福雷艺术歌曲 ——兼论其在声乐教学中的价值

论文摘要

加布里埃.乌尔班.福雷(Gabriel Urbain Faure)(1845—1924)19世纪下半叶至二十世纪初法国最有影响、最富代表性的作曲家,他一生共创作了一百多首艺术歌曲,奠定了法国艺术歌曲的基石。他的艺术歌曲超凡脱俗,并且始终坚持自己的创作原则,为法国艺术歌曲的发展做出了巨大贡献。本文从法国艺术歌曲的产生、发展及对福雷创作的影响开始,并通过对福雷生平和其艺术歌曲创作阶段以及福雷艺术歌曲的特点的细致分析,进而详细阐述了福雷艺术歌曲的演唱风格和其在声乐教学中的价值。本论文共分五部分:第一部分绪论主要阐述本课题的研究目的和意义,目前国内与本课题相关的研究现状,以及写作思路和研究期望和本选题的创新之处。第二部分法国艺术歌曲的发展及对福雷创作的影响。首先对艺术歌曲及其起源做了简要的概述;继而介绍法国艺术歌曲从十六世纪中叶产生到十九世纪上半叶的发展状况,最后阐述对十九世纪下半叶法国社会大变革对福雷创作的影响,这一时期,诗人与音乐家之间建立了一种完全新型的、直到当时法国从未出现过的关系,福雷就是从魏尔伦、萨曼等诗人的某些诗句中获得了灵感,创作出他的卓越的乐曲。第三部分福雷艺术歌曲概览。本部分介绍了福雷的生平和学习经历;福雷的三个创作阶段,详细论述了每个阶段的风格特征;又对福雷艺术歌曲的特点进行了分析总结。第四部分福雷艺术歌曲的演绎。该部分首先介绍了法国歌曲的语言特征,继而分析了福雷艺术歌曲的演唱风格,并列举《莉迪亚》、《月光》、《爱之歌》、《梦后》、《相遇》来详细阐述,最后归纳总结出福雷艺术歌曲演唱的特点和把握技巧的关键之处。第五部分福雷的艺术歌曲在声乐教学中的价值。首先论述在声乐教学中,演唱福雷的艺术歌曲对提高演唱技能的作用,即能很好的培养声音的表现力、训练呼吸的自如运用、规范吐字咬字以及增强情感的表达;接着论述学习演唱福雷的艺术歌曲,对于提升学生的艺术修养更有积极的意义。结语:总结全文。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 第1章 绪论
• 1.1 本课题研究目的与意义
• 1.2 与本课题相关的研究现状
• 1.3 写作思路及研究期望
• 1.4 本选题的创新之处
• 第2章 法国的艺术歌曲发展及对福雷创作的影响
• 2.1 艺术歌曲及起源
• 2.1.1 艺术歌曲及起源
• 2.1.2 艺术歌曲的形式
• 2.1.3 艺术歌曲的特点
• 2.2 法国艺术歌曲的产生及发展
• 2.3 对福雷创作的影响
• 第3章 福雷艺术歌曲概览
• 3.1 福雷生平
• 3.2 福雷创作的三个阶段
• 3.2.1 早期创作阶段
• 3.2.2 中期创作阶段
• 3.2.3 后期创作阶段
• 3.3 福雷艺术歌曲的特点
• 3.3.1 诗歌艺术和音乐内容的完美结合
• 3.3.2 偏爱音乐节奏，三连音和密集的十六分音符交替
• 3.3.3 注重钢琴和人声的对话
• 3.3.4 喜用调式旋律和片段性旋律转换
• 3.3.5 注重声乐套曲的统一性
• 第4章 福雷艺术歌曲的演绎
• 4.1 法国歌曲的语言特征
• 4.1.1 法语中的鼻母音
• 4.1.2 法语中没有双元音
• 4.1.3 法文中字母e的特殊发音
• 4.1.4 法语的连读
• 4.1.5 法语的基本语调
• 4.2 福雷艺术歌曲的演唱风格
• 4.2.1 法国艺术歌曲的演唱特点
• 4.2.2 列举并分析福雷艺术歌曲的演唱特点
• 第5章 福雷的艺术歌曲在声乐教学中的价值
• 5.1 对提高演唱技能的作用
• 5.1.1 声音的表现
• 5.1.2 呼吸的运用
• 5.1.3 吐字的要求
• 5.1.4 情感的表达
• 5.2 对提升艺术修养的作用
• 5.2.1 音乐素养
• 5.2.2 文化修养
• 结语
• 参考文献
• 致谢
• 攻读学位期间的研究成果