陕西省洛南县华阳思源实验学校726100
摘要:音乐是听觉的艺术。对于一个钢琴学习者来讲,必须拥有超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力,才能表现出完美的音乐。
在钢琴学习当中应该如何理解听觉能力,根据许多音乐教育家对听觉能力的理解,结合自己的一些体会,告诉大家在实践中如何体会听觉能力,并介绍一些训练听觉能力的方法及听觉能力在钢琴学习过程中所起的作用。
关键词:外部听觉内心听觉训练方法
音乐是听觉的艺术,同样钢琴演奏也是听觉的艺术。良好的听觉对钢琴学习起到至关重要的作用。音乐的听觉有两种:一种是外部听觉,就是听到一个人演奏出的声音;另一种是内心听觉,就是想象着音乐应有的样子。二者相辅相成,共同引领我们感受音乐的魅力。
一、钢琴学习中听觉能力的理解和体会
演奏者在演奏作品时,要注意倾听自己的演奏效果,用耳朵仔细听辨,同时要带着感情、有问题地去听,以便发现问题并解决。下面就谈一下演奏者如何体会在演奏过程中的听觉问题。
1.实现演奏中听觉能力的前提是对音乐作品在全面理解的基础上的整体把握。从理解音乐入手把握演奏技巧,了解音乐的整体结构和音乐的发展趋势,用感情去控制弹奏中的“听觉”也是很不错的练习方法。
2.要学会聆听自己的演奏。认真聆听自己的演奏,才能确实地听到每一个音符,认真对待每一个音符,用心去感受它们的声音,将自己融入其中,和音乐一起达到共鸣。
二、在钢琴学习过程中的外部听觉和内心听觉
实际上,在钢琴演奏中,听觉能力是最基本也是最重要的要求,只有掌握并学习运用听觉能力,特别掌握了内心的听觉,才能掌握正确弹奏方法和钢琴的各种技巧,弹奏出快速、清晰、准确的琴声,才能奏出优美、具有穿透力的声音。
三、钢琴学习中听觉能力的主要训练方法
要理解如何体会、感受钢琴演奏中的听觉能力,我们就必须去认真想象作者笔下的艺术形象。演奏者在演奏中要在还原作者所见所感的基础上渗入自己的感情色彩,要认真、创新地去分析诗中的意象,通过自己对某事物的心有所感,将自己所选定的具象触动的感情寄托到音乐中,使之融入到原创作者的感情思绪中,制造出一种特定的艺术天地。
1.情感的培养
有一种情感在心中颤抖的时候,音乐便是最直接的语言。一部音乐作品可以有千万种演奏效果,每个人的经历不同,对人生、生活的理解也不同。我们在尽量展现原作感情的同时,加入我们自己的见解,成为我们自己的作品,打造原作者、演奏者、观众直接的“和”。细心留意最容易被忽略的作品的“标点”,一种精心的安排,演奏中的放松、气息、动作、感情的交融让作品发挥得淋漓尽致。
2.演奏者的文化底蕴对演奏的影响
所谓文化底蕴,就是(人或群体)所秉持的可上溯较久的道德观念、人生理念等文化特征。作为音乐人,我们要不断丰富自己的乐思,广泛学习,吸收精华,去追求作品中的不朽精神与独特思想,把自己的受到震撼、鼓励、以及产生的共鸣发挥到自己对音乐作品的诠释中,从而才能使得音乐有内容、有思想,方能令人不断地去回味、去研究,让音乐插上各种艺术的翅膀,像精灵一样敲开人们的心扉。
综上所述,要完美地演绎一首钢琴曲子,就必须对乐曲有深刻的理解,在演奏中较好地表现音乐情感,必须以丰富的文化知识为基础,以扎实的基本功为前提,以良好的律动感和动人的音乐变化为辅助,以丰富的想象力为切入点,深入研究,用心演奏。只有当这些综合素质达到一定标准时演奏出来的音乐才能完美地表现作品的内涵,准确地表达曲作者所要表达的感情,唤起欣赏者心灵的共鸣,把情感的表达推向音乐的至高境界。
参考文献
[1]露丝·史兰倩丝卡《指尖下的音乐》[M].广西:广西师范大学出版社,2008。
[2]魏廷格《钢琴学习指南》[M].北京:人民音乐出版社,1997。