论文摘要
随着网络的普及,虚拟技术的发展,舞台艺术也注入了新的生命和活力。以网络为载体的数字化传播的展示形式正在以阶梯式的方式递升。从2008北京奥运会到2010上海世博会,虚拟舞台的身影无处不在。它的传播与普及,已在悄然间走进人们的生活。传统舞台元素中的声音、灯光、色彩、布景等在当今的舞台艺术中,都得到了更极致的发挥。灯光的智能化、电子配乐的创作化、背景的自由变化等等,都是新媒体时代虚拟舞台的展现方式。由此,不得不说,虚拟舞台技术是未来舞台表演艺术的一个发展趋势。从构想到演出,整个过程可以通过技术与艺术的紧密结合得以实现。舞台艺术的发展,给人们带来了更多的想象空间,增添了娱乐性。传播者即是受众者。从传统舞台到虚拟舞台,再到网络环境下的传播,涉及的所有元素都在发生变化。通过对传统舞台以及虚拟舞台声音、灯光、色彩以及布景等原色的对比分析,总结出当今虚拟舞台发展的三种模式,使其得到更深入的了解和研究：并借助网络平台的力量,更好的传播和发展。当然这不是单纯的舞台艺术本体论的研究,而是紧密结合虚拟舞台发展应用的实际情况,以网络作为影像资源整合、体系化和多向传播的物质环境、运行平台和实施手段,从而将网络平台下的虚拟舞台艺术传播推广。