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1.粤剧的主配角间联系
由于粤剧主角、配角演员在自身水平、经验方面的巨大差异，粤剧演员赋予舞台的角色也具有较大差别。粤剧中主角、配角虽然在戏份方面具有一定差异，但是两者均在粤剧中具有独特的价值及作用。即在粤剧剧团中不仅需要文武生、花旦等主要角色，而且需要配角的良好配合。通过配角对自身角色的良好演绎，可以保证粤剧主题故事的完美诠释，获得最佳粤剧剧目表演效果[1]。
2.粤剧的配角作用
在粤剧表演舞台中，基于其程式化的组织形式，每一角色均为固定不变的。而由于粤剧是社会的缩影，为真正、全面的反映粤剧中蕴含的社会主题，每一个舞台都需要担任主角或者配角的人员。单单依靠花旦、文武生等角色，并不能完成整体粤剧的表演。
另一方面，在粤剧表演中，文武生、花旦戏份较重，担任主要角色。而基于整体戏剧特色，只有粤剧配角良好的衬托，熟练的运用唱作念打技能，才可以突出主要角色，引出后续剧情。同时粤剧配角在剧情中需要直接与文武生、花旦主要角色配戏，其表演水平就直接影响了文武生、花旦表演质量。这种情况下，只有粤剧配角与主角的默契合作，从多个角度阐述主题，才可以为粤剧戏曲的完美演绎提供依据[2]。
3.基于粤剧的配角表演风格
3.1配角在传统粤剧中表演风格
根据不同粤剧剧目在内容方面的差异，不同粤剧剧目中配角表演风格也较为多样。一方面，在反派配角表演过程中，配角需要结合剧情，从表情、动作等方面，展现角色特色，衬托主角的光芒。如在《护国公主》这一剧中，扮演剧中解差这一角色的配角表演人员，需要在紧密的风鼓点中，押着枷锁满身的公主出现。这场戏"护国公主"并没有过多的词语，此时，为了表现护国公主命运凄惨，被他人陷害的悲凉身世，除了需要在装扮上将护国公主被打得遍体鳞伤的情形展现之外，解差还需要目露凶光，表现出如狼似虎的凶恶表情。同时需要伴随高举水火棒等动作，衬托故事情景。随后"护国公主"会扭头用目光震慑"解差"[3]。解差首先需要表现出被"护国公主"的目光震慑住的场景，如倒退一步等。随后大惊失色，最后恼羞成怒，又对"护国公主"进行毒打。同时在毒打过程中，护国公主会出现踉跄碎步，此时解差也需要跟随"护国公主"同步踉跄。随后猛的拉近铁索，进一步展现"护国公主"的凄惨、狼狈。在整体表演过程中，扮演解差的人员都需要维持一幅凶狠、恶毒的表情，全面衬托"护国公主"的凛然正气。除此之外，为了深入诠释粤剧剧目中蕴含主题，不仅需要配角间的良好配合及熟练的表演功底，而且需要配角与主角多次反复排练，默契配合，保证舞台表演效果，以获得观看者的认同感。
另一方面，在除反面角色以外的配角表演过程中，配角需要根据剧情，正确发挥自身优势，丰富剧情内容，提高舞台效果。如在《宝莲灯》这一剧中，刘彦昌因十几年前的一次仙遇，与三圣母结缘生下沉香。随后三圣母被二郎神追究压在华山下，刘彦昌为照顾沉香与王桂英结为夫妇，并生下秋儿。秋儿虽然有亲生父母疼爱照顾，但是因怀念三圣母刘彦昌对沉香有所偏爱，而王桂英就偏爱秋儿。在这一背景下，某一节戏讲述了在沉香及秋儿闯祸之后，刘彦昌和王桂英需要选择将其中一个孩子舍去。作为不知世事的孩童，扮演秋儿的人员不仅需要表现出害怕、惶恐、恐惧的心情，而且需要根据粤剧戏曲艺术特征及表演手段。从形体、声音两个方面，进行内心惊恐情绪的外化，以保证观看剧的人员准确感受"秋儿"的悲伤。
3.2现代粤剧中配角表演风格
在近几年发展进程中，粤剧表演团体在新的历史时期展现了新的特色，《浴火凤凰》、《铁血传奇》等多种现代化剧作在粤剧中不断涌现。改革后的粤剧剧目在舞台灯光效果、音响效果、服装等方面都发生了较大的变化，但是最终获得的艺术效果并无法达到预期需求。这主要是由于改革后的粤剧剧目没有认识到每一个角色占据的独特作用，也没有根据剧情变化合理设计人物关系。而是简单的注重外在舞台效果及主角的作用，导致整体剧目舞台表演效果不佳。针对这一情况，现代粤剧表演团体首先应借鉴《胡不归》、《紫钗记》、《宝莲灯》等经典传统剧目配角表演风格，依托广东建设文化大省背景，汲取优秀本土吸取艺术精华，明确改革要点，进行粤剧艺术本质特征的传承。如在现代粤剧剧目《青春作伴》剧目表演过程中，除了主角文青的表演之外，表演文青的母亲的人员需要正确认识自身角色。配合主角背景音乐，衬托主角家庭分崩离析的悲惨，为后续剧情推进提供依据[4]。
其次，在舞台表演过程中，现代粤剧整体组织形式更加灵活，剧中配角时而需要真情演唱、端正沉稳，时而需要猥琐凶恶、真情流露。为保证整体表演效果，粤剧中配角应以生活体验的方式，在任务定位的前提下，与主角及其他配角合作，进行自身形象的合理设计。传统戏剧体验中粤剧配角演员大多以程式为切入点，在念白、声腔、外形等外部形态确定后进行人物情感体验。上述过于泛化的体验式表演方式，导致多数配角扮演角色个性化不足，阻碍了现代粤剧主题的有效呈现。据此，依据改革后粤剧特点，粤剧配角应表演过程中，可借鉴话剧、影视等现代艺术表演风格，从人物情感体验入手，逐步进行外部声腔、念白的变化，从而保证粤剧表演效果。同时考虑到粤剧中较长篇幅唱词对戏剧节奏，及对配角与主角间沟通的影响。粤剧配角表演人员可在以人物技术手段表现为依据，以演出过程为入手点，以剧目悬念、效果为引导，在表演时始终融入角色。并遵循剧目原有发展过程，进行角色应有心路历程的演绎。通过环环紧扣、逐层推进，可以促使整体现代剧目表演出现动人、真实的效果。
最后，在具体现代粤剧表演过程中，粤剧配角表演人员需要在节奏确定的基础上，配合主角人物张力，利用欲扬先抑的表演风格，沿缓冲--蓄势--爆发--高潮--外延的顺序，完成自身与剧情中人物的情感碰撞。并在剧情中主角情感表达的同时，跟随灯光及音响变化，进行情感外延。如在《浴火凤凰》剧目表演过程中，《浴火凤凰》借鉴上世界革命浪漫故事，以叶挺将军及其夫人李秀文的革命爱情故事为主线，重点阐述了革命战争时期历史风云。在整体剧情进行过程中，国民党第三战区司令长官顾祝同是表现叶挺将军及其夫人物资运送阶段艰难的重要配角。为展现叶挺将军及其夫人李秀文的英勇无畏，扮演国民党第三战区司令长官顾祝同的人员就需要从表情、外在形象等方面，表现出这一角色的无理、无赖。随后根据叶挺将军及其夫人争论过程，表现出自身的拒不接受、顽固不堪，将剧情推入高潮。最后逐步缓和、外延。为叶挺将军及其夫人将物资运送到皖南前期的艰苦情况表达提供良好的承托。
此外，为提高演唱效果，粤剧配角表演人员也可以根据剧情变化，结合自身理解，进行其他高难度动作的增设。如在现代粤剧《游乡》剧中姚三元是一个无良小贩，其专门欺骗他人钱财。剧中有一节戏是姚三元被他人识破追击的情况，为充分展现姚三元的狼狈不堪，扮演姚三元的人员就可以在急逃的过程中设计联挑担高空吊毛的高难度动作，从而提高舞台演出效果。
4.总结
综上所述，粤剧是我国重要的剧种之一，在近几年的发展过程中，粤剧充分融合了现代气息，给予了观看者不同的审美体验。而随着整体粤剧艺术美感的提升，粤剧配角也受到了人们的关注。因此，粤剧表演剧团应正确认识配角的作用，从配角与主角间联系入手，结合具体剧情，充分、深入探究粤剧配角表演风格，加强剧目体验式训练，保证粤剧舞台表演效果，为观看者提供综合的总体艺术审美体验。
参考文献：
[1]郑丽品.粤剧表演艺术的与时俱进[J].艺术评鉴,2016(11):171-172.
[2]林扬智.粤剧武生的舞台表演艺术研究[J].戏剧之家,2017(20):62-62.
[3]看"懂"粤剧之美--蒋文端"粤剧表演艺术之美"讲座有感[J].南国红豆,2017(1):16-18.
[4]吴永忠.灯光是舞台艺术表演的重要角色--浅谈粤剧《李白红梅》的创作体会[J].南国红豆,2017(4):46-47.