导读:本文包含了印痕美论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:铜版画,印痕美,艺术魅力
印痕美论文文献综述
梁天元[1]（2019）在《探析铜版画印痕美的艺术魅力》一文中研究指出中国历史源远流长,绘画艺术丰富多彩,铜版画就是其中之一,其主要利用痕迹语言表达画家的思想情感。在铜版画创作中,痕迹分为两种:一是制作痕迹;二是印制痕迹,两者各有优点,尤其是印制痕迹语言对当代铜版画的创作具有重要作用。因此,本文首先介绍了中国铜版画的发展;其次分析了铜版画的材料与技法,进而讨论印痕语言创造的显着特点;最后探析铜版画印痕美的艺术魅力。(本文来源于《中国民族博览》期刊2019年10期）
刘雨菡[2]（2018）在《绝版油印套色木刻版画的印痕美探析》一文中研究指出在中国,套色技法由来已久,特别是套色木刻,这一技法是我国传统版画里最杰出的代表。在这一背景下,绝版油套应运而生,其不同于肤浅的当代艺术,也和程序化、工艺化的分版套色截然不同,对繁琐的过程进行了简化,留下了更多的感性的空间,充分展现出了印痕美的特性。基于此,本文从印痕美在绝版油套中的本质出发,对印痕美在绝版油套中的表现方式与主要特点进行探析。(本文来源于《美术文献》期刊2018年10期）
王晶[3]（2017）在《探析版画中的印痕美—结合版画创作有感》一文中研究指出版画是创作者经过艺术体验、构思、绘稿、制版、印刷物质媒介在承载物上留下印痕而体现创作者思想情感物化的精神产品。版种、媒材、技法的不同创造出的印痕效果也是不同的。印痕既增加了画面的层次感,又体现了版画独特的艺术表现力。本文探讨不同媒材、技术在版画创作中会产生怎样的印痕效果。印痕又如何为版画作品服务,实现版画工作者与欣赏者思想上的共鸣。我从毕业创作的切入点、选题、制作等方面认真对印痕进行研究和体会。就如同笔墨精神对于中国画一样,印痕对于版画作品同样有着举足轻重的意义,版画作品质量的好坏直接取决于创作者对印痕的掌握程度。因此,对印痕的研究是艺术创作过程中一个必不可少的环节。(本文来源于《苏州大学》期刊2017-09-01）
梁嘉[4]（2015）在《现代陶瓷装饰与版画的“印痕美”的融合探析》一文中研究指出从版画不同版种的艺术语言出发,分析以体现"印痕美"的版画形式介入现代陶瓷装饰,拓展陶瓷的艺术语汇,丰富对现代陶瓷装饰手法的创新的探索和实践。(本文来源于《陶瓷科学与艺术》期刊2015年01期）
赵蓉燕[5]（2012）在《黑白木刻艺术的印痕美》一文中研究指出黑白木刻作为一种印痕艺术,拥有区别于其他画种的独特形式美。用不同的印痕来构成和组织画面,使画面产生协调丰富的画面效果。印刷将印痕转印于纸上,让画面产生出的拓印纹理造型概括精炼,印痕黑白反差强烈,产生强烈的视觉冲击力,形成黑白木刻特有的艺术魅力。(本文来源于《安顺学院学报》期刊2012年04期）
海洋[6]（2007）在《铜版画中印痕美的表现》一文中研究指出铜版画兴起于1430年的欧洲的北部德国和尼德兰一带,技术基础源于工匠的某些工艺。它同木刻一样经历了刻工制作、复制原作再到创作版画的阶段。经过长期的发展和实践总结形成了具有独特魅力的艺术,具有较为完善的,系统的技术手段。在艺术门类中具有重要的地位。版画是以“版”为媒材通过技术手段间接完成画面语言的画种,因此可用于印刷的痕迹在版画创作中的重要性不言而喻。印痕是版画中最基本的构成画面的艺术语言,是画面语言的最小单位。由于版材和技术手段的不同的版种具有不同的美感。铜版画中通过“刻,蚀,压,刮”等方法产生的痕迹有别于其他版种。分析铜版画中痕迹产生的技术基础和从痕迹所产生的美的来源,进而熟练把握,就会在艺术创作中拥有更大的自由,较好的传达作者的艺术思想及主张。印痕美中的美并非是普遍意义上的美,而是印痕使人产生的感觉,是舒畅的、愉悦的、或是哀伤的,甚至是愤怒的。这是具有艺术指向的美。而这一美感又是如何产生的呢?这是本文中想要着重探讨的问题。本文从铜版画的起源上探讨印痕的起源,而后沿着技术和科技的发展走向说明和研究了铜版画技法的完善和不同技法产生的不同印痕,再从心理学和美学的角度研究印痕美产生的心理根源,将这一部分作为本文的重点进行阐述,突破以往的单纯技法性的研究。然后将从装置作品和一些“大地版画”去研究印痕美的表现空间以及大致的发展趋势。(本文来源于《内蒙古师范大学》期刊2007-06-05）
成文正[7]（1994）在《从“砍头柳”到“黄河之歌”——水印版画印痕美的探究》一文中研究指出“始于立意而归乎用笔”,中国画论辩证地阐明了这一从审美意识出发,而落实于一定的物质材料表现的技艺之美。实现作品内容的转化过程,对物质材料的征服和利用是艺术向前发展并具有创造性的标志。开掘艺术表现形式的新的领域,创造出具有新意的艺术作品,这就需要在形式,技艺诸方面不断地求索、开拓。(本文来源于《西北美术》期刊1994年Z1期）
应天齐[8]（1988）在《水印版画的印痕美》一文中研究指出如何在水印版画中抓住版画艺术的本质特征——印痕之美,将印版上凹、凸、平的痕迹,以及各种不同材质的肌理在拓印过程中得以展现,同时又不失其滋润是我近年来所追求的。 从水印版画工艺制作的全过程来看,拓印程序的自由是其特征之一,因为这一过程是画家用画笔蘸着颜色在印版上着色,(本文来源于《美术》期刊1988年10期）
印痕美论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
在中国,套色技法由来已久,特别是套色木刻,这一技法是我国传统版画里最杰出的代表。在这一背景下,绝版油套应运而生,其不同于肤浅的当代艺术,也和程序化、工艺化的分版套色截然不同,对繁琐的过程进行了简化,留下了更多的感性的空间,充分展现出了印痕美的特性。基于此,本文从印痕美在绝版油套中的本质出发,对印痕美在绝版油套中的表现方式与主要特点进行探析。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
印痕美论文参考文献
[1].梁天元.探析铜版画印痕美的艺术魅力[J].中国民族博览.2019
[2].刘雨菡.绝版油印套色木刻版画的印痕美探析[J].美术文献.2018
[3].王晶.探析版画中的印痕美—结合版画创作有感[D].苏州大学.2017
[4].梁嘉.现代陶瓷装饰与版画的“印痕美”的融合探析[J].陶瓷科学与艺术.2015
[5].赵蓉燕.黑白木刻艺术的印痕美[J].安顺学院学报.2012
[6].海洋.铜版画中印痕美的表现[D].内蒙古师范大学.2007
[7].成文正.从“砍头柳”到“黄河之歌”——水印版画印痕美的探究[J].西北美术.1994
[8].应天齐.水印版画的印痕美[J].美术.1988