论中国人物画线描形式美感中的抽象美

论文摘要

以线造型作为中国古代画家刻画物象最有力的绘画语言,显著的体现了我们民族独特的审美特征。线在传统绘画中,不仅有“应物象形”及抒情达意的功能,而且优美的线条本身就是一种独立的艺术形式,具有很强的形式美感。比较各时期人物画线描的不同形态,可以看出基于中国传统哲学思想的影响,中国绘画正逐渐走向不拘拟于形似以追求笔墨趣味、“以形写神”为旨的审美体系。这种审美情趣促成了绘画中线的运用的抽象性。线开始从单纯表现形象中走出来,其自身的审美价值,在笔墨形式中显现出来。

论文目录

• 中文摘要
• Abstract
• 引言
• 第一章 中国人物画线描形式的演进
• （一） 线描形式的形成及早期发展——先秦至魏晋
• （二） 线描艺术的成熟辉煌期——隋唐五代
• （三） 线的笔墨意趣表达——两宋
• （四） 线描理想境界的升华——元、明、清
• 第二章 中国人物画中线的运用及表现功能
• （一） “应物象形”——线的造型功能
• （二） 线的情感表达——线的意向功能
• （三） 人物画线描的形式美感
• （1） 线的装饰意味
• （2） 抽象形式美感
• 第三章 中国绘画的抽象性因素
• （一） 中国传统绘画的审美趣味
• （二） 中国绘画中的抽象性表达特征
• 第四章 人物画线描中抽象美的具体体现
• （一） 运动感、节奏感与线的抽象美
• （1） 书画同源——用笔写画
• （2） “骨法用笔”与“气韵生动”
• （二） 线的组织形态与抽象美
• （三） 笔情墨趣与线的抽象美
• 结语
• 参考文献