卡勒尔·凡·曼德尔及其《画家之书》研究

论文摘要

卡勒尔·凡·曼德尔的《画家之书》是继瓦萨里的《名人传》之后又一部关于艺术家的传记，而且它是第一部全面研究意大利、尼德兰及德国文艺复兴时期艺术家生平及艺术创作的文献。它首先包含了关于绘画艺术创作的理论，曼德尔称之为《高贵、自由的绘画艺术基础》(Grondt der Edel Vry Schilderconst)；其次除了涉及画家生平、创作内容之外，作品的鉴赏、著录、收藏与买卖等情况均有述及，具有绘画百科全书的性质，是西方绘画史的经典文献。本论文拟采用的主要研究方法是文献版本研究，通过对相关版本的比对和把握来总结《画家之书》的特色及曼德尔的贡献。同时结合个案研究及比较研究的方法，对曼德尔《画家之书》与瓦萨里《名人传》的传记写作方式、核心艺术观念、品评趣味等方面的异同进行深入地探讨，全面揭示和评估《画家之书》的历史地位和影响。论文分五个章节：第一章概述卡勒尔·凡·曼德尔的生平及创作与写作；重点介绍《画家之书》两个版本(1604年版及1618年版)的内容。第二章全面分析《画家之书》与《名人传》在写作背景、写作目的、观念及写作方式上的异同。大致展示两本文献描绘的历史背景；重点探讨二者在写作手法上的差异——用历史的眼光比对二人的艺术史观、艺格敷词(ekphrasis)及品评用语的分歧；诠释本人对aerdighe，disegno，fraey与grazia等词汇内涵的理解。第三章重点探讨曼德尔的几个艺术观念。首先曼德尔认为自然，即神，即万物之母，她支配着艺术家的活动。其次他认为模仿是学习绘画的基础，写生是为了模仿大自然，刻制版画是为了模仿杰出的大师。第三，曼德尔认为历史画创作是最高尚的，是第一位的；他的历史画概念包含了历史寓意画、历史人物画及历史风景画。第四章揭示曼德尔在《画家之书》中对艺术家、艺术收藏家、评论家及女性美形象的界定。分析曼德尔笔下的艺术家、收藏家、评论家形象及三者间的关系模式；阐述曼德尔对女性美形象的刻画和讴歌。第五章从古物挖掘、办学理念及授业传承方面进一步说明曼德尔的历史贡献；最后以补充分析《画家之书》各种流行版本的特色来综合评估此书的影响。

论文目录

• 内容摘要
• Abstract
• 导言
• 第一章 曼德尔及其《画家之书》
• 1.1 曼德尔的生平
• 1.2 曼德尔的绘画与设计
• 1.3 曼德尔的诗文写作及《画家之书》
• 第二章 《画家之书》与《名人传》之比较
• 2.1 文艺复兴的南北之势
• 2.1.1 艺术兴盛之地
• 2.1.2 宗教改革下的艺术家
• 2.1.3 战争与瘟疫
• 2.1.4 南北方的艺术交流
• 2.2 写作观念与手法的异同
• 2.2.1 写作基础与目的
• 2.2.2 写作观念与手法
• 2.3 艺格敷词的差异
• 2.3.1 《名人传》诗评
• 2.3.2 《画家之书》诗评
• 2.4 品评用语的分歧
• 2.4.1 瓦萨里的品评用语
• 2.4.2 曼德尔的品评用语
• 第三章 曼德尔主要的艺术观念和实证
• 3.1 自然,即万物之母
• 3.2 模仿是学习的基础
• 3.2.1 模仿的价值
• 3.2.2 新发明与复制技术
• 3.2.3 三大刻画家
• 3.3 历史画是第一位的
• 第四章 《画家之书》中艺术家、收藏家、评论家及女性形象
• 4.1 超凡脱俗的艺术家
• 4.1.1 才艺与资历
• 4.1.2 多面手
• 4.1.3 品性与命运
• 4.2 收藏家与评论家
• 4.2.1 从王侯将相到黎民百姓
• 4.2.2 艺术评论家
• 4.3 北方的女性
• 4.3.1 神圣的
• 4.3.2 性感的
• 4.3.3 女性美的典范
• 第五章 曼德尔的贡献及《画家之书》的影响
• 5.1 曼德尔的历史贡献
• 5.1.1 重新发现罗马墓室洞穴艺术的第一人
• 5.1.2 创建哈勒姆绘画艺术学院
• 5.1.3 学生及曼德尔二世、三世的成就
• 5.2 《画家之书》的影响
• 5.2.1 北方文艺复兴绘画及批评指南
• 5.2.2 版本的发行及其特点
• 结语
• 致谢
• 主要参考文献
• 附录一 卡勒尔·凡·曼德尔年表
• 附录二:《画家之书》中主要艺术家名单