作曲技法对音乐形象塑造的影响 ——从舒曼的三部钢琴小品套曲来看

论文摘要

“音乐形象”一词在当前理论界被频繁使用,它最早是从“艺术形象”这个概念中所引申出来的。在1853年舒曼评论柏辽兹《幻想交响曲》中第一次提到“音乐形象”这一说法。“音乐形象”是来源于作曲家的形象思维,是一种以音调和发音体的联系作为根据,用来表现某种对象的音响形式和反映在主体上的一种综合、整体的现象。几乎任何一部作品中都存在着音乐形象,它是我们理解音乐、了解音乐内涵所必不可少的因素之一,而一首成功的作品更是与作品中所塑造的准确、鲜明的音乐形象密不可分。“音乐形象”的塑造离不开文学背景、语言文字等多种因素的影响,更离不开作曲技法以及一些富有表情意义的音乐语言,它们是作品中塑造音乐形象的关键性“桥梁”,这在一些器乐作品中尤其突出。舒曼是浪漫主义时期典型的代表人物之一,作为一位作曲大师,他的创作涉及交响曲、室内乐、协奏曲等众多领域,但在钢琴领域的贡献尤为突出,他把钢琴小品提升到了一个前所未有的高度。他沿用了舒伯特声乐套曲的形式,将单个的小曲串联起来,形成一个有机的整体。这些套曲中大多附有标题,且作品中都具有鲜明生动的音乐形象,而这些形象的塑造大都是通过作曲技法作为主要“桥梁”而体现出来。本论文主要以舒曼的三部钢琴套曲《蝴蝶》、《狂欢节》和《幻想曲集》为研究对象,分别从三个方面来论述。全文共分三章:第一章主要是总的阐述音乐形象的概念以及塑造音乐形象的手段和“桥梁”;第二章主要说明舒曼三部钢琴小品中的文学背景和主题内涵以及对舒曼钢琴小品中音乐形象塑造的影响因素进行阐述;第三章也是本论文的重点章节,主要以舒曼的三部钢琴小品套曲《蝴蝶》、《狂欢节》和《幻想曲集》为例,以作曲技法为纵向主线,分别从和声、调式调性、节奏、旋律等方面对这三部作品中所塑造的音乐形象进行逐一、深入地实例分析,在分析论证的过程中运用文字和谱例相结合的方式来具体说明如何通过各种作曲技法来塑造作品中的音乐形象。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 前言
• 第一章 音乐形象与音乐形象的塑造
• 一、“音乐形象”的概念
• 二、音乐形象的特征
• （一） 模糊性与多义性
• （二） 鲜明性和单一性
• 三、塑造音乐作品中“音乐形象”的因素和“桥梁”
• （一） 语言文字是塑造“音乐形象”的有力手段
• （二） 作曲技法是塑造音乐作品中“音乐形象”的关键性“桥梁”
• 第二章 舒曼三部钢琴小品中的作曲技法特征与音乐形象塑造的关系
• 一、舒曼三部钢琴小品的主题内容及其相互关系
• （一） 《蝴蝶》的主题内容以及作品寓意
• （二） 《狂欢节》的主题内容以及作品寓意
• （三） 《幻想曲集》的主题内容和作品寓意
• （四） 三部钢琴小品的内在联系
• 二、舒曼三部钢琴小品中音乐形象的风格特征及其类别
• 三、舒曼三部钢琴小品中作曲技法的特征以及对它音乐形象塑造的影响
• 第三章 舒曼三部钢琴小品中作曲技法影响下的音乐形象
• 一、和声是塑造舒曼钢琴小品中音乐形象的内在因素
• （一） 半音化和声影响下的音乐形象
• （二） 和弦外音（延留音）的运用
• （三） 纵向、静态的不协和和弦
• （四） 横向、动态的离调和声进行是推动音乐形象发展的驱动力
• 二、调式调性是塑造舒曼钢琴小品中音乐形象风格形成的关键性因素
• （一） 不同方式的转调对音乐形象的影响程度
• （二） 大小调相互交替间色彩对比度对音乐风格、音乐形象的影响
• （三） 频繁的转调是变换作品中音乐形象的直接推动力
• 三、节奏是塑造舒曼钢琴小品中音乐形象的外在因素
• （一） 富有动力的切分节奏
• （二） 诙谐、风趣的附点节奏
• （三） 规整、均衡的等分型节奏
• 四、旋律是塑造舒曼钢琴小品中音乐形象、体现音乐情感的外部表现
• （一） 多样化的旋律外形
• （二） 丰富的旋律材料发展特征
• （三） 轻巧、灵动的装饰音旋律
• 结语
• 参考文献
• 致谢
• 研究生在校期间的科研成果