唐代山水诗与山水画关系研究

论文摘要

唐代是各类艺术门类竞相争妍的时代,唐代更是一个诗的国度。唐诗是唐朝这个时代的特殊产物,是唐朝艺术的精髓。闻一多先生称唐代为“诗唐”,在唐人的生活中,诗是不可或缺的一部分。唐代处于中国古代最兴盛的时期,由于社会风尚和国家实力的影响,唐代诗人们的足迹遍布大江南北,祖国美好的山山水水也使得唐诗人们普遍具有开阔的眼界和包容的心胸。国家政治、经济、军事等综合国力的强大,遂使时人的文化心态更加开放,艺术的生命在各个领域得到了充分的彰显,诗、书、画乃至舞蹈、音乐等门类因之得到了空前的发展,特别是诗与画,在唐代,它们好比是孪生姊妹一般形影相随,齐头并进。众多诗人同时也观画、评画甚至进行绘画的创作,在此情况下,题画诗、论画诗也得到很大发展。自唐以来,山水画发展相当兴盛,并逐渐发展成为绘画中的主流,中国画得以发展成为一个独立的绘画体系。与此同时,山水诗在唐代的发展亦趋于鼎盛。同属于山水门类的艺术科目,它们的发生、发展必定存在着千丝万缕的联系。在唐以前,山水诗人们不曾作山水画,山水画家们不擅作山水诗,山水诗人和山水画家们似乎都纯粹地关注于自己的本行本业,并未将笔触延伸至邻近的艺术门类之中,这样的结果就造成山水诗与山水画之间似乎隔着一层天然的屏障,难以跨越。然而至唐代,山水诗与山水画的隔阂被打通,出现了许多能诗擅画的文人,如王维、顾况、张志和等。诗画融合的现象逐渐呈现,而贯穿二者的灵魂则是山水诗画中蕴含的相似的山水精神与旨趣,并体现在山水诗画共同追求的山水意境之中。基于这样的思考与认识,本文从研究唐代的山水诗入手,结合唐代山水画的理论以及绘画实践,将研究的着眼点放在唐山水诗与山水画二者的互渗汇通及其差别不同上,既研究二者的关系,即将二者的理创作论与创作实践进行对比交叉研究,又通过对唐代山水诗歌与山水绘画理论之间的融汇考察,试图找出二者的差异与区别。具体选取了诗画关系的几个典型,比较全面地展示了唐代山水诗与山水画的艺术契合点及其发展路径,揭示了唐人诗画相通的创作理念及其不同联系,从而为研究唐代山水诗的内容以及艺术提供有意义的视角。本文试分为引论、本论(三章)和结论三部分,主要内容如下:引论《唐代山水诗研究综述》:对20世纪八十年代以来唐代山水诗研究的历史概括作简要综述,包括对唐代山水诗歌的产生、界定、分期、作家作品、艺术特色、研究方向等诸多方面的评述,指出以诗画结合研究的跨学科研究的现状和价值,同时穿插说明本文的研究思路与创新点。第一章《唐代山水诗与山水画兴起的文化背景》:一种艺术样式的产生,必然有其得以成立的思想背景,也即哲学思想。如果说在山水艺术发展的前期,玄学是奠定其发展的理论根基,那么唐代的禅宗哲学思想则将山水艺术推向发展和成熟的重要因素。本章首节对古代山水审美文化作了梳理,突出说明在唐代禅宗哲学对山水艺术的影响;次节对唐以及唐以前山水诗以及山水画的发展脉络进行简要梳理,并对二者在并进与互渗过程中体现出来的“走向清淡简远”共同特点进行阐述。第二章《唐代山水诗与山水画关系》:首节从诗画中的意境理论着手,分析山水诗与山水画在理论上的共通。次节则从最能体现二者联系的山水题画诗中,窥探山水诗与山水画之间的关系。第三节针对诗画关系的主调——“诗画一律”的说法,提出诗画关系中存在的三点差异:表现内容差异、色彩意象表现差异以及艺术表现能力差异。第三章《诗画理论与实践的完美结合——王维山水诗与山水画创作技巧比较》:如果说盛唐为诗画结合的时间选择,那么王维就是诗画结合的人物代表。从王维所作山水诗入手,结合王维流传下来的两篇画论《山水论》、《山水诀》,对比其在山水诗与山水画中的创作理论和创作技巧,从理论的深度挖掘王维“诗中有画,画中有诗”的深层原因,并从中窥探出唐山水诗中独有的禅韵。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 引论：唐代山水诗研究综述
• 一、 对中国古代山水诗史的研究更加深入
• 二、多注重梳理山水诗的定义、源头以及产生的原因
• 三、对具体山水诗作品的汇总整理、鉴评析赏工作更加丰富
• 四、注重从多角度对某一时代山水诗具体作家作品进行研究
• 五、出现了关于山水诗画跨学科研究的新趋势
• 第一章 唐代山水诗与山水画兴起的文化背景
• 第一节 中国古代山水审美文化之哲学根源
• 第二节 唐以前及唐代山水诗与山水画发展脉络
• 第二章 唐代山水诗与山水画关系
• 第一节 意境论——山水诗与山水画之理论会通
• 第二节 唐代山水题画诗——山水诗与山水画之实践会通
• 第三节 唐代山水诗与山水画之差异
• 第三章 诗画理论与实践的完美结合——王维山水诗与山水画创作技巧比较
• 第一节 王维山水诗与山水画意象选取构造对比
• 第二节 王维山水诗与山水画艺术创作技巧对比
• 结语
• 致谢
• 参考文献
• 附录：作者在攻读硕士学位期间发表的论文