东山魁夷绘画美学思想研究

论文摘要

从美术学的角度研究东山魁夷的绘画作品,几乎成为一种定式。事实上,综观东山魁夷的绘画与散文,于画文中流露出的美学思想,几乎被人们忽视。东山魁夷的绘画美学思想主要表现在四个方面：自然美意识、形式美思想、“物哀”美意识与禅宗美学思想、水墨艺术精神。在自然美意识方面,东山魁夷的绘画美学思想强调亲近自然,正确地把握自然,顺从自然,回归自然,自然与自我融为一体的自然观照,这种观念与中国的“天人合一”的自然观必须体现“道”的观念有所不同,是一种先天的、本原的亲和。与西方所崇尚的人要驾驭自然、征服自然更有着根本的区别。东山魁夷青年时期留学德国,受到西方形式美学思想的影响,他的所有绘画都非常注重形式。其形式美思想来源于西方的形式美思想,即把贝尔关于艺术的形式美理论运用到了具体的绘画创作中。在东山魁夷的作品中,线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系,激起我们审美感情。这种线、色的关系和组合,这些审美的感人的形式,就是“有意味的形式”。东山魁夷的绘画美学思想还体现出“物哀”美意识与禅宗美学思想。其绘画作品中蕴含空寂、幽玄的意境。与中国绘画注重理性的了悟不同,日本绘画给人亲昵感觉,长于表现对自然的无常与哀感。如果说以表现自然为题材的中国山水画是一种体道性艺术的话,那么作为描绘自然的风景画在东山魁夷的笔下则是一种风雅性艺术。这种风雅性艺术的文化内核就是“物哀”与禅意。作为东山魁夷的艺术归宿,水墨画成了他晚年艺术的全部。从“真的山水”到“行的山水”,东山魁夷的水墨艺术既是一种“风雅性”艺术,也是一种“体道性”艺术。他的水墨艺术具有幽雅、高雅的风格特征,也追求“天人合一”的中国艺术精神。可以说,东山魁夷孜孜不倦地追求日本民族的美,从憧憬西方,再眺望日本,从先倾斜一方,再寻求平衡。他的艺术既是西方的,更是日本的,但最终的艺术指向却是中国的,这就是东山魁夷的艺术生涯,也是其美学思想的变化历程。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 导论
• 一、东山魁夷其人与艺术业绩
• 二、东山魁夷绘画美学思想研究概况
• 三:东山魁夷绘画美学思想研究的局限
• 四、东山魁夷绘画美学思想简介
• 五、本研究的创新与不足
• 第一章 "自然美在先天、本源的亲和" #11——东山魁夷绘画中的自然美意识
• 第一节 日本人的自然感情与美意识
• 一、风土与自然情感:日本人美意识的形成
• 二、东方与西方:以表现自然为题材的不同绘画
• 三、东山魁夷的自然观与审美观
• 第二节 自然美意识的展现
• 一、与自然和谐的色彩与韵律的美感
• 二、与自然和谐的季题感
• 三、自然与艺术的"和":自然之道即艺术之道
• 第三节 自然美意识探源
• 一、崇尚自然:日本人的原初美意识
• 二、"重写实"的西方绘画理念
• 三、"天人合一"的中国情怀
• 第二章 "艺术的形式是未来艺术的契机" #33——东山魁夷绘画中的形式美思想
• 第一节 关于形式美思想
• 一、日本人美意识中的形式美思想及其变迁
• 二、西方形式美的渊源与流变
• 三、形式美与美的形式
• 第二节 东山魁夷绘画中的形式美思想
• 一、平面的装饰美感
• 二、东山魁夷作品中的青色世界
• 三、表现形式的扩展:以绘卷为中心
• 第三节 东山魁夷绘画中的形式美思想探源
• 一、贝尔:艺术就是"有意味的形式"
• 二、德国浪漫主义画家:弗里德里希与伦盖
• 三、绘卷形式的本土来源
• 第三章 "绘画就是内心的祈祷、就是自我拯救" #57——东山魁夷绘画中的禅意与物哀之美
• 第一节 关于中国禅宗、日本禅宗及物哀之美
• 一、中国禅宗的演化与审美特征
• 二、日本禅宗的世俗化与审美化
• 三、日本人的"物哀"美意识及其变迁
• 第二节 东山魁夷作品中的物哀之美与禅意
• 一、物哀之美
• 二、主观心灵的象征
• 三、空寂与幽玄
• 第三节 物哀之美与禅意探源
• 一、基于"物哀"的季节感与无常感
• 二、日本禅宗的自然观与审美观
• 三、中国禅宗的自然观与审美观
• 第四章 "水墨画是我的最后归宿" #79——东山魁夷的水墨艺术世界
• 第一节 关于水墨画艺术
• 一、中国水墨艺术观念
• 二、日本水墨艺术的传承与流变
• 三、从青的世界到墨的世界
• 第二节 东山魁夷的水墨艺术世界
• 一、真的山水:风雅性艺术
• 二、行的山水:体道性艺术
• 第三节 东山魁夷水墨艺术探源
• 一、东山魁夷与日本艺术的传统
• 二、中国宋代山水画的演化及审美特征
• 结语
• 附录
• 参考文献
• 后记