两宋猫画研究

论文摘要

宋代以来出现了一批质量上乘的、以猫为主要描绘对象的绘画作品,它们以不同的面貌被呈现于不同的载体之上,本文主要探讨的是这类作品所涉及到的艺术特色以及艺术史的种种问题,从而管窥当时的社会生活潮流,并且针对这个题材为何到了宋代才如此流行、及其背后包含的社会意义与文化象征,做出了初步的解答。猫画中各个特定的元素使猫画具有了独特的风格,在突显上流社会家庭的优越感时,这些画记录了社会上的奢靡之风;人们对猫在态度上的变化,使它在不同阶级的眼中有着迥然不同的社会意义。为了解决这些问题,笔者尝试着从绘画作品切入,对相关图像进行归类,结合历史学、文献学、民俗学等理论研究方法来分析宋代猫画的独到之处,进而探究物质世界与时人的意识、感知方式的深层关系,由此考量宋人如何运用诗、画等艺术表现手法,对社会中贪生怕死、贪图享乐之辈进行讥讽,或宣泄普通人的懑忿。

论文目录

• 摘要
• Abstract
• 绪论
• 1. 选题缘由与目的
• 2. 研究现状与成果
• 第一章 宋代猫画分析
• 第一节 猫的品相与称谓
• 第二节 宋代猫画的艺术特色
• 1. 北宋猫画的艺术特色
• 2. 南宋猫画的艺术特色
• 第三节 两宋猫画的共性
• 第二章 试论猫在宋代的入画等问题
• 第一节 宋代之前——由野生到驯化
• 第二节 宋代以来——少数人的宠物
• 第三节 猫画的使用脉络
• 第三章 猫画的社会意义
• 第一节 “捕鼠之猫”
• 第二节 “不捕之猫”
• 结论
• 致谢
• 参考文献
• 附录 宋代猫画图像一览表
• 附图