董其志（哈尔滨师范大学，黑龙江哈尔滨150000）
摘要：当代北方花鸟画创作呈现出百花齐放欣欣向荣的一派热闹气象。涌现出了大量优秀作品，但其中有些作品在某种程度上还存在着主体不够明确、画面气息不够贴切等问题，在对这些问题进行深入研究与审度后，试想通过实地对景写生的具体方法并为其寻找一条解决之路。
关键词：黑土文化；对景写生；领悟自然
1以独特的审美视角妙悟自然
我在艺术创作中体会到：要想创作出好的艺术作品就必须以独特的审美视角妙悟自然，要想在以黑龙江流域的自然事物为大题材进行乡土花鸟画创作就必须要解决两个问题：
1.1悟造化之性灵得自然之意趣。我们所生活的黑龙江省，虽然在自然地理上还是处于北温带，但却是我国长年气温最低的地区。也正是这寒冷荒凉的地域气候，孕育出了独具特色，个性鲜明的东北地域黑土文化。新中国成立后，以描绘黑龙江自然风光及乡土生活为题材的北大荒版画，以其鲜明的风格和面貌在我国建国初期的绘画界独树一帜，使更多的人通过画面了解了黑龙江这片神奇的土地，为我国艺术事业的发展做出了突出的贡献；近年来，随着社会经济文化的快速发展，黑龙江省的美术事业取得了空前的发展与成就，在国内艺术界占有一定的地位，黑龙江画家卢禹舜先生立足于雄浑广博的黑土地，以其独特的审美观为当今中国山水画坛开创了新的创作领域。在中国花鸟画方面，高卉民先生以大写意形式写北方山花野卉。以独具风格的艺术特点挖掘个性之美，饮誉于中国画坛。
黑土地潜藏着的自然美是大自然赋予人类的宝藏，辽阔的黑土地也是我乡土心语系列作品的创作源泉。生长在北方偏远农村的我，小的时候就玩耍在篱笆小院，荒原野草间。常常躲在野蒿丛中聆听虫鸣鸟叫。对于当时的孩子们来说这就算是主要的娱乐活动了。儿时的记忆对人的影响是深刻的，直到现在我依然喜欢亲近大自然，依然对诸多昆虫，鸟类和植物有着特殊的情感。也正是如此，我才在生活和艺术创作实践中一直坚持深入自然，贴近自然，在与大自然的直接交流中体悟造化之灵及自然之趣。
1.2塑黑土之雄浑写野卉之遒媚。由于地域辽阔，地形复杂。既有绵延的山脉，也有凹凸起伏的丘陵，还有一望无垠的广袤平原。土壤类型更可分出黑土，棕土，沼泽及草甸等。复杂的地质地貌，丰富的植被资源是人们生活的物质基础，也是艺术家们取之不尽的创作素材之源泉。俗语说一方水土养育一方人。在黑龙江这片神奇的土地上，由于地理条件的制约和严酷的气候环境的影响，因而，能够生存下来的动植物无不表现出雄浑顽强的生命力，以及积极昂扬的精神状态。看到这些不屈的生命，不禁令人升起对生命的思考与礼赞，在心灵深处一次次的得到精神的洗礼，灵魂的升华。正是基于这一点以及对我生活的这片土地的热爱和深厚的感情，激发了我乡土心语系列作品的创作构想。
2关照黑土地独有的乡土风貌
2.1在自然中寻找乡土花鸟画的审美语汇。深入生活了解自然，与自然沟通与万物交流。了解黑土地的乡土风貌需要深入的观察，细心的体会。并对特殊植物做大量的观察研究，写生整理。自然万物纷繁复杂，如何在我的乡土心语系列创作中有针对性地搜集素材，挖掘其深层因素的特征，潜质和它的自然状态；如何选取创作对象方能恰当的传达乡土心语系列作品的意图和意境，便是值得思考的问题。
带着创作中的一系列具体问题我全身心的投入到自然当中，亲近自然与其进行全面沟通。以期尽可能精确地表现黑土地，及生活于其中的动植物的生命状态。我选择在作品中以田间地头的土坡和野草野卉以及栖息期间的鸟类作为表现的对象。并为此做了大量的生活写生。
2.2采用全景式构思表现花鸟画浓厚的乡土气息。北方的自然景色与江南有着天然的差别，最显著的特征是季节，气候的差异。相对来说，动植物生长周期比较集中而规律。这就导致自然物种的生命状态与众不同，其生长富有极强的生命力。物种群落的组合极具感染力。由于我本就是东北人，在北方生存环境下所形成的气质特征与北方自然气质特征是高度融合的。因此在表现北方景物方面具有得天独厚的优势和较为深刻的理解能力。
根据创作需要，我的这批乡土心语系列作品采用全景式的构图形式。这能更充分的体现北方景物的厚重与广阔。花鸟画创作的形式因素主要就是题材、构图与立意等的有机结合。运用中国画独特的笔墨形式对在自然中通过写生挖掘出的素材、构图、立意进行重组是创作中的必要的环节。并遵循中国传统哲学，美学的文化规律。使画面气息连绵流畅。画面中的构图布局，置黑布白，取势和布势等等手段都要适合于北方景物浑厚博大的气质特征，并始终围绕创作主题要求，力求使画面主题突出，气韵独到。
2.3运用晕染，勾勒等形式语言表现黑土地特有的花鸟神采。绘画技法始终是为作品所表达的内容、精神和意境服务的。为了表达北方原野那种苍茫浑厚，生机内敛的特殊精神气质，我在乡土心语系列作品中以大量的渲染，辅以勾勒等技法为主。渲染时根据实际情况皴擦晕染与湿染干擦并用，以表现画面中苍润的结合和统一。勾勒形象时，在保持传统的中锋用笔外，更根据物象需要，以长线短线、粗线细线、整笔破笔相互交织，穿插并置。以求充分表现画面形象的准确造型及遒劲婀娜的传神姿态。
3我的花鸟画创作的审美取向
3.1力求物我互化情景交融。我在艺术创作中一直追求主观情思与客观物象互溶，达到天人合一，物我两忘的精神境界。与自然万物沟通是从认识到了解、再从了解到熟悉，渐进地与之产生心灵共鸣的过程。在创作过程中首要的条件是使自己入境。全身心地融进自己所要创造的情境之中，在自然物象和画面形象之间架起一座沟通和交流的桥梁。令我与自然物象之间建立的情感借助于画面中的山花野卉、飞鸟鸣虫等艺术形象得以表现和传达。
3.2寄情体会感悟黑土地赋予花鸟画以艺术生命。我心寄与黑土，黑土萦于我心。野性荒凉的黑土地养育了万物。同时赋予他们与之适应的顽强生命状态。给予它们生生不息的轮回。在我的生命流程中，这里的土地已经不完全是自然状态下的土地，它是我以我的情感注入其中而生成为具有艺术境界的我的精神乐土。我画面中所表现的动植物已不完全是自然界当中的动植物，它们是糅合了我的情与灵的新的艺术的生命态势。如：乡土心语系列之一作品中的两只鸟，一只仰首天际，似在展望宇宙之无垠；一只搜寻羽间，恰在矜持以自赏。不禁令人觉得它们似乎是在享受着这片突兀荒凉的黑土地给予它们的悲凉与欢乐。周围散漫生长的植被，似乎也在与它们分享、品尝着生命历程中的个中滋味。
4结论
随着社会的发展，绘画领域也潜移默化地发生着变化，不断有新的思维和新的技法产生，这是艺术创作不可逆转的规律。在乡土心语课题研究与创作过程中，我体会到艺术创新是不必讨论现实要求的，重要的是创新要在熟练掌握绘画技巧的前提下并全身心的与大自然接触，在心中培养出完美的画境后方可进行。只有这样才可以做到在创作中有地放矢，不至于盲目发挥，误入歧途。我相信只要坚持这一创作道路就必然会在今后的艺术创作中获得新的体验，从而创造出能够激发人们审美热情，提高人们审美品位的优秀绘画作品。
参考文献
[1]周晋.写照传神：晋唐肖像画研究[M].杭州：中国美术学院出版社，2008.
[2]杨守年.中国画荷清赏[M].成都：四川美术出版社，2011.