美术形式的视知觉思考

论文摘要

随着视觉艺术的发展和人们对视觉享受要求的提高,美术形式在视觉语言中的重要性日益增强。因此了解视知觉对美术形式的影响进而更有效的指导美术实践,成为美术活动迫切的要求。对这一课题的学习和研究主要目的是希望在美术活动中能主动运用视知觉的相关知识来指导美术实践,充分发挥视觉语言的特点,使美术形式的表现有一个科学的依据。使感性和理性找到一个统一点,把其中包含的辩证法应用于美术实践。因此对这一领域的研究当今社会具有一定的现实意义。在研究此课题的过程中,先后对心理学基础及格式塔心理学派的相关理论进行了学习和分析,特别是对鲁道夫·阿恩海姆的相关著作进行学习,更进一步了解如何将格式塔心理学应用到视觉艺术中,继而结合美术实践中的相关问题,研究美术形式的表现方式以及对美术教育的启发。通过对这一课题的学习和探索,使我更加确信现代艺术心理学在美术实践中的重要性。重视艺术与科学的关系能使美术实践活动主动的吸收艺术心理学的相关营养,借助视觉规律来开拓美术创新的途径,寻求更有效更丰富的艺术表现形式。其次对美术形式的创新不应局限于感官刺激,而应使它成为表现概念的手段,让视觉思维在整个过程中起到促动作用。最后我认为应重视艺术心理学在美术教育中的地位,并应开设相关课程,特别是在高等美术教育中。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 引言
• 第1章 关于视知觉的泛论
• 1.1 何谓视知觉
• 1.2 视觉对美术形式的感知规律
• 1.2.1 视知觉过程包含着过去
• 1.2.2 视觉的能动性
• 1.2.3 把不完全的变成完全的
• 第2章 美术形式对视知觉的影响
• 2.1 形式的秩序感
• 2.2 视觉形式的特异与视恒常
• 2.2.1 错觉的基本概念
• 2.2.2 错觉形成的原因
• 2.2.3 形式变化的视恒常现象
• 第3章 视觉思维对美术教育的启示
• 3.1 美术教育的现状和要求
• 3.1.1 美术教育面临的问题
• 3.1.2 视觉素养在美术教育中的地位
• 3.2 美术教育中视觉认知能力的培养
• 3.3 从美术形式到视觉语言
• 3.3.1 区分感官刺激与知觉促动
• 3.3.2 把美术形式变为视觉语言
• 结论
• 参考文献
• 致谢
• 攻读硕士学位期间的科研成果