中国电影博物馆北京朝阳100015
摘要：中国电影博物馆自建成开放以来，吸引了很多国内外影迷及群众的参观游赏。它的存在记录了中国电影发展的往史，其内容海纳百川，进去参观过的人们总是忍不住赞叹，流连忘返。从中可以看出，中国电影博物馆的基本陈列设计者从形象感官上打动观众，让来参观的人们从实际能看到的、听到的、感受到的基本陈列设计中体会中国电影博物馆的魅力。这也突出了在绚烂多彩的形象展示的背后是其内在的逻辑联系和电影文化链条。因此，博物馆陈列设计要想深刻的影响受众，得到观众的喜爱，在做到充分形象化的基础上，还要挖掘展览品内在的逻辑联系。
Abstract:sinceitopensinChinanationalfilmmuseum,attractedmanyfansandpeopleathomeandabroadvisittouring.ItrecordedthehistoryofthedevelopmentofChinafilm,itscontentisallriversrunintosea,thepeoplealwayscannothelpbutadmireinvisited,linger.ItcanbeseenthattheChinanationalfilmmuseumdisplaybasicdesignfromtheimagesensestoimpresstheaudience,letthepeoplecomingtovisitfromtheactualcansee,hear,feelthebasicexperienceinthedesignofdisplaythecharmofChinanationalfilmmuseum.Splendidinimagedisplayisbehinditsinherentlogicrelationandculturalchain.Museumdisplaydesign,therefore,inordertoinfluencetheaudiencetogettheaudience'saffection,onthebasisofdofullyvisualization,evendigexhibitstheinnerlogicconnection.
关键词：中国电影博物馆；基本陈列；设计；数字博物馆
前言：在北京市朝阳区南影路9号一座形如场记板的建筑拔地而起——这就是中国电影博物馆，中国电影博物馆是世界上最大的国家级电影专业博物馆，是纪念中国电影诞生100周年的标志性建筑，是展示中国电影百年发展历程、博览电影科技、传播电影文化和进行学术交流研究的艺术殿堂。中国电影博物馆是一个以中国电影艺术成就为主题，集博览、展示、交流、仪典、娱乐等功能为一体的国际化电影文化中心,由电影放映区、中国电影历史展览区、电影技术博览区以及其它辅助功能构成。该工程配合2005年的中国电影百年庆典活动,同时作为2008年北京奥运会的配套项目。影馆占地面积52亩、建筑面积38000平方米，珍藏1500余部电影资料、4300余张图片、450多位电影工作者的介绍。
一、中国电影百年历程
中国电影博物馆是经国务院批准，由国家广电总局和北京市政府共同建设的大型公共文化设施，是目前世界上最大的国家级电影专业博物馆，2007年2月10日正式对公众开放，2008年3月免费开放。凭借丰富的展陈、完善的设施、优质的服务、先进的技术，自对公众开放以来，观众已突破285万人次。馆内收藏电影拷贝、手稿、电影海报和电影器材等珍贵藏品3万多件。
陈列设计在中国电影博物馆中的作用越来越明显，博物馆作为承载人文精神的机构，其室内陈列设计越来越受到人们的重视。一方面，博物馆室内陈列内容可以营造博物馆的整体环境和气氛，运用多元化的表现手法，在博物馆展厅中实现历史文化与现在人们的交流，让参观者有一种亲临其境的感觉。另一方面陈列设计可以保护展品和历史，引导观众有秩序的参观。
中国电影博物馆常设展览《百年历程世纪辉煌》展示了中国电影从1905年到2005年走过的百年历程，是目前我国乃至全世界第一次全景式、立体化、系统性呈现中国电影发展史和电影制作技术的大型综合展览。馆内还不定期举办临时展览。同时面向社会征集和电影有关的藏品中国电影博物馆为观众配备了六个现代化电影厅，可同时放映70毫米胶片巨幕电影（IMAX）、数字电影和35毫米胶片电影。同步放映最新电影，精心挑选优秀国产经典影片公益放映，每月还举办主题展映活动。
观众走进中国电影博物馆，首先尽收眼底的是一个斜插入地的星型大门，如流星坠落开启的一条时空隧道，带我们进入一个电影殿堂。推门而入，进入大厅伴随着“中国电影，百年历程，世纪辉煌”映入眼帘。
中国电影的“第一”展板序厅。在这里展示了自1905年中国人拍摄了自己的第一部影片以来，中国电影历史上的25项第一；自1938年在延安诞生了第一部人民电影以来，人民电影事业的8项第一；以及1949年10月1日中华人民共和国诞生以来，新中国电影的7项第一。这40项“第一”记载着中国电影人走过的“百年历程”，铸就了中国电影的“世纪辉煌”。
二、展览区
陈列是博物馆功能实现的基础，而陈列主题的确定是开展陈列工作的首要步骤。“陈列主题，并通过与之相适应的完美的艺术形式所展示出来的关于人类社会和自然界的一定客观内容的综合的形象体系所表现出的中心思想，是陈列的核心和灵魂。在我们进入电影艺术展览区前，位于二三层的十个展厅是由“电影的发明”、“中国电影的诞生和早期发展”、“革命战争时期的中国电影”、“新中国电影的创建与发展”、“改革开放新时期的中国电影”、“美术电影”、“儿童电影”、“科学教育电影、译制电影、新闻纪录电影”、“香港、澳门地区电影”、“台湾地区电影”组成的。
进入展厅首先要通过一个超现代的中央圆厅，在这里无论你是选择肃穆高贵的大理石台阶拾级而上还是犹如展开的胶片的环绕坡道，都能让你体验到一种非凡的感受——我就是电影主角。
踏入环形展览区，中国电影的开拓者肃立眼前，不禁让人竖然起敬。馆内展出电影发明者卢米埃尔兄弟的放映机（复制件），并复原了其在巴黎“印度咖啡馆”播放世界第一部电影的场景，细细聆听好像当时观影者的惊恐声还回荡在耳边。
2.1电影的发明
公元前140年左右的西汉时期，中国出现的一种叫"灯影戏"的装置。这个画着一只小鸟，另一面画着一个鸟笼的装置叫做"幻盘"，它是1825年，英国帕里斯博士发明的。由于人的眼睛具有视觉暂留的功能，圆盘旋转时，鸟笼在人眼视网膜留下的印象还未消失时，另一面的小鸟又印在了视网膜上，这样让人产生"鸟在笼中"的感觉。在此之前的17世纪，德国的阿塔内休斯•基歇尔发明了魔灯；此后的1832年，比利时教授约瑟夫•普拉图发明了诡盘；1834年，英国人威廉姆•乔治•霍纳发明了戴达镜，又称走马盘；1879年，法国人埃米尔•雷诺发明了活动视镜影戏机；1888年，还是这个雷诺发明了光学影戏机。世界公认电影诞生于1895年12月28日。悬挂在展厅上方的巨幅照片，他们是法国电影发明家奥古斯特•卢米埃尔和路易斯•卢米埃尔兄弟。他们发明了电影摄影机，1895年卢米埃尔兄弟在巴黎放映了世界上公开售票的第一场电影。
世界第一场电影放映厅的局部复原场景。1895年12月28日巴黎时间晚上9点，卢米埃尔兄弟的10部短片在法国巴黎大咖啡馆的地下室印度厅正式放映，当晚担任放映师的是卢米埃尔兄弟的父亲，36位观众买票观看了世界上第一场电影。这一天被公认为世界电影的诞生日。卢米埃尔兄弟的电影放映，标志着电影的诞生，电影的时代开始了。
而在我看到揭开我国电影序幕的《定军山》的场景还原时，我好像又回到了那一激动人心的时刻，两根大红圆柱，一块白色幕布，以及一架号称“活动箱子”的摄影机，影片虽然只有短短的5分钟，但它宣告着我国电影的诞生。这里陈列的五尊青铜塑像，是中国电影的五位开拓者，他们是：拍摄了中国第一部影片《定军山》的任庆泰；拍摄了中国第一部故事片，并建立了中国电影的现实主义主流传统的郑正秋；拍摄了香港第一部故事片，并记录了孙中山先生革命活动的黎民伟；中国共产党最早进入电影界开展左翼电影运动的领导人，新中国长期领导电影事业的夏衍；建立了人民电影事业第一个机构延安电影团，并担任中华人民共和国第一任电影局局长的袁牧之。
中国第一部电影《定军山》的拍摄场景复原模型。1905年秋，民族实业家任庆泰与京剧艺术大师谭鑫培合作，摄制了京剧《定军山》的片段，并在北京前门外大栅栏的大观楼影戏院放映。这是中国人自己摄制的第一部电影。它的拍摄和放映，标志着中国电影的诞生。
这是郑正秋的书房。在这个书房里摆放的书桌、书橱、卡片柜、文件柜、以及书桌上的文房四宝，都是郑正秋先生当年使用的，中国第一部故事片《难夫难妻》的剧本就是在这间书房里写作的。这间书房里的全部用品，是郑正秋先生的亲属捐赠给中国电影博物馆的。
在工人俱乐部，于洋、赵丹、白杨等我国第一代著名演员的人物肖像展开在眼前，他们塑造的荧幕形象拥抱了几代人的青春与梦想。同时，在展厅尾部陈列着百余尊的经典电影荧幕形象。根据伟大的文学家鲁迅同名小说，由夏衍改编的影片《祝福》是新中国第一部彩色故事片。影片既完整地体现了原著的精神风貌，又突出了电影的表现特点，为后来名著改编树立了一个成功的范例。再现一座二十世纪60年代"工人俱乐部"的休息厅。墙上悬挂的22位电影演员的肖像照，当时称为"22大明星"。是根据周恩来总理的指示，1962年4月报经文化部批准。"22大明星"深受广大观众的欢迎。在短短的8个月里，北京美术公司共售出71万张。现在悬挂的照片就是从一位观众手中征集来的。四十五年过去了，尚健在14位。电视屏幕上播放的是2005年下半年对他们进行访谈的实况。
彩塑银幕形象是从1949-1978年间所生产的近700部故事片中众多的艺术形象里，经过反复研究，并征得很多老艺术家的意见，才挑选出在广大观众中影响大、印象深的100个璀璨的艺术形象。由天津电影制片厂设计，中国著名的天津泥人张彩塑工作室制作。深得参观者的喜爱，他们在展区中流连忘返，反复观看。特别是中老年参观者，他们在寻找当年心目中的偶像。
还记得《小小英雄》、《大闹画室》、《骆驼献舞》等经典动画吗？那些我们童年的美好记忆。如果你是年轻的妈妈，还在为自己孩子挑选不到好看又有意义的动画而烦恼，不如到中国电影博物馆来吧，这里有售经典动画。另外，这里还陈列着《义勇军进行曲》的创作场景。1935年，由田汉作词，聂耳作曲，创作了影片的主题歌《义勇军进行曲》。在场景旁边这个显示屏里播放的，是影片《风云儿女》的男主人公辛白华，女主人公阿凤和大批的群众，高唱《义勇军进行曲》，奔向抗日战场的片段，这是这首歌曲的首唱，它的首唱者，是袁牧之、王人美、司徒慧敏、顾梦鹤……等等一批在中国电影历史上闪闪发光的名字。
2.2“改革开放新时期的中国电影”
展示的是从1979年到2005年中国电影的发展历程及其取得的瞩目成就。本展厅共分为两大部分：第一部分是“艺术创新，百花争艳”，第二部分是“深化改革，加快发展”。
由中国电影资料馆珍藏的两个纪念邮票的木制封：1995年世界电影诞生100周年、中国电影诞生90周年纪念邮票的木制封，2005年中国电影诞生100周年纪念邮票的木制封，上面有江泽民、胡锦涛等党和国家领导人的亲笔签名。
这是反映解放战争的历史巨片《大决战》、《大转折》、《大进军》展墙。由八一电影制片厂拍摄的《大决战》等三大系列影片部14集1520（25.5小时），是目前世界上最长的战争故事片。中间这组由个花瓣型展柜组成的展呈单元，介绍的是中国电影的主要电影奖与电影节，展柜中的展品分别为中国电影华表奖、夏衍电影文学奖、中国电影童牛奖、中国电影金鸡奖、《大众电影》百花奖、上海国际电影节金爵奖、长春电影节金鹿奖等的奖杯、证书、纪念章、请柬等实物。
展柜中是影片《周恩来》里演员王铁成饰演周恩来时穿的服装。这套中山装是完全按照周恩来总理生前穿过的服装的样式和尺寸，由当年专门给周总理做衣服的师傅特意为角色缝制的，所用的衣料也是当年为总理定做服装剩余的衣料，为王铁成个人珍藏并捐展。展柜中照片为王铁成在影片中的定妆照。
2.3美术电影
这个展厅分为二个部分，中国美术电影的诞生及早期创作和新中国美术电影的发展与繁荣。动画片《三个和尚》是改革开放以后的重要作品之一。影片巧妙地把西方动画片的现代漫画表现手法结合在自己的民族风格之中，在艺术处理和动画技术运用上有独到之处，影片公映后立刻收到国内外观众的欢迎，成为获奖最多的动画短片。1999年，《宝莲灯》的出现了再次照亮了中国的美术电影市场。影片具有强大的明星配音、配唱阵容及与国际接轨的动画电影制作方式，它首次采用二维、三维电脑制作，是中国首部按国际电影市场运作程序进行操作的影院动画片，取得了2000万元票房收入的骄人业绩。《宝莲灯》对中国动画市场的形成具有积极的促进作用，是一次具有开创意义的尝试。1956年靳夕等导演的《神笔》是上海美术电影制片厂首任厂长特伟提出"走民族风格之路、敲喜剧样式之门"这一创作方针之后的首部木偶片。影片在人物造型、背景设计以及动作、语言、音乐等方面，都汲取了中国传统的绘画和戏曲中的艺术形式和表现手法，塑造了天真可爱的马良这一艺术形象，具有强烈的民族风格，在国内外多次获奖。右侧展柜中，按照1：1比例复原了《神笔》、《半夜鸡叫》、《阿凡提》三部木偶片的场景，再现了当时的拍摄情况。
2.4儿童电影
儿童电影厅门口陈列的这位可爱的小木偶就是1964年的电影《小铃铛》中的令人难忘的形象。本厅向您展示的是1922年中国诞生第一部儿童电影至今85年来儿童电影事业的发展历程以及她在国内外所取得的辉煌成就。深受国内外广大观众喜爱的《三毛流浪记》是上海进步电影工作者迎接解放军而拍摄的优秀作品。这部跨越两个时代的影片拉开了儿童电影兴盛发达的序幕。年仅八岁的王龙基饰演的三毛的精彩表演标志着中国的儿童演员在演技上达到了新的高度。这里的三座蜡像就是深受广大少年儿童喜爱的小英雄：《鸡毛信》中的海娃、《小兵张嘎》中的张嘎、《闪闪的红星》中的潘冬子。这位童星是为新中国电影事业做出贡献儿童电影演员。
2.5科学教育电影译制电影新闻记录电影
第八厅包括陈列展览了科学教育电影、译制电影和新闻纪录电影。摄影师隐蔽拍摄场景。摄影师隐蔽拍摄场景表现了科学教育电影工作者在野外拍摄的情况。这是科教片拍摄的真实写照。在树枝上的鸟窝里，还有两只嗷嗷待哺的小鸟，等待着它们的爸爸、妈妈来喂食，充满情趣。为了拍摄到鸟类活动的真实镜头，摄影师在伪装网和树枝搭成的窝棚里严阵以待，艰苦环境下严谨的工作作风可见一斑。《地道战》和《地雷战》场景。《地道战》和《地雷战》，几乎所有的中国观众都熟悉，可是很少有人知道，它们其实是八一厂在上世纪六十年代生产的军教片。据不完全统计，影片《地道战》在四十多年里，全球观众共亿人次。是世界上放映场次和观众人数最多的影片，八一电影制片厂已对此项申报了吉尼斯世界纪录。译制片在大厅的中央，可以通过四个大屏幕领略到大量脍炙人口的译制片片断。映入眼帘的是新中国的第一部译制电影《普通一兵》，它是由东北电影制片厂（今长春电影制片厂）于面前展板上介绍的是最早的中国纪录片。1911年，湖北杂技幻术家朱连奎和一家洋行"美利公司"合作拍摄了反映辛亥革命的短片《武汉战争》。这是记载中我国最早的纪录电影。上个世纪年代，长期追随孙中山的民新影片公司制片人兼摄影师黎民伟，拍摄了一系列纪录民主革命先驱者孙中山的纪录片，为今天留下了极为宝贵的历史资料。当时，孙中山曾书赠黎民伟"天下为公"的横幅。这里是孙中山先生为黎民伟书写的"天下为公"的复制件。
2.6香港、澳门地区电影陈列设计
香港、澳门地区电影厅主要展示香港、澳门地区1805-2005年的电影发展情况。之中所展览的照片故事都把人带入了那个香港电影的黄金时代。香港电影诞生近百年，以商业娱乐电影为主流，被誉为“东方好莱坞”。尤其功夫片在世界影坛独树一帜，创造了电影产业奇迹。之中介绍了香港从1913年生产第一部故事片开始至今生产影片9500余部。展出的有1913年由黎民伟组织拍摄的香港第一部故事片《庄子试妻》。黎民伟先生在片中男扮女装，反串主演了庄子之妻。他的夫人严珊珊则饰演了一名丫环，成为了中国电影第一位女演员。孙中山题写的“天下为公”四个大字。这件展品是黎民伟子女收藏的复制品。另外可以看到的是李小龙所主演电影《精武门》的最后一个镜头。李小龙对弘扬中国传统文化做出了巨大的贡献，使中国功夫闻名世界，许多外文字典和词典里都出现了“功夫”一词。李小龙创造了香港电影的奇迹，使全世界更多的观众了解了香港电影和中国功夫文化。另一侧是由成龙主演的电影《红番区》中的一个场景。成龙是继李小龙之后香港电影里的又一条“龙”。1978年，成龙由吴思远推荐在其担任监制的《醉拳》一片中任主角，成龙在这部电影里的喜剧性动作风格轰动影坛，一举成名。后来，成龙把李小龙时期的功夫片发展为时装动作片，并于1985年自编自导自演了影片《警察故事》，获得第五届香港电影金像奖最佳影片。1995年起拍摄《红番区》、《尖峰时刻》等影片，成功打入好莱坞，开始在国际影坛享有盛誉。
1986年，由电影工作室、新艺城联合出品，吴宇森导演，周润发、狄龙、张国荣主演的影片《英雄本色》刚一放映，便引起轰动，打破了当时香港电影的最高票房纪录。更是开启了香港拍摄“江湖英雄片”、“黑帮片”的潮流。该片获得第六届香港电影金像奖最佳电影。周润发获得了最佳男主角奖。片中他所塑造的“小马哥”的形象深入人心，《英雄本色》之后，他又主演了《龙虎风云》、《喋血双雄》、《秋天的童话》等影片，被誉为“亚洲影帝”。这些经典的人物形象都被完整的陈列在厅中，吸引人的关注。
三、博览区
博物馆陈列设计的总体要求以建筑场地为出发点，以陈列内容和展品为对象，是对陈列内容和形式的总体构思和全面规划，以保证陈列艺术形式的完整统一。博物馆陈列设计的形式应根据陈列内容进行构思，内容决定着表现形式，应该最大限度的体现出展览品的艺术特色和形态，使内容与形式达到最完美的融合，这样才能吸引广大的观众。一个成功的陈列设计，必须具有明显的个体，突出的主题，要突破传统陈列的思维的模式，具有独创性，能够创造出合理的空间环境和高雅的艺术品位。
11-20展厅为电影技术博览区，位于中国电影博物馆的四层，由“电影拍摄”、“电影美术”、“电影特殊摄影”、“传统电影特技”、“数字特技”、“电影录音”、“电影剪辑”、“电影洗印”、“电影动画”、“形形色色的电影”等十个展厅组成。进入博览区，就像走到了电影的幕后，在这一展区参观者可以亲身体验电影的拍摄、剪辑、洗印等，这往往是最吸引参观者的地方。
电影技术博览区以展示电影制作技术和电影知识，揭示电影制作的奥秘为主要内容。您可以亲自动手做录音、拍短片，体验电影制作的乐趣，从拍摄、剪辑、美术、配音、配乐到特技、洗印等整个电影制作过程都有充分展示。观众参与性和互动性是博览区突出的特色。
俯瞰电影摄影基地的模型，走进仿古的林家铺子街道，零距离观赏一下仿制的龙椅，还能在农家小院亲身体验一番内景拍摄是如何运用声、光、电的效果拍摄出早中晚，风雪雷电的场景。同时，电影的特殊拍摄为我们展现了含苞待放的花蕾，辛勤采蜜的蜜蜂，水下游动的鱼儿……是如何制作的。你一定还记得天下无贼中葛大爷的那一句“黎叔很生气，后果很严重”，那“黎叔”的那一手儿赤手剥鸡蛋的绝活也不可能让你忘记吧，这些电影中不能说的秘密都会在馆内展出。
电影博物馆可以亲身参与电影的拍摄，飞车党的撞树、原始恐龙的追击、“2012世界末日”的火山熔岩逃生、《铁道游击队》高速飞驰的火车，或是为《董存瑞》等经典电影配上一段人物对白，或是给电影来场狂风暴雨、电闪雷鸣的音效配音，亦或是学习一下模型特技，利用俯冲、投弹、中弹、冒烟、起火、爆炸的仿真遥控飞机以及水池的造风造浪，自己导演一场炮火轰飞的甲午战争。而电影博物馆设置的动态电影、球幕电影、水幕电影、魔毯电影、巨幕电影等形形色色的电影都能让身为资深影迷的人们大呼过瘾。
3.1电影特殊摄影展厅
特殊摄影是有别于普通摄影的技术方法，运用特殊摄影可以拍摄肉眼看不到的微观领域的物体，如细胞分裂、细菌生长等；也可以使变化缓慢的物体加快变化速度，如种子发芽、花朵开放等；还能使高速运动的物体减慢速度，如炮弹出膛及击中目标的瞬间状态等；还可以拍摄江、河、湖、海千姿百态的水下景观和人与动物的体内器官活动等。在厅中展览了目前在电影中经常运用的“放大摄影”、“显微摄影”、“水箱摄影”、“水下摄影”、“定时逐格摄影”、“高速摄影”和“内窥镜摄影”等七大门类拍摄的奥秘。
3.2电影动画厅
动画片是电影的主要片种之一，是一种特殊的电影艺术类型。它以绘画或其他造型艺术形式(如剪纸、木雕、泥塑、电脑制作等)为主要表现手段。动画片是一种具有高度假定性的电影艺术形式，它具有真人真景电影难以表达的夸张、变形和无可比拟的幻想魅力。包括手绘动画、水墨动画、剪纸、折纸、木偶（泥偶、布偶）等多种传统形式，也包括电脑动画和各种特殊材料制作的动画。电影动画厅主要陈列电影动画的类型和制作过程。许多观众都喜爱动画片。参观过本展厅后，通过一定的展览对动画片的拍摄和制作会有更多的了解。
另外利用用陶瓷工艺制作出许多画面连续或动作连续的陶盘、陶偶形象，被一一生动的陈列出来。如影片《鱼盘》和《瓷娃娃》等。竹雕──用竹筒、竹根等材料制作成极具个性风格的竹偶，然后用木偶片的拍摄方法制作成动画片。如影片《鹿与牛》。
3.3电影数字特技厅
主要陈列的是以电影画面的数字特技制作是运用计算机及相关处理设备，对电影画面进行数字化合成、修复或添加计算机动画，创造出直接拍摄无法完成而又具有真实视觉感的影像。数字特技制作主要包括数字创造画面、数字修复画面、数字合成画面等形式。以《天地英雄》中唐代长安城的制作为例，运用数字创造画面技术为您再现了已经不存在的唐代长安城。数字修复画面就是用数字图像处理技术，去除画面中不需要的部分，或者添加原先没有的部分。比如《天地英雄》中刀插入墙壁的画面，先是实际拍摄演员舞动断刀的镜头，再用数字修复画面技术添加如图中红色虚线标注部分。接着是蓝（绿）幕拍摄体验。通过《阿甘正传》中男主角与总统握手交谈的虚拟场景，先在蓝幕前拍摄演员单独做握手、交谈的动作，通过数字合成技术中的调色等手段将演员的影像做旧，再对资料影片中总统的手和脸做一些小的改动，最后将做旧的影像与历史资料片合成，就实现了新拍的演员和几十年前的“总统”神奇的握手。另外例如影片《天下无贼》中“剥鸡蛋皮”镜头的制作，相信看过这部影片的朋友会对这个部分记忆犹新，它的制作过程是通过以下四步完成的：①实拍的镜头，鸡蛋上的标记是后期制作时用来跟踪手部的运动轨迹。②获得运动轨迹数据后，用数字方式“擦除”实拍的鸡蛋。③三维动画制作的鸡蛋替换实拍得鸡蛋，将手部的运动轨迹数据赋予三维制作的鸡蛋，使之与手同步运动。④三维动画制作的鸡蛋皮片片“剥落”，进行运动模糊等处理，使效果更加逼真。通过一定的陈列设计都可以使人们能身临其境，感受到电影博物馆的魅力。
四、影院区
中国电影博物馆内的影院区拥有全球最新的电影放映技术和设备，并设有多个放映厅，包括巨幕（IMAX）影厅和五个普通影厅（含35毫米胶片影厅和数字影厅等），一共6个放映厅，可同时容纳1210位观众观影，其中包含19个为残疾人提供的座位。
4.1巨幕影厅
巨幕(IMAX)又称巨幅银幕，是目前世界上最先进的影像系统。IMAX源自英文“Imagemaximum”（图像最大化）。中国电影博物馆内的巨幕影厅（IMAX影厅)庄重、大气，银幕宽27米，高21米，厅内设有403个座位。该影厅引进了世界第一流的电影放映系统，使用的是70毫米、15片孔的电影胶片，它的感光面积是普通胶片的10倍，能容纳更多的信息，让观众感受到更丰富的视觉冲击力。巨幕(IMAX）画面的稳定性大大超过任何常规标准，可以放映二维和三维影片。巨幕(IMAX）多声道超级音响系统包含有超低音频道。专门为巨幕影厅设计的声源均衡音响系统，使观众在影厅内每个地方感受到的音量和音质是完全相同的。
4.21、2、3号及6号影厅
与IMAX影厅相比各有千秋的影厅，使电影画面如水晶般清晰，音效生动逼真，色彩鲜艳动人。如果你是怀旧范，那就一定不能错过以放映国产优秀影片和国际经典影片为主的豪华典雅的35毫米胶片影厅了。在馆内推出影人影迷座谈会，并邀请电影届资深人士为电影爱好者做佳片解析；还会定期举办电影大讲坛等活动，让影迷能更加深入的了解电影。
4.34号影厅
4号影厅采用先进的数字放映机，可以播放宽银幕立体声电影和立体电影（三维影片），音效逼真、色彩动人，图像如水晶般清晰。本影厅具备完善的会议用音响，可以举办各类报告会、电影首映式等活动。
五、综合服务区
中国电影博物馆的综合服务区包括多功能厅、报告厅、贵宾厅、临时展览厅，可以为电影界的集会、研讨和庆典活动提供场所。
六、对中国电影博物馆基本陈列设计的建议
6.1组织陈列的基本原则
1.先进的思想性和鲜明的时代特点；2.先进的科学性和用于创新的精神；3.艺术性和普及性；4.增强精品意识，创作陈列精品。
6.2基本陈列建议
6.2.1以人为本，系统了解观众基本陈列设计的需求
博物馆观众是博物馆环境直接体验行为人的集合体。抽样调查方式了解参观人员的构成（性别、年龄、学历）及参观目的，使广大观众在参观后能在某一方面对博物馆得到比较系统全面的了解，有所收获，受到教育和启迪，这也是作为陈列设计工作者的热情和激情之所在。并把这种热情和激情以展览的形式传递给每一位前来博物馆参观的每位观众。这样才能充分发挥每件陈列品的作用。
6.2.2建立数字化博物馆，有效利用网络信息平台
借鉴故宫博物院的数字博物馆建设理念，建立中国电影博物馆的数字博物馆。数字博物馆是运用虚拟现实技术、三维图形图像技术、计算机网络技术、立体显示系统、互动娱乐技术、特种视效技术，将现实存在的实体博物馆的三维立体的方式完整呈现于网络上的博物馆。具体来说，就是采用国际互联网与机构内部信息网信息构架，将传统博物馆的业务工作与计算机网络上的活动紧密结合起来，构筑博物馆大环境所需要的信息传播交换的桥梁，把枯燥的数据变成鲜活的模型，使实体博物馆的职能得以充分实现。从而引领博物馆进入公众可参与交互式的新时代，引发观众浓厚的兴趣，从而达到科普的目的。
中国电影博物馆可以通过文物3D扫描仪、三维激光扫描仪、全景相机以及无人机航拍等，采集中国电影博物馆实物展品数据、复原数字化场景，建立精品陈列展览虚拟展示系统、文物保护后台管理系统和实体展项游客互动系统等，实现博物馆的智慧服务、智慧保护和智慧管理。而那些不能把展示出来的部分，将未展出的展品通过平面数字成像技术清晰的展示给观众。利用当前最先进的多种数字技术，构建了一个完整的展览馆系统，参观者可以通过信息化展示平台，走进中国电影博物馆内的“数字建筑”、触摸“数字文物”，实现实时的互动及更加个性化的体验功能。
结束语：
综上所述，面对博物馆的陈列内容和形式的总体构思和全面规划，要保证陈列艺术形式的完整统一。另外，中国电影博物馆应从陈列内容来表现其艺术表现形式。陈列艺术设计应根据陈列内容的需要，最大限度地体现电影展品的艺术形态和特色，使其达到形式和内容的统一和谐，这样才会更加得到广大观众的喜爱。我认为中国电影博物馆陈列任务十分庞杂，涉及的方面及其广泛。设计者应从不同的角度，对博物馆的基本陈列设计有着不同的理解。一个成功的电影博物馆基本陈列设计，应该具有独创性，突破传统的陈列思维模式，并且做到个性鲜明，主题突出，这样才能创造出合理的空间环境和高雅的艺术品位以供大家的观赏和认可。
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