古典西洋绘画对清代雍、乾时期粉彩装饰的影响

论文摘要

西洋绘画追求“写实性”的真实再现物象的审美理念;构图形式上三角形、“S”形构图,焦点透视法的运用,色调“三大面,五大调”的体现;表现技法上渲染法的广泛使用,等等,都潜移默化的影响到清代雍正、乾隆时期粉彩装饰。粉彩装饰在审美理念方面,表现为强调物象外部形体结构的刻画:构图上吸取了西画稳定性的三角形构图和优美性的“S”形构图形式,观察物象焦点透视法的运用;工艺技术上为了体现物体的立体感,突出明暗变化,画家们在粉彩画面上,先用玻璃白打底,然后运用点染法和洗染法表现明暗,并且注重画面色调的处理。这些影响促使清代粉彩装饰相比以前的釉上彩瓷有许多独特之处,画面物象刻画更生动逼真、表现手法丰富多彩、色彩粉润柔和、格调高雅的艺术效果而风靡全球,备受人们的赏识和钟爱,在陶瓷发展史上占有重要的地位。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 1 引言
• 1.1 论文研究的目的与意义
• 1.2 相关文献综述
• 1.3 概念的界定
• 2 古典西洋绘画对清代雍、乾时期粉彩装饰的影响
• 2.1 古典西洋绘画简介及其绘画特点
• 2.2 审美理念的影响
• 2.2.1 形象生动逼真
• 2.2.2 色彩富丽美艳
• 2.2.3 风格古朴典雅
• 2.3 工艺技术的影响
• 2.3.1 西洋珐琅彩料的引进与改造
• 2.3.2 “玻璃白”的运用
• 2.4 透视法的影响
• 2.5 构图形式的影响
• 2.5.1 “三角形”构图
• 2.5.2 “S”形构图
• 3 古典西洋绘画对清代雍、乾时期陶瓷装饰的影响原因
• 3.1 “康乾盛世”的对外开放政策
• 3.2 传教士的入华传教活动和帝王的审美爱好
• 3.3 雍、乾时期的官窑制度
• 4 结论
• 致谢
• 参考文献