲述如何欣赏真正的萨蒂音乐。你喜欢萨蒂吗?好吧,做个酸性测试(金融名词,字面意思是把一枚铜板丢进酸性溶液中,便可得知它是不是真金)——虽然在这儿更像是"脱脂牛(本文来源于《音乐爱好者》期刊2012年03期）
王珂琳[8]（2012）在《如诗般的乐魂 聆听埃里克·萨蒂》一文中研究指出萨蒂,法国作曲家,被后人誉为"法国前卫音乐的先声"。他的音乐简洁、清新,既没有虚张声势的气焰,也没有矫揉造作的柔情。但这表面看似缓慢、平静的音乐,却能很好地折射出他内心深处的瑰丽世界。萨蒂那千奇百怪的乐曲标题和锐意创新的想法常给人以深刻印象,他那富有想象力又独树(本文来源于《音乐爱好者》期刊2012年03期）
崔学宝[9]（2011）在《“家具音乐”探究——浅论埃里克·萨蒂的音乐创作魅力》一文中研究指出埃里克·萨蒂的一生只为音乐而存在,追寻自己的理想。他主张返璞归真的"家具音乐",否定音乐的情感功能和艺术审美目标。他的音乐创作和思想具有很强的创新性,远远超过他的音乐作品的影响,展现出了个人独特的性格和魅力。(本文来源于《文教资料》期刊2011年32期）
岳燕[10]（2009）在《埃里克·萨蒂作品结构中重复手法的运用——以《萨拉班德》、《吉姆诺佩迪亚》为例》一文中研究指出无论是乐句的重复,还是乐段的重复,都是常用的创作手法,但将这种重复手法运用到构建作品结构方面,甚至整部作品就是由作品重复几百次而构成,却不多见,尤其是在萨蒂所处的时代,更表现出其突破传统创作理念的特点。(本文来源于《长江大学学报(社会科学版)》期刊2009年04期）
埃里克萨蒂论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
作曲家埃里克·萨蒂于1914年为夏尔·马丹插图绘画作品所创作的配画音乐作品《运动与嬉戏曲》组曲,其创作的主要意图是用音乐诠释绘画艺术的画面感。此外,乐谱中的文字说明以故事叙述、情景描绘的方式,融入到音乐作品中,也成为音乐作品中一个不可或缺的重要因素,也是理解音乐作品的有效方式之一。为此,本文以谱面中法文说明所对应的短小乐思为分析切入点,通过对所选叁首乐曲具体技法的剖析,说明作曲家在该作品中借音乐诠释文字的内容,以音乐(听觉)与文字(视觉)的相互作用带来画面感。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
埃里克萨蒂论文参考文献
[1].胡昊彤.埃里克·萨蒂音乐作品与其音乐观的诠释性分析——钢琴作品3首《SonneriesdelaRose+Croix》的个案研究[J].北方音乐.2017
[2].马颖辉.视觉与听觉相互作用所产生的画面感——埃里克·萨蒂钢琴组曲《运动与嬉戏曲》创作思维剖析[J].黄钟(武汉音乐学院学报).2015
[3].马颖辉.原型拆分重组——埃里克·萨蒂钢琴曲《哥特风格的舞曲》创作思维剖析[J].中央音乐学院学报.2014
[4].宋阳.埃里克·萨蒂芭蕾舞剧《炫技表演》和声技法研究[D].山东师范大学.2014
[5].宋阳.埃里克·萨蒂《炫技表演》调式类型研究[J].音乐大观.2014
[6].张佳.埃里克·萨蒂钢琴音乐作品的语言风格艺术[J].作家.2012
[7].胡越菲.埃里克·萨蒂:一种清新脱俗的声音[J].音乐爱好者.2012
[8].王珂琳.如诗般的乐魂聆听埃里克·萨蒂[J].音乐爱好者.2012
[9].崔学宝.“家具音乐”探究——浅论埃里克·萨蒂的音乐创作魅力[J].文教资料.2011
[10].岳燕.埃里克·萨蒂作品结构中重复手法的运用——以《萨拉班德》、《吉姆诺佩迪亚》为例[J].长江大学学报(社会科学版).2009