浅论对中国工笔人物画创作中的装饰美感的体悟

论文摘要

新时期以来工笔人物画出现复兴之势,进入九十年代以后,这一势头有增无减,大批画家投入精心创作,中国工笔人物画以蓬勃的生机,创造着中国工笔人物画的新秩序。工笔画要解决的不只是绘画的表现形式,重要的是绘画要表现什么样的情感,什么样的内心感受。艺术的创新必须体现新的情感对作品的渗透。工笔人物画的发展是一个从不成熟到成熟,从无序到有序,从多元辐射到逐步整合的过程。从近年工笔画的大展中可以看出,在当今工笔人物画自身,已初步完成在创作群体、绘画观念和样式手法上的新组合。装饰美术一直都是代表每一个民族最具有传统意味的艺术表现。装饰美术不仅是一个民族或国家极为重要的古代文化资产,也是传统艺术思想与美学的深刻表现。它反映了各时期的当时人们的思想观念与审美意识。中国画是世界绘画艺术中最讲究装饰手法的一种,装饰性可以说是中国画的特性,甚至被西方国家称为“装饰艺术”。装饰性是形式美的一部分,我们研究中国画装饰性的目的就在于此。本文从装饰性艺术的源头来作为文章的起点,分四部分,通过对形式与意境的理解,得到了一些创作体悟,并对当今工笔人物画的继承与创新做了一些浅显的论述,得出的结论是:中国工笔人物画是站在继承传统又发展传统,借鉴外来文化又不同于外来文化的艺术交汇点上。中国画要多样化,但不要改造的不象自己,要把握度。“立足中华,面向世界”。我们要用一种国际的眼光审视一切,用深厚的传统文化做底蕴,关注当前的生活和人文背景,善于动脑筋吸收一些新东西,形式和艺术要高度统一,遵循“外师造化,中得心源”这一东方艺术的千古至理。在民族性的基础上寻求发展,既要尊重民族艺术的独特性,体现中华民族的审美心理,又要反映现代人的内在精神追求,才是我们发展的必由之路。

论文目录

• 摘要
• ABSTRACT
• 引言
• 1 绘画装饰性的源起、涵义、特征及对绘画的意义
• 1.1 绘画装饰性的源起
• 1.2 涵义
• 1.3 特征
• 1.4 意义
• 2 装饰手法在中国工笔人物画中的表现形式
• 2.1 外在因素
• 2.2 内在因素
• 3 对工笔人物画创作过程中装饰美的体悟
• 3.1 源于生活
• 3.2 高于生活
• 3.3 情感与意境
• 3.4 对装饰性语言的度的把握
• 4 工笔人物画装饰性的继承与创新
• 结论
• 致谢
• 参考文献