一、力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设(论文文献综述)
昂格鲁玛[1](2020)在《中国民族美术创作与当代画廊的良性互动研究》文中研究指明随着社会的发展,中国民族美术创作与当代画廊的发展机制之间的关系本质的变化,关注中国民族美术创作与当代画廊之间的良性对接和互动关系的研究对于当代民族题材美术创作具有深刻的实践性意义与积极的作用。
胡晓瑞[2](2017)在《中国心相画学初论》文中研究指明以“返本初心”为主旨的中国心相画学理论研究属中国现当代艺术研究范畴。是在深化抽象绘画研究的基础上结合中国传统文化艺术精神创建具中国特质绘画语言体系的理论研究。是从抽象绘画领域结合中国传统儒、释、道文化建立的以马克思主义哲学理论为基础具有中国特色的现当代艺术理论研究体系。是以摆脱西方艺术理念单一模式,深化自身文化艺术精神,探寻内在本质的具有中国特质创新的学术话语体系。是以“保持对自身文化理想、文化价值的高度信心,保持对自身文化生命力、创造力的高度信心”为方向构建的“全方位、全领域、全要素”的中国艺术理论体系。试迈出在艺术领域实现“中国式学术话语”及创建“中国式绘画语言体系”的第一步。“中国心相绘画”是区别于西方抽象绘画并彰显中国特质的中国现当代绘画艺术形式。在世界范围内亦是首创的绘画理念和形式。在美术理论方面首次突破美术学科长期理论研究和绘画创作实践脱节的壁垒,率先从中国传统文化汲取精华结合中西方优秀绘画理论和创作实践方法形成包括本质、原理、规律和丰富内容构成的系统理论框架。旨在建立一个独立的、系统的、科学及具有中国特色深层理论与实践统一的创新文化艺术自洽理论体系,并尝试为思想界相关学科和领域提供来自艺术界的智慧和方案。当前,鉴于为美术学绘画专业培养具有中国当代人文内涵和全面绘画艺术素养的艺术人才提供自身特色的学科理论体系,及脱离西方单一话语模式,以探寻内在本质为需要建设一个传统和当代贯通,东方和西方融合,自身和诸多关系学科渗透,理论和实践合一的深广现当代艺术理论体系已经变得必要和迫切。在突破旧的传统范式,建构一个创新且包容度较大的理论框架需要长期共赢的合作,为此,“中国心相画学”理论研究力求开放、自由,坚持以真理为师、包容并蓄的精神。为整个美术学科提供新鲜且与时俱进的理论框架。在整个美术教学理论体系中与其他专业相辅相成、合作共存及互补长短。秉承“君子和而不同”的中国传统文化精神发扬各自优势,与相邻学科互为启示共谋发展。“中国心相画学”艺术理论体系的探索是为回答时代和绘画本身的问题。所以,理论体系建构的出发点就是绘画领域最根本的问题,即艺术主体(人的意识)和自然界的关系以及如何转化成绘画语言呈现过程的问题。确切的说,是自然界、意识以及绘画观念三者的关系。本文试通过广义认识过程的辩证论述,回答什么是中国心相绘画?中国心相画学理论是怎样具体指导艺术主体进行绘画创作实践的?特别是如何通过中国心相绘画创作实践和欣赏心相艺术作品实现心灵返本的智慧曜出?从而获得天性与德性合一的自由自在境界。当艺术主体的观念(德性)集聚到一定程度(自由)与天道的真理性认识(天性)发展到内外合一时(自在),就是获得天人合一的智慧(自由自在)。“中国心相画学”理论体系研究正是本着“化理论为方法,化理论为德性”的原则,提供如何使艺术主体获得(自由)返归本性(自在)方法和路径的智慧。进而实现“立德为本”的教育本质。“中国心相画学”艺术理论体系参鉴比较学研究方法论结合科学分类法,针对自身学科特点作出整体理论建构。运用共时性、横向的、平面的现象学比较方法论及历时性、纵向的、线性的历史学及人类学方法论探究中西艺术中与自身学科相关的一切现象和构成内容。构建出“中国心相画学”艺术理论体系的框架雏形。简称:【12334】理论框架模式。内容包括:一个原理(基原理),二个基础(中国心相画学心灵观念基础、中国心相画学绘画语言基础),三种心灵观念(道观念、义观念、德观念),三种绘画语言(光语言、势语言、韵语言),四大要素(中国心相画学心灵观念、中国心相画学心灵体验、中国心相画学语言转化行为、中国心相画学组织和制度)。根据上述内容依次组建第一章《中国心相画学本质要素及类型》、第二章《中国心相画学四要素内容构成》的学理构架。从本体论、认识论和方法论角度科学理性的构建中国心相画学“心灵返本说”的核心部分,内容包括:“基”原理及中国心相画学建立的哲学基础和实践方法,使其区别于西方及其他观念性绘画理论研究具备自身的独立性和系统性,以此构成第三章《中国心相画学基原理》、第四章《中国心相画学哲学基础和实践方法》的学理架构。从中国心相画学与中、西抽象绘画共时性、平面的展演趋向不同形态关联的横向研究,及中国心相画学与中、西抽象绘画历史继承性的历时性、线性的不共特质关系展开纵向研究,以此构成第五章《中国心相画学与中西抽象绘画发展趋向性关联研究》、第六章《中国心相画学与中西抽象绘画历史承传性关联研究》的学理内容。从中国心相画学和相关领域渗透关系概述其与文化、政治、道德、科学、宗教、哲学及文化艺术其他门类之间的输出性和交互性,以此共同构成第七章《中国心相画学与文化》的学理内容。旨在探究中国心相画学作为社会文化艺术形态所承担的文化社会价值和功能。最后,在结章《中国心相画学未来》中阐释中国心相画学适应人类心灵发生、发展共同需要的未来形态特征说。全文第三、四章为整个理论体系构成的主干部分,第一、二章构成整体的左翼部分,第五、六、七章构成整体的右翼部分,以此共同交织成一个“活体”有机理论体系。“中国心相画学”艺术理论体系创新性研究重点与难点:第一,重点阐明中国心相画学本质和定义。第二,重点阐明中国心相画学道观念、义观念、德观念。第三,重点阐明中国心相画学光语言、势语言、韵语言。第四,难点构建“心灵返本”为主旨的“基”原理。第五,难点构建作为社会化艺术现象客观化存在基础的“四个要素”理论。“中国心相画学”理论体系的建构与发展需要各方面长期的合作共创,因此,仅凭一本论文是不可能为所有问题提供一个结论性的定式。那也不是本文所希望出现的结果。本文可以做到的仅仅是从目前了解和掌握的国内外相关优秀成果的基础上,从广义认识过程角度梳理一个粗略的宏观性理论框架雏形。使其成为一个起步性的铺埋,以达到抛砖引玉的作用。本文只是提供一种创新的综合性开放式思维方式,如果这种方式是科学的、符合时代的,那么这种综合性开放式创新思维方式的本身就是一种开创性理论建设。追求真理的真正意义恰恰是对于真理的追求过程,而不是最后的定式性结论。随着各学科的综合发展,随着我们对未知领域更加全面深入的探究和掌握,必然要求我们做出新的回应和思索,本文希望聆听来自各方面善意和智慧的指正,在相互促进的基础上共同为人类回归心灵家园增力。
梁婷[3](2013)在《浅议大众媒体对艺术市场的舆论引导作用》文中进行了进一步梳理近年随着艺术市场的火热,大众媒体对该领域的关注达到前所未有的广度和深度。目前我国艺术市场进入了调整期,大众媒体也应该思索舆论引导对艺术市场的影响。笔者选择了2013年4月6月春拍期间国内部分报纸为例,对此进行分析。
魏祥奇[4](2013)在《辛亥革命与广东画坛》文中研究说明辛亥革命,揭橥中国现代革命史的序幕,是为20世纪初中国政治和文化思想史上,最为激动人心而又暖昧含糊、又是最耐人寻味的研究课题。温和与激进、妥协与对抗、理性与非理性、长于政治谋略抑或缺乏政治信仰,这些带有悖论性的修辞,在描述辛亥革命时却十分贴切。之所以如此,在于辛亥革命前后,中国政治和社会文化思想之间,存在着前所未有的缠绕关系,换句话说,就是在今天学科界限被不断打破的研究视野中,对辛亥革命的考察在更多知识维度上,都展现出细微而丰富、甚至驳杂而难以厘清的面貌。就是说,在解构了价值二元论的认知观念后,我们今天已经无法给予辛亥革命一种准确的意义评价:历史研究不断带来新的阐释的可能,尤其是研究者内在与日俱增的同情心,赋予了辛亥革命某种迷人的悲壮色彩和理想主义特征。毋庸置疑的是,今天我们的政治逻辑和思想情境,仍然延续了辛亥革命时期的某些影响。在知识和思想界,研究者也往往将辛亥革命视为反思中国现代政治意识形态的基点。这是我们重新认识20世纪以来政治和文化思潮的肇始:如何认识辛亥革命前前后后的多重端绪?又如何评价辛亥革命在怎样的层面上发生着影响?都是值得我们继续探讨的问题。本论文关注的课题是,辛亥革命这场政治大变局,对20世纪前期广东画家群体美术活动的影响。传统意义上的美术史研究,要求在更普遍的意义上,关注画家的传记、思想、创作;包括现代西方学者建立的“风格学”研究视角,都是美术史研究的基本方式。20世纪以来,美术史研究作为观念史的一部分,建构了“艺术社会学”、“图像学”、“视觉文化研究”、“艺术人类学”的分析方法,扩展了美术史学科的研究领域和开放性价值:美术史研究也就不再单纯局限于传统的知识谱系,而是在一个更为开阔的政治、社会和文化情境中考虑其存在的意义。本论文在叙事观念上,尤以艺术社会学理论为依据,在梳理原始材料的基础上,力图叙述清楚广东画家群体在怎样的历史境遇中,参与着辛亥革命事业的过程;而这场充满挫折的未竟之业的匆促收场,又对广东画家群体的画学思想造成了怎样的冲击,都是本研究的核心内容。论文第一章阐述了晚清时期,广东画家接受革命思想的社会和文化背景;第二章梳理了辛亥革命前夕广东画家参与创设画刊播布革命思想的情状;第三章讨论辛亥革命后广东画家在画学观念上的转变,出现了新国画和传统派的分歧,以高剑父和潘达微的。
王翠华[5](2010)在《改革开放以来大学生油画创作的哲学思维研究》文中提出西方油画艺术传入中国已有一百多年的历史,20世纪中国高等院校开设油画课程也有近百年的历史。20世纪后半叶,特别是自中国改革开放以来,高等院校油画专业的发展基本普及。美术院校大学生的油画创作在新中国的发展历程折射出中国的政治环境和社会环境的变革与发展。一些活跃于当今画坛,并取得瞩目成就的艺术家,大都是改革开放以来美术院校培养的艺术人才。他们在大学生时期所做的油画创作探索,深深地影响着他们后来的艺术创作,并成为中国当代油画发展中亮丽的风景线。他们的油画作品在不同时期所蕴含的内涵,其实正是反映了那一时期大学生的哲学思维在画面中的表征。他们在不同阶段进行的油画创作中所表现出的价值趋向,反映了新中国民族复兴人民大众在意识形态领域深层次的变革和追求。其中所体现的人文价值、人文关怀一直影响到现在中国油画艺术的发展。本文研究的目的在于理清改革开放以来大学生油画创作中哲学思维变化的脉络。从社会学和人文、哲学文化学的角度解析影响其油画创作价值变化的因素,为进一步繁荣中国大学生的艺术创作具有一定的现实意义。对大学生的油画创作提供一些参考,对大学生油画创作的哲学思维研究理论做一些补充。1977年改革开放以来,全国各地美术院校开始恢复招收大学生,这一时期招收的大学生无论从年龄,还是从文化结构上都存在不同的差异。学生中不少是“文革”期间下乡的知青,他们重新回到梦寐以求的大学时,都怀着一种对“文革”下乡期间那段不可磨灭的记忆。他们试图通过画面,重新找回艺术家失去的对现实的真实感受。因此,他们在大学期间创作了许多带有浓浓人文情节的油画作品。伴随改革开放和西方哲学文化艺术的入侵,经历了“85新潮美术”的考验,经历了中西方哲学思维和新的艺术形式的心灵洗礼。85美术思潮前后的大学生与上一代知青大学生相比,没有沉重的精神负担,他们渴望西方现代艺术的新的形式和理念,才使得“85思潮”有了凸显的空间。他们的毕业创作使中国的美术教学进行了一些尝试性的改革,为后来的多元油画创作语言与形式奠定了基础。在这以后直至20世纪90年代,油画艺术创作中出现了观念性、象征性、表现性和冷漠感等表现形式,使中国大学生的油画创作不再是现实主义绘画和主题性绘画的一统天下。市场经济和中国教育体系的不断转型,综合大学、民办大学相继设立美术院系,美术专业成为中国高等院校新的增长点,他们的油画创作风格倾向反映了中国高等院校油画教学的发展现状,90年代的大学生油画创作的风格倾向成为中国高等美术教学从重技法轻理论向轻技法重理论方向发展,油画创作情感的追求成为主体。与此同时观念成为吹捧的对象,学院派绘画中的现实主义绘画受到冲击,大学生的油画创作虽风格各异,但都趋同于当时的艺术风格,体现时代的基本特征。21世纪是信息发达,网络畅通的时代,大学生们享受着父辈们创造的安定、舒适的生活学习环境,他们思考更多的是个人发展,关注自我价值。同时市场经济所带来的消费、金钱等价值理念在不同程度上影响着他们的价值观。这个视时间为金钱的年代也让他们感受到无名的压力。他们虽然生活在大学校园内,但是,外部环境的种种变化,却时刻都在影响着他们在油画创作上的表现。他们把生活中遇到的坎坷、情绪,都一一展现在他们油画创作上,其风格各异,创作手法更是多样。但是在面对瞬息万变的社会时他们又是迷茫的,现代社会带给他们的是当代艺术的繁荣。这让他们在进行油画创作的时候出现了两难的选择:首先是作为国家教育模式下的美术专业院校的大学生,他们必须遵循学校教育的规律与模式,完成着自己的学习任务。他们面对当代艺术的诱惑时,自己却又往往不能控制自己的创作思维。在进行了一次次的创作试验的成功与失败之后。他们才能较为理性的认识学校教育与时代精神之间的关系,要理清传统与当代、情感与观念等繁复的哲学关系,还需要经过长期的艺术实践和理论的进一步升华。
陈燕[6](2007)在《世纪之交的中国艺术产业 ——关于历史、系统、管理、空间的研究》文中提出世纪之交的中国艺术产业是中国艺术产业发展史中的一个重要组成部分。20世纪90年代以来,我国进入了建立社会主义市场经济体制的新的历史时期。随着社会主义市场体系的逐步建立和完善,我国艺术产业得以不断扩展和延伸。演出产业,音像产业,电影产业,艺术品业等等各行业市场迅速发展。中国加入WTO之后,国内艺术产业竞争将更加趋于激烈。我国艺术产业经营者既面临着严峻的挑战,又面临着发展的机遇。与发达国家的艺术产业相比,我们在生产方式、经营理念、营运资本方面明显处于劣势。尤其是在市场化运作方面,人家积累了上百年的历史经验,我们所经历的艺术市场实践不过十来年时间。我国艺术产业的优势在于,拥有丰富的艺术资源、低廉的人力资源和巨大的消费市场。我国的艺术产业要虚心学习人家的先进技术手段、生产方式和市场经验。必须抓住机遇、迎接挑战、博采众长、勇于进取,才能创造辉煌的未来。本文主要以世纪之交中国艺术产业的发展状况为资料,从发展轨迹、产业结构、产业政策、产业地位等方面进行研究,呈现其发展的具体面貌,也希望为中国艺术产业更加深入细致的研究工作,起到抛砖引玉的作用。
章利国[7](2001)在《力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设》文中进行了进一步梳理我国的艺术品市场自上世纪八十年代后期启动以来,其登台亮相、撩开它神秘的面纱,新闻舆论在其中起了不小的作用。不少艺术品的经营者和收藏爱好者,正是通过新闻媒体不断传播市场动态、发展趋势,才使他们逐渐认识市场,从而投入到艺术市场中去。可以说艺术市场的建设离不开新闻舆论的导向作用。新闻媒体推动艺术市场所产生的正面效应是显而易见的,但我们也不能否认其负面效应的存在。新闻媒体在报道、呼吁、建议时必须坚持正确的导向,应该说这是社会、公众对媒体的一种起码要求。迄今为止,己经出版的美术史着作,极少有述及美术鉴藏的问题。其实中国美术鉴藏史也是中国美术史学科中一个重要门类,对它的研究需要涉及不同历史阶段的美术创作、艺术品评、科技和工艺方法、工商业状况,以及考古历史和具体的鉴定手段。近年来梁江着力于中国美术鉴藏史的探讨和研究,《宫廷庋藏蔚为大观——明清时期的美术鉴藏》就是其研究成果的一个剖分。我们刊发此文,除文章本身的价值,并祈引起美术史论研究者和广大读者对美术鉴藏研究的重视。成吉思汗建立蒙古国以前,蒙古人还没有文字,从《元史·塔塔统阿传》可知,后因汗国发展军政事务日繁,渐知文字的重要,逐渐创制了用畏兀文字母拼写蒙古语。元朝建立前 (1271年),1269年忽
二、力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设(论文提纲范文)
(1)中国民族美术创作与当代画廊的良性互动研究(论文提纲范文)
一、中国民族美术创作 |
二、当代民族美术创作与画廊互动道路 |
(一)当代画廊在中间环节的发现与引导,打破刻板的绘画传统 |
(二)当代民族美术创作实际上日渐多元化,缺乏市场发现的目光以打破刻板印象 |
(三)民族美术创作的重大题材也是画廊和艺术机构中心的收购之一 |
三、当代画廊对当代民族美术扩展性作用 |
(2)中国心相画学初论(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
导论 |
一、研究缘起 |
(一)研究背景 |
(二)研究综述 |
二、本研究相关的概念界定 |
(一)抽象绘画 |
(二)心相画学 |
(三)通过四要素内容构成界定中国心相画学性质 |
(四)中国心相画学研究范畴界定 |
三、研究目的和意义 |
(一)研究目的 |
(二)研究意义 |
四、研究内容和方法 |
(一)研究内容 |
(二)研究方法 |
五、论文结构 |
第一章 中国心相画学本质要素及类型 |
第一节 中国心相画学名称问题 |
一、心相画学三种特征 |
二、心相画学名称内涵 |
三、心相美范畴与特征 |
第二节 中国心相画学本质 |
一、分析中国心相画学本质多元化趋势 |
二、吴大羽诗性艺术观对中国心相画学启示 |
第三节 中国心相画学基本四要素及逻辑结构 |
一、中国心相画学基本四要素及相互关系 |
二、中国心相画学四要素说定义 |
三、中国心相画学定义的理解与应用 |
四、中国心相画学分类说 |
本章小结 |
第二章 中国心相画学四要素内容构成 |
第一节 中国心相画学心灵观念 |
一、中国心相画学心灵观念性质及核心 |
二、中国心相画学心灵观念理论基础“道”观念的性质 |
三、中国心相画学心灵观念功能作用“义”观念的性质 |
四、中国心相画学心灵观念升华显现“德”观念的性质 |
第二节 中国心相画学心灵体验 |
一、中国心相画学心灵体验及表现 |
二、中国心相画学心灵体验原因和对象 |
三、获得中国心相画学心灵体验的方法 |
第三节 中国心相画学绘画语言转换行为 |
一、“光”语言的转换行为 |
二、“势”语言的转换行为 |
三、“韵”语言的转换行为 |
第四节 中国心相画学的组织与制度 |
一、中国心相画学的组织层次与制度 |
二、中国心相画学观念理论化和学术体制 |
本章小结 |
第三章 中国心相画学基原理 |
第一节 中国心相画学本源论 |
一、研究中国心相画学本源意义与需要 |
二、中国心相画学心灵观念本源说 |
第二节 如何依基原理实现“心灵返本”? |
一、中国心相画学“心灵返本”义理 |
二、中国心相画学“心灵返本”根基 |
三、“基”显现原理决定“心灵返本”三种方法 |
本章小结 |
第四章 中国心相画学哲学基础与实践方法 |
第一节 从科学角度论证基的物质性 |
一、现代物理学角度证明基的物质性 |
二、量子物理学角度证明意识的物质性 |
三、结论 |
第二节 从哲学角度论证基的物质性 |
一、列宁物质定义内核 |
二、基显现本质 |
三、基本体唯物论证明 |
四、结论 |
第三节 从绘画过程哲学本质论证中国心相画学唯物性 |
一、绘画过程的哲学本质 |
二、从唯物论角度分析中国心相画学理论构架 |
三、结论 |
第四节 中国心相画学基原理实践方法 |
一、我们每一个人都是心相画家 |
二、吸纳儒释道精粹的中国心相画学实践方法论 |
三、结论 |
本章小结 |
第五章 中国心相画学与中西抽象绘画发展趋向性关联研究 |
第一节 西方抽象绘画基本内容和发展趋向 |
一、西方抽象绘画基本内容 |
二、西方抽象绘画发展趋向 |
第二节 中国抽象绘画基本内容和发展趋向 |
一、中国抽象绘画基本内容 |
二、中国抽象绘画发展趋向 |
本章小结 |
第六章 中国心相画学与中西抽象绘画历史承传性关联研究 |
第一节 西方抽象绘画思潮历史嬗变 |
一、二十世纪早期西方抽象绘画思潮历史嬗变 |
二、二十世纪中期西方抽象绘画思潮历史嬗变 |
三、二十世纪末期西方抽象绘画思潮历史嬗变 |
第二节 中国抽象绘画思潮历史嬗变 |
一、二十世纪后期85新潮期间中国抽象绘画思潮历史嬗变 |
二、二十世纪八十年代末期至九十年代末期中国抽象绘画思潮历史嬗变 |
三、二十一世纪初期至今中国抽象绘画思潮历史嬗变 |
第三节 中国抽象绘画语言历史承传 |
一、势与气 |
二、势与象 |
三、势与德 |
本章小结 |
第七章 中国心相画学与文化 |
第一节 概说中国心相画学与文化的关系 |
一、中国心相画学是一种社会文化艺术体系 |
二、中国心相画学是独具特质的艺术文化形式 |
三、中国心相画学在文化体系中地位作用 |
第二节 概说中国心相画学与政治的关系 |
一、中国心相画学与政治相互影响服务关系 |
二、中国心相画学与政治自然渗透关系 |
第三节 概说中国心相画学与道德的关系 |
一、从道德起源探究中国心相画学和道德的关系 |
二、从中国心相画学与道德关系同异研究美育与德育关系 |
第四节 概说中国心相画学与科学的关系 |
一、概述科学的起源和特征 |
二、中国心相画学与科学同异关系 |
三、中国心相画学与科学相互关系 |
第五节 概说中国心相画学与宗教的关系 |
一、中国心相画学和宗教相同点 |
二、中国心相画学与宗教起源说 |
第六节 概说中国心相画学与哲学的关系 |
一、中国心相画学与哲学同异关系 |
二、中国心相画学与哲学互助关系 |
第七节 概说中国心相画学与其他文学艺术门类 |
一、概述中国心相画学与音乐的关系 |
二、概述中国心相画学与书法的关系 |
三、概述中国心相画学与诗歌的关系 |
本章小结 |
结章 中国心相画学未来 |
第一节 中国心相画学共创性特质 |
一、中国心相画学艺术精神特征 |
二、中国心相画学形成历史条件 |
第二节 “心灵返本”主旨共创性实践与探索 |
一、西方现当代“心灵返本”主旨实践与探索历程 |
二、中国现当代“心灵返本”主旨实践与探索历程 |
三、中国心相画学未来展望 |
第三节 研究结语 |
一、研究回顾 |
二、研究局限 |
三、今后方向 |
四、本文结论 |
参考文献 |
索引 |
简历 |
博士科研成果及完成工作 |
后记 |
(3)浅议大众媒体对艺术市场的舆论引导作用(论文提纲范文)
一、大众媒体对艺术市场的推动作用 |
1、及时传播艺术市场资讯 |
2、普及艺术知识 |
3、警示市场弊端 |
二、如何改善对艺术市场的报道 |
1、记者本身应具备更高修养 |
2、传播正确的收藏理念 |
(4)辛亥革命与广东画坛(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
目录 |
引言 美术史的政治和社会情境 |
对社会学视野美术史研究的阐释 |
辛亥革命时间的限定(1905—1927) |
关乎辛亥革命与广东画坛的叙事 |
研究现状的回顾 |
第一章 初期革命思潮与广东画坛1895—1905 |
第一节 晚清的政治危机 |
第二节 诞生于广东的革命派 |
第三节 谢瓒泰与《时局全图》 |
第四节 革命方式的转换:从行动到报刊 |
第二章 美术助推革命:从画家到革命者1905—1911 |
第一节 图像鼓吹革命:以《时事画报》为中心 |
一 拒约运动中的图像 |
二 《时事画报》的创设 |
三 《时事画报》的美术同人和出版状态 |
四 《时事画报》与革命党事 |
第二节 投身革命两画家:高剑父和潘达微 |
一 高剑父与辛亥革命 |
二 潘达微在辛亥革命 |
第三章 从革命到艺术:大变局时期的广东画坛1912—1922 |
第一节 从广东到上海:高剑父的“新国画”理想(1912—1917) |
第二节 天地不仁:《天荒》画集(1915—1917) |
结论 |
参考书目 |
在校期间发表的论文、科研成果等 |
(5)改革开放以来大学生油画创作的哲学思维研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
一、大学生油画创作的基础与条件 |
(一) 20世纪"西学东渐"的影响 |
(二) 后文革时代的环境 |
1. 社会意识形态的解禁 |
2. 对"文革"艺术的反省 |
3. 对油画创作形式的反思 |
(三) 改革开放以来油画创作的条件 |
1. 80年代以来油画创作中"人文精神"的体现 |
2. 90年代的油画创作背景 |
3. 21世纪的油画创作背景 |
二、大学生油画创作哲学思维的体现 |
(一) 社会意识的强化 |
1. 社会公共审美 |
2. 对历史与现实的追问 |
(二) 人文价值趋向 |
1. 情感的个性化表达 |
2. 理性思潮的活跃 |
3. 现实主义情怀 |
(三) 视觉文化下的思维变迁 |
1. 视觉文化的概念 |
2. 视觉文化思潮 |
3. 视觉文化下的教学模式 |
4. 油画创作的精神内涵与外延 |
5. 油画创作语言与视觉形式的多样性 |
6. 油画艺术的附庸性 |
三、大学生油画创作与当代油画艺术的"双向回授" |
(一) 大学生油画创作的新观念 |
(二) 大学生油画创作对当代艺术的影响 |
四、结语 |
注释 |
参考文献 |
附图 |
攻读硕士期间发表的与学位论文有关的论文目录 |
后记、致谢 |
(6)世纪之交的中国艺术产业 ——关于历史、系统、管理、空间的研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
第1章 绪论 |
1.1 选题基础 |
1.2 研究现状 |
1.3 研究角度 |
1.4 研究意义 |
第2章 历史:发展轨迹 |
2.1 中国现当代艺术产业的发展 |
2.2 世纪之交中国艺术产业现状 |
第3章 系统:产业结构 |
3.1 演出产业 |
3.2 音像产业 |
3.3 影视产业 |
3.4 艺术品业 |
3.5 其他艺术服务业 |
第4章 管理:产业政策 |
4.1 文艺体制改革 |
4.2 艺术产业的政策演变 |
4.3 世纪之交的中国主要艺术行业的产业政策 |
第5章 空间:产业地位 |
5.1 艺术产业在国家产业中的地位 |
5.2 艺术产业对国家艺术事业的作用 |
结论 |
附录 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
四、力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设(论文参考文献)
- [1]中国民族美术创作与当代画廊的良性互动研究[J]. 昂格鲁玛. 明日风尚, 2020(09)
- [2]中国心相画学初论[D]. 胡晓瑞. 华东师范大学, 2017(02)
- [3]浅议大众媒体对艺术市场的舆论引导作用[J]. 梁婷. 新闻世界, 2013(08)
- [4]辛亥革命与广东画坛[D]. 魏祥奇. 中国艺术研究院, 2013(07)
- [5]改革开放以来大学生油画创作的哲学思维研究[D]. 王翠华. 广西师范大学, 2010(01)
- [6]世纪之交的中国艺术产业 ——关于历史、系统、管理、空间的研究[D]. 陈燕. 福建师范大学, 2007(01)
- [7]力求客观 力避误导——略说新闻媒体与艺术市场建设[J]. 章利国. 美术观察, 2001(01)