艺术贵在创新—陶瓷绘画当随时代

论文摘要

中国是一个有着悠久历史和艺术传统的国家,中国画和陶瓷是最能代表中国历史文化的两种特有的表现形式,他们犹如光彩夺目的明珠一直灿烂到迄今。而中国画从诞生到发展,提高,完善经历了一千多年的岁月沧桑,在这一千多年的岁月磨练中,中国画经历了许多画派的兴起和发展,风格流派的变化,值得一提的是那些不甘于世俗,个性洒脱,有创新意识的革新派画家及画派,这是一个时代发展的必然趋势。他们勇于创新的精神冲击着当时封建僵硬的文化,这种精神也深深影响到了陶瓷绘画的发展。本论文就以“创新”为主线,着重探寻了中国绘画史上有着创新精神的画家与流派对陶瓷绘画发展的影响,重点阐述了创新意识在中国画与瓷上绘画中的重要性,从而得出结论---陶瓷绘画当随时代。论文首先从中国画与陶瓷绘画的关系入手,以中国水墨画与青花瓷器为例,着重说明中国画与陶瓷绘画在中国文化中的重要地位,得出两者是相互影响,相互应用这一结论。其次,从石涛富有独创性的绘画理论及画风角度阐述其对陶瓷绘画的影响;再者以明清时期极具创新精神的画家徐渭,朱耷和“扬州八怪”为例,力求表达出明清花鸟画对民窑陶瓷绘画的影响。随后,结合正统和创新两种思维形态之间的碰撞,分析现当代的陶瓷绘画的创新精神。最后,从创新意识出发,说明其对景德镇陶瓷绘画发展的启示。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 1 引言
• 1.1 论文的研究背景和意义
• 1.2 论文已有的文献综述
• 1.3 论文要解决的问题
• 2 中国画与陶瓷绘画的关系
• 2.1 中国画与陶瓷绘画的相似性
• 2.1.1 历史文化价值的相似性
• 2.1.2 笔墨情趣的相似性
• 2.1.3 人文精神的诠释
• 2.2 中国画在陶瓷绘画中的应用
• 2.2.1 中国画的主要体系—黑白体系
• 2.2.2 陶瓷绘画的主要体系—蓝白体系
• 2.2.3 中国画在陶瓷绘画中的应用
• 3 石涛的创新意识和陶瓷绘画
• 3.1 石涛—笔墨当随时代
• 3.2 石涛的绘画理论与艺术风格对陶瓷绘画的影响
• 4 明清花鸟画创新意识与陶瓷绘画
• 4.1 明清官窑的创新精神
• 4.2 明清花鸟画对民窑瓷画的影响
• 4.2.1 “白阳青藤”花鸟画对民窑瓷画的影响
• 4.2.2 朱耷花鸟画对民间瓷画的发展
• 4.2.3 “扬州八怪”花鸟画对民窑瓷画的影响
• 5 两者思维形态的碰撞
• 6 中国画的创新意识对当代陶瓷绘画的启示
• 6.1 创新必基于传统
• 6.2 创新须是承古之心，忌师古不化
• 6.3 创新需坚持与时俱进
• 7 结论
• 致谢
• 参考文献