付传利1秦琴2
（三峡大学艺术学院，湖北宜昌443002）
中图分类号：J632.1文献标识码：A文章编码：1003-2738（2011）10-0287-02
摘要：笙起始于殷商时代，在这几千年的历史发展中，历经沧桑，出现过令人瞩目的改革创新的新局面，也出现过由盛而衰萧条冷落的过程，一直到中华人民共和国成立后，在“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针的指引下，笙乐艺术才枯木逢春，逐渐繁荣发展起来。
关键词：沿革；“笙”乐；发展；新生
ShengdatesfromtheShangDynasty,inthehistoryofthousandsofyears,hasexperiencedvicissitudesoflife,Appearedtoattractpeople'sattentiononthereformandinnovationofnewphase,alsohadappearedbyShengErshuaidepressedleftoutinthecoldprocess，UntilafterthefoundingofthePRC,"allflowersbloomtogether.Inthecontentionofahundredschoolsofthought,"theartofguidingprinciplehow-tobelow,Shengmusicartagain,graduallyflourishing.
笙者，属我国古老的民族乐器之一，最早与竽并肩成长，“滥竽充数”的故事告诉了我们竽这件乐器的兴盛，但由于竽这件乐器的音量较小，也由于它的演奏限制，逐渐就不在流行了。而笙能吹能吸，既能演奏清晰优美的单音，又能演奏饱满有力的和声，这也是吹管乐器中得天独厚的。新中国成立后，一批立志于民族乐器改良的专家们，呕心沥血，不惧艰辛，从而取得了一个又一个的可喜成绩，从而使笙有了突飞猛进的发展，相继出现了多种多样，具有较好演奏性能的改良笙。并将其搬进了高等学府的大门。
一、笙的历史沿革
笙，早在公元前1401年——公元前1122年，殷代的甲骨文中就有记载，（河南南阳的殷墟中曾有发现）距今已有三千多年的历史。《尔雅?释乐》中有“大笙谓之巢，小者谓之和”；我国第一部诗歌总集《诗经》中亦有“鼓瑟吹笙，吹笙鼓簧”等诗句；较为详细描述的应从宋代元丰三年，（公元1080年），杨杰对笙的描述，明代崇祯元年（公元1628年）刊行的《文庙礼乐全书》中已有全面的记载了笙图，笙的音位和笙谱，并在笙谱上标记有和声。我国古代笙是以野生植物—匏（葫芦）作为笙斗的，因而，被古人列为匏类乐器。“值十七管于匏中已为笙”管之下端，接紫檀木，为管本。管本窍其中，削斜面以安簧，簧面之一段，点之蜂蜡。管里侧开长方形孔，为出音孔，外侧开圆孔，为气孔，音有高低，以簧片的厚薄长短，簧片顶端点蜂蜡之轻重，以及出音孔之高下为准。它既能够吹奏清晰优美的单音，又能演奏饱满有力的和声。由此可见，笙为中国自古发明的复音乐器，其历史悠久，构造科学，形状也是别致精美。
关于笙在我国历史中的沿革，从现存文献记载来看，笙用于乐队是在周朝。西周灭殷以后，我国进入了一个崭新的阶段，社会生产力不断发展，社会活动逐渐频繁，政治制度也在逐步完善的情况下，周公旦制礼作乐，大倡文治。从《周礼》记载，周朝已近具有较为完备的乐队，其分为四种：君王的宫悬，诸侯的轩悬，判悬，特悬。笙在乐队轩悬和特悬中都有运用。到了先秦时期，其制造的水平已经达到一定的水平，而且多种多样，有大、中、小之分。在当时宫廷乐队中占有重要的地位，处于领奏、主奏的位置，秦汉时期，笙成了“相和歌”的伴奏乐器。隋唐时期，西域音乐盛行，对中原音乐文化的发展影响甚大，据《隋书?音乐志》记载，当时传入宫廷的音乐，乐队的组合形式有七种，其中龟兹乐，西凉乐中都有用的笙，在燕乐，法曲中也有笙的运用。宋代后，其用途越来越广泛，在细乐，和清乐的组合中笙都充当了重要的角色。到了明清时期，笙便成了丝竹乐和鼓吹乐的常用乐器。
笙的簧管数有多有少，《尔雅》、《说文》、《唐书》、《隋书》、《宋书》、《宋史》中都有十三至十九簧之说。在宋代宫廷中也曾出现过二十几簧的竽和笙。直到新中国成立，笙的簧管数也多为十七簧，十四簧方笙等等，五十年代初，“香玉剧社”的乐队首先使用了十四簧方笙，当时很受欢迎并得以普及。从而使得十四管方笙成为河南地方戏乐队中不可缺少的一件乐器。五十年代后，相继出现了大量的改革笙，如二十一簧，二十四簧，二十六簧笙，三十二，三十六，三十七簧加键笙，以及三十六簧键笙，抱笙，以及排笙等等，弥补了原来十四管方笙的缺陷，并且能够按照需要组成各级和弦，便于换调，转调，加强了笙的表现力。
直到今日，笙的种类之多，流行之广，在整个世界乐器史上都是极为罕见的。笙的体积有大小，形状有方圆，簧管有多少，笙嘴有长短之分，以及指法的千姿百态，很具神秘魔力。我国是个多民族的国家，每个民族用的笙也是不一样的，例如汉族地区的圆笙，方笙；苗族、布依族、侗族、彝族等少数民族的芦笙、葫芦笙；在国外，缅甸有牙笙、角笙、日本的吴竹笙等等。笙的音色优美，和声丰满，富于表现而颇具特色。那独具一格的演奏手法也是笙的一大特点（如“吐音”、“打音”、“平吹”、“花舌”、“呼舌”、“颤指”、“历音”、“抹音”等等），更是让听众及音乐家们赞叹不已。而且，回顾当今的所有簧管乐器，不论是小巧玲珑的口琴，还是应用极广的手风琴，或是较早出现的管风琴等等，其源头都与笙有着千丝万缕的关系，故而，笙是簧片乐器的鼻祖。
二、“笙”乐的发展
笙起始于殷商时代，在这几千年的历史发展中，历经沧桑，出现过令人瞩目的改革创新的新局面，也出现过由盛而衰萧条冷落的过程，一直到中华人民共和国成立后，在“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针的指引下，笙乐艺术才枯木逢春，逐渐繁荣发展起来。
抱笙、键笙、排笙等新型笙的出现，标志着笙的改革已经初显成效，从而进入了一个新型的阶段。20世纪50年代北京民族乐器厂孙汝贵制作师与其他几位同领域的专家，根据方笙的排列方式，成功做成了三十二簧键笙。而后，在三十二簧键笙的基础上，王慧中等几位专家又成功制成了三十六簧键笙。后来，又相继出现四十一簧键笙，同时也结合组合传统笙的特点，设计制作了三十六簧的中音笙，（排笙抱笙）次中音抱笙，三十二簧低音抱笙，五十一簧键盘排笙。近年来，通过机械加键，通过键子操纵气门开闭发音的笙，是笙特别是传统笙形制改革的重要突破。改革后的这几种笙，半音齐全，音域较宽，形成了高、中、低几个音组，弥补了传统圆笙的不足，以适应现代乐队演奏的需要。
笙的音位排列与指法一度成为专家们的一个难题。除了社会历史的原因之外，太多不规范，不统一的指法及音位排列现象一直制约着笙的发展，也正是这种不统一，使得笙就难以普及，因此，很多的专家都非常重视笙规范化的问题，但由于传统笙衰落的太久远，因而不可能在短时期内对它有太高的要求，所以，只能在继承优秀传统的基础上，慢慢探索，逐渐统一。
键笙的出现又是“笙”乐的又一创举，所谓键笙，就是在传统笙的基础上加上键子。赵德震先生在民族音乐研究所的帮助下，在两支二十六簧笙的基础上，在高音区采用了加键的形式，对于这一贡献，可以说是在传统笙的改革的基础上有着一定的启蒙和促进作用。赵先生最初的目的只是想解决转调和和临时离调、费气和实验音位排列问题，所以，赵先生的改革在当时并没有形成气候，真正的加键普及工作，是从胡天泉，阎海登两位大师精湛的演奏技艺确定后才开始的。并且这之后又涌现出了唐富、高沛、牟善平、曹建国、王慧中等一批年轻的演奏家，这个时候一般都是二十一簧笙至二十四簧笙，可以说是一个开端，之后，胡天泉先生有在二十七簧的基础上，结合了巴乌的特点，成功制造了巴乌笙。接着，徐超铭、牟善平、翁振发等与上海民族乐器厂师傅们的共同努力，一起制作了三十七簧笙，并且通过了专家们的技术鉴定，认为“设计合理，结构新颖，实用方便”这是目前传统笙改革中最具完善并且具有代表性的一种。
三、“笙”乐作品的创作
在这之前我们谈到的大都是主奏，或是伴奏，笙的独奏也只是在中华人民共和国成立后在逐步发展完善的。共和国成立以前几乎是空白，所以之后笙作为一件独奏的乐器用到了民族乐团或者民族乐队中，并且，各地的高校也开设了笙的专业。从此，这件乐器才得以新生。
笙独奏艺术的发展也受地域的影响，主要是在北方，1956年，笙大师胡天泉先生演奏了《凤凰展翅》，1957年获得金奖。同一时段，阎海登先生的《晋调》，《孔雀开屏》，以及高扬、王庆堔的《水库引来金凤凰》，曹建国的《牧场春色》等等，在笙艺术的开创时期都做出了重要的贡献。
七十年代，日益发展的演奏技术更是带动了乐曲的创作，如胡天泉的《红花遍地开》，《唐书》高扬、唐富的《林海新歌》，徐超铭的《挑担茶叶上北京》，牟善平，肖江的《织网歌》等等，这些作品都以优美的旋律，精湛的技巧来表现人民的喜悦情感。
八十年代，随着音乐事业的迅速发展，笙的创作水平也比往常有了更大的提高，前期都是以创作的笙曲为主，慢慢的变化为大型的协奏曲，套曲形式。相继出现了，《静夜思》、《绿》、《井冈颂》、《文成公主》、《望夫云传说》等作品，这些作品主要是由作曲家的创作或者参与创作的，作品日益趋向大型化，这样，不但创作的水平得以提高，演奏水平也是得到了很快的发展。
如今，作曲家赵晓生创作的《唤凤》，是一首手法新颖，演奏技巧超绝的乐曲。作曲家采用了大量的复调，运用了新颖独特的多调性技法，被笙界认为佳作之一。
在“笙”发展的道路上，还有许许多多的同志付出了艰辛的努力，做出了贡献。例如在笙斗的保温方面，螺旋笙斗，活盖笙斗等方面也都是相当成功的，还有就是复合音苗加键笙方面也是较为成功的。再就是我们也应该看到，众多音乐刊物在笙的改革进程中也发挥了重要的作用，它们及时提供各种信息，帮助我们行业内互相沟通，取长补短，从而推动整个“笙”乐的发展。
参考文献：
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[2]范元祝?简论笙的发展与改革方向[J]，贵州民族学院报，1994，（2）.
[3]梅雪林?笙的历史与现状[J]，乐府新声，2005，（4）.
[4]钟将?笙的历史沿革[J]，东方艺术，2005，（4）.
[5]宋新?中国古代“笛”“笙”考[J]，史学月刊，2005，（10）.
作者简介：
1.付传利（1981—）男，山东临沂人，汉族，三峡大学艺术学院讲师，硕士研究生在读。湖北省民族管弦乐学会理事，研究方向：中国乐器演奏教学与研究。
2.秦琴（1985—），女，湖北省荆门人，汉族，本科，三峡大学科技学院助教。