伦勃朗自画像简论

论文摘要

面对古今杰出艺术家的作品,无数后来者都是继承于前人的优良传统上,每一个画家画面上呈现的面貌是他们各自对绘画的理解、绘画技法、材料认识程度的再现。那么研究艺术家个案在当代便显得更具有现实意义。伦勃朗——17世纪荷兰伟大的艺术家,曾有评论家说：“他的光芒将超过拉斐尔。”这位画家的才能令人称奇。是什么成就了他在艺术上如此高的造诣?要研究一位画家,当然包括他的作品和他的生活,这样才能更全面的了解。而伦勃朗留下的文字十分稀少,很难通过这些有限的文字来寻找答案,因此,他的一系列自画像便成了最好的探索的窗口。他用“我”凝视着“我”,凭借媒介、材料、技能描绘“我”。他一生的自画像达一百多幅,具有创造性的独特的绘画语言,将技法与其精神思想融为一体,在画布上挥洒着凝重大气的风格,通过自画像,他诉说了他的一生和艺术的一生。伦勃朗留下的作品无论从其技法还是其思想,都非常具有研究价值。本文旨在通过已有的资料基础,结合架上绘画的实践,从伦勃朗一系列自画像上呈现的情感的变迁为切入点,探索分析其油画语言以及精神内涵。每一幅自画像都是画家精心选取的特定的瞬间,他必定与其生活环境紧密相连,如果抛开,将不能全面的观察。因此本文第一章探讨伦勃朗成为十七世纪荷兰现实主义代表者的必然性。第二章将伦勃朗系列自画像分成三个时期来进行描述探讨。第三章则是在第二章基础上,进一步从伦勃朗自画像中的绘画真实性上进行探索,主要是对其独具特色的绘画语言进行具体分析,其中包括材料、光影、笔法肌理、色彩等方面。第四章则是根据伦勃朗系列自画像所得到的启示。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 目录
• 引言
• 1 伦勃朗成为荷兰现实主义代表者的必然性
• 1.1 伦勃朗生活时代的特殊性
• 1.2 伦勃朗绘画形成现实主义风格的原因
• 2 伦勃朗自画像从"自然流露"到"精神之光"的演变
• 2.1 纯美的寂静
• 2.2 黄金时代
• 2.3 苍凉的一瞥
• 3 伦勃朗自画像中再现的真实
• 3.1 油画语言表现的契机
• 3.1.1 画前的准备
• 3.1.2 伦勃朗画面中的距离感
• 3.1.2.1 光暗的诗人
• 3.1.2.2 精微的色彩
• 3.1.2.3 写意的笔法
• 4 伦勃朗系列自画像给我的启示
• 4.1 为何而绘画
• 4.2 寻找对象的本质
• 4.3 主动地设计画面
• 4.3.1 寻找独特的视角
• 4.3.2 寻找适合的绘画语言
• 结语
• 参考文献
• 附图
• 致谢
• 在读期间公开发表论文（著）及科研情况