论文摘要
人类最基本的视觉经验来自于对白天和夜晚、光明与黑暗的知觉的总结。能够被人的眼睛感觉到的电磁波叫光波，也就是俗称的光线。正如阿恩海姆所说光线是揭示生活的因素之一，对于人的感官来说是最为辉煌和壮观的经验，只有艺术家和诗兴偶发的普通人才能在对它进行审美观照和审美欣赏中，洞见它的美的辉煌。在画家的创作过程中，在画面的形成过程中以及观者的欣赏过程中都不可或缺，虽然在最早的绘画作品中没有得到明显的外在体现。但延至欧洲高潮迭起的绘画年代，无论哪种表现方式都赋予光线以最活波的生命展现。自然地，伦勃朗就以对光影的超凡驾驭成为这一切洞悉者中的最典型代表。本文将沿这样一条脉络进行讲述——概述光线的基本投射方式及产生的效果后，进入对伦勃朗的悉数作品和创作方式的分析，以作者的观察视点从中找到伦勃朗在光线投射方式上的运用特性，其次涉及作者自身在创作过程中领会的创作方式和对自身创作的影响，再探讨这种创作方式与绘画的视觉审美上的互动关系，最后带出对现代绘画视觉经验的启发意义。