导读:本文包含了文人气论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:朱丝栏,琉璃艺术
文人气论文文献综述
刘海军,牧之,四留堂,王言彦,赵磊[1]（2019）在《文人气自华》一文中研究指出究竟何为文人?在传统观念中,意指"会写文章的读书人"。若以此为标准,你我皆文人。而德国哲学家马克思·韦伯认为是"掌握、传承、创制文化的人"。从这个角度讲,手艺人也是文人。而且这样的文人还不少,如痴迷于琉璃创作的牧之,执着于紫砂与金缮的项坚,"打"朱丝栏的赵磊……也许,在他们身上,大家看到的并非文人的生活方式,而是当下文人内心的那份难得的倔强与孤傲。(本文来源于《中华手工》期刊2019年01期）
秦苗[2]（2018）在《以器载道——解论文房砚台中的文人气》一文中研究指出"器"和"道"是中国古代的一对哲学概念。以器载道,体现的是物质与精神的关系。文房中小小的砚台蕴含了丰富的内涵。从砚台的形制、纹饰、砚铭中,人们可以了解到文人的情感意志、生活情趣甚至人生追求;反过来,文人通过诗、书、画、雕刻,赋予了砚台文人气。(本文来源于《美术教育研究》期刊2018年16期）
漆澜[3]（2018）在《由“粗大明”到“文人气”——当寿山石与印钮艺术相遇》一文中研究指出寿山石产于福建省福州北郊寿山村,因其质地温润,色彩斑斓,被作为雕刻的上等材料为历代藏家所喜爱。据历史文献记载,寿山石开采与加工的历史至少已有1600年,千百年来,历代儒工巧匠以精湛的技巧将寿山石的石质纹理与人文意趣巧妙融合,创造出绚烂的寿山石文化。脱胎于北魏雕刻寿山石文化虽然具有浓郁的地方特色,但是发展伊始,便与中华文化的主脉相伴相生。南朝时期的寿山"人兽佣",作为迄今发现的最原始的寿山(本文来源于《中国艺术》期刊2018年01期）
任文岭[4]（2017）在《黄易书画中的“文人气”探析——以广东省博物馆藏品为例》一文中研究指出对于黄易书画作品中的"金石气",一直以来学界多有论述。如近人李浚之(1868-1953)在其《清画家诗史》中评价黄易山水画"冷逸幽隽,以淡墨简笔写取神韵,妙有金石气味",美术史学者万青屴(1945-2017)在其《并非衰落的百年》中将黄易与奚冈称为"融入金石趣味的正统画家"。可以说,无论是在黄易以访碑题材为代表的绘画作品中,抑或是脱(本文来源于《中华书画家》期刊2017年09期）
刘洋[5]（2016）在《何绍基书法中的文人气》一文中研究指出清代书坛,何绍基无疑是一位继承与创新兼擅的大家。《金陵杂述四十绝句》是何绍基晚年行书手札的代表作,作为清代文人墨客中的佼佼者,此作凝聚了其情感阅历和技法积累,字里行间体现了他在碑帖结合中炉火纯青的创作水平和文人情怀。何绍基在取法北碑、变革楷书和行草书笔法方面的成就,对晚清书风产生了深远的影响。(本文来源于《明日风尚》期刊2016年21期）
赵智强[6]（2016）在《布衣终身文人气 破笔秃毫意纵横》一文中研究指出黄慎是扬州画派的杰出画家，与郑板桥、金农、李鱓、汪士慎、李方膺、高翔、罗聘并称“扬州八怪”。黄慎绘画艺术成就在清雍正、乾隆年间已名满天下，备受推崇，他以精湛的艺术造诣成为中国绘画史上建树宏达的大师，对后世画坛影响深远。黄慎（1687年至1770(本文来源于《中国商报》期刊2016-06-30）
陈志坚[7]（2016）在《明式黄花梨家具的简约和文人气》一文中研究指出中国古典家具历来是收藏市场上的主要门类之一,明清黄花梨家具更是其中最贵重的一类,而且价格不菲,除了黄花梨木本身贵重的原因以外,还由于黄花梨家具大多是由当时最好的工匠和地位相当高的文人参与制作,甚至有的皇宫家具帝王也参与其中,它传承和凝聚了中国传统的美学和哲学精华。这些传统文化中的精髓与力学原理神奇地结合在一起,形成了以黄花梨为主要材质的明式家具。明式家具和清式家具构成了中国古代灿烂的家具文化。本文着重谈谈明式黄花梨家具的简约和文人气(本文来源于《东方收藏》期刊2016年04期）
张学梦[8]（2016）在《一半文人气,一半孩子气——复眼看郁葱》一文中研究指出事实上,我无法完整勾勒出郁葱的肖像。当我拼接那些自以为清晰的线条色块和碎片化印象时,我惊愕地发现:那居然是一幅立体主义图画。我的第一个所谓短篇小说是铁凝签发的,事后我问:写得怎么样?当时已是着名作家但稚气未消的铁凝,斩钉截铁地回答:末流。我的第一个所谓中篇小说是郁葱签发的。当时他在《长城》做编辑,他容忍了我的拙劣,(本文来源于《作家》期刊2016年04期）
何震[9]（2014）在《紫砂套壶“闲情系列”的文人气脉》一文中研究指出宜兴紫砂是中国陶瓷艺术的瑰宝,以其温润质朴的特性受到人们的珍爱,尤其是明、清以来中国文人的参与联袂制作,故而紫砂壶又有"文人壶"之称。悠悠几百载,在历代紫砂艺人的增减损益之下,"圆不一相、方匪一式",紫砂壶款式的发展千变万化,而在传承与创新相结合的当下,蔚为大观的紫砂文化中的文人气脉一直占据着重要的地位。在从艺之初,一方面注重手功技艺的磨练,另一方面也十分注重理解紫砂壶所承载的文化意义。直到今天,在紫砂新品(本文来源于《江苏陶瓷》期刊2014年06期）
冯雪[10]（2014）在《中国画论中的“文人气”》一文中研究指出中国画论是随着中国画的发展逐步成熟起来的。它既是绘画实践的理论总结,又是审美心理的挖掘和描述,而始终占据着中国画论主导地位的"文人气"理论,更是对中国画的发展起了深远的影响。因此,了解中国画论中的"文人气"的传统观点,不仅对欣赏中国画的内在魅力极有帮助,对各时期中国画的发展及特点研究更是有着极大的意义。文章以中国画论中的"文人气"为主题,究其起源,并从意趣与神韵、诗情与画意、心师造化和迁想妙得、南北宗论四方面,对中国画理论中"文人气"的传统思想进行阐述,集中论述了历史上历代中国画理论中对于"文人气"相关论述的重要观点。(本文来源于《艺术教育》期刊2014年10期）
文人气论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
"器"和"道"是中国古代的一对哲学概念。以器载道,体现的是物质与精神的关系。文房中小小的砚台蕴含了丰富的内涵。从砚台的形制、纹饰、砚铭中,人们可以了解到文人的情感意志、生活情趣甚至人生追求;反过来,文人通过诗、书、画、雕刻,赋予了砚台文人气。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
文人气论文参考文献
[1].刘海军,牧之,四留堂,王言彦,赵磊.文人气自华[J].中华手工.2019
[2].秦苗.以器载道——解论文房砚台中的文人气[J].美术教育研究.2018
[3].漆澜.由“粗大明”到“文人气”——当寿山石与印钮艺术相遇[J].中国艺术.2018
[4].任文岭.黄易书画中的“文人气”探析——以广东省博物馆藏品为例[J].中华书画家.2017
[5].刘洋.何绍基书法中的文人气[J].明日风尚.2016
[6].赵智强.布衣终身文人气破笔秃毫意纵横[N].中国商报.2016
[7].陈志坚.明式黄花梨家具的简约和文人气[J].东方收藏.2016
[8].张学梦.一半文人气,一半孩子气——复眼看郁葱[J].作家.2016
[9].何震.紫砂套壶“闲情系列”的文人气脉[J].江苏陶瓷.2014
[10].冯雪.中国画论中的“文人气”[J].艺术教育.2014