一、夏奈尔冬季时装展示（论文文献综述）
朱利[1]（2019）在《时装摄影对消费者品牌喜好度影响研究 ——以BAN XIAOXUE品牌为例》文中提出时装摄影对于服装品牌价值的传播成为越来越重要的角色,也对传统媒介和新媒体的视觉传递的发展起到至关重要的中介作用。以往的一些关于时装摄影的研究大多都集中在时装摄影自身视觉语言和表达风格的研究居多,而本文将从它对服装品牌消费者的品牌喜好度的影响层面进行研究,探讨时装摄影的表现特性对于消费者品牌喜好度的影响传递的过程,通过对消费者品牌喜好度的相关影响因素进行探索,对服装品牌的时装摄影的策划以及时装摄影师的拍摄工作,能够起到理论指导的作用,从而达到实践工作的有效实施。本文的研究采用文献收集法,问卷调查法等,进行定性与定量的分析相结合的方式研究。研究过程一共可以划分为三部分,首先是对时装摄影的相关理论进行梳理,梳理了时装摄影对于服装品牌形象的价值和意义,以及对时装摄影的表现特性以及视觉因子通过文献收集法,对其进行了研究以及归纳。其次,主要通过对广告传播效果理论的传播过程进行理论的构建,搭建起时装摄影与消费者态度相关的可能性,随后对品牌态度相关理论进行了研究,选取了拟合度较高的双中介影响模型作为本文的理论研究模型,以此为基础对消费者的品牌态度进行研究。第三部分是本文的实证研究部分,实证研究部分大概分为两个研究流程,首先是对服装品牌时装摄影的案例选取,以及对十二位专家学者以及业内相关专业人士对时装摄影的视觉因子以及表现特性的进行关于时装摄影的重要性调研,筛选出比较重要的视觉表现特性和影响视觉因子的测量题项,用来进一步探索其对时装摄影的品牌喜好度的影响。其次是进行了案例选取的时装摄影图片的特性评价分析,筛选出三组表现特性最强的时装摄影图片作为对消费者的示例图片的参考,以此来研究不同表现特性对于消费者品牌喜好度的强弱分析。本次分析软件为SPSS24.0与AMOS23.0进行,主要采用了描述统计、信度、探索性因素分析、验证性因素分析、结构方程模型与假设验证等分析方法进行实证检验。最后,通过验证得出结果,时装摄影对消费者的品牌喜好度的具有正向影响,其中观念性影响最为明显,其次为时尚性和艺术性。依据研究结果,对服装品牌的时装摄影视觉策划提出有针对性的结论和建议。研究结论可有效的为服装品牌在视觉营销中的领域里提供参考意义,为服装品牌与消费者之间搭建起多面沟通的渠道,并提升服装品牌的市场竞争力。
张译丹[2]（2017）在《经典元素在当代女装设计中的应用研究》文中提出服装艺术总是在追求样式变化的新奇感,现代服装日益多元、风格多变,但总有一些不变的元素保留下来耐人寻味,成为人们心目中的经典。这些经典的设计作品经得起时间的考验,尽管时代在变,风格在变,但留在人们心中美的感动却历久弥新。本文要探究的,就是什么样的特质和因素能让一些经典服装设计,经得起时间的淘洗,跨越了时代的审美流变,弥合了不同文化背景总是让人赏心悦目。为什么经典服装的美能如此持久,什么成就了经典?研究经典就是在研究时尚,经典与怀旧不同,经典要与时代息息相关,要经得起审美变化的一用再用,鉴于这种现象,产生了几个疑问:什么是经典元素?经典元素在女装设计中如何形成的?经典女装设计有哪些特点?经典女装设计将如何继续发展?本文试图通过以被称之为服装设计艺术与技术结合典范的迪奥"新风貌"高级时装设计为例,对其设计进行研究,探索现代社会服装设计是如何应用经典元素。从"新风貌"产生的时代背景入手,对其设计灵感、艺术特性、时代特征进行分析。本文分为五部分内容。第一部分叙述了研究的背景、研究现状以及研究本论题所采用的方法。第二部分主要论述经典女装的产生,从经典女装的概念和特质两方面入手,分析经典女装存在的意义。第三部分主要论述女装设计中经典元素的应用,从人体比例、服装结构、色彩应用、材料选择等方面分别举例分析经典元素在女装设计中的应用,如何成为经典之作。第四部分站在经典女装的价值角度,分析了经典女装的审美价值、商业价值以及文化价值。可以得出每一款经典设计的存在都是时代的产物,离不开大众审美与社会不断进步下人们对着装要求。最后,通过对当代设计师品牌奢瑞小黑裙,分析经典元素在现代女装设计中的应用。通过对经典的女装研究,将经典元素、设计手法和服装风格三点进行串联,辩证地分析了三者相辅相成的关系,从而总结出这种设计思维的规律性,提炼出经典元素的特点和运用方法,为今后的服装设计发展提供一定的专业支撑。
李昭庆[3]（2015）在《老上海时装研究（1910-1940s）》文中指出1910-1940年代的上海时装史是中国近现代时装史的起点、重点、精华和缩影,是世界时装史的重要组成部分。1910-1940年代上海时装的蓬勃发展,促成了中国近现代时装业的第一个高峰,形成了中国特色的近现代时尚女装风格。自18世纪末始,老上海本帮裁缝转型产生了制作西化女装的女士红帮裁缝群体,并因此产生了专门制作西化女装的时装业,是这一时期上海时装业得以兴盛的根本原因。而1910-1940年代上海时装业得以兴盛的直接原因,则是当时时尚人士、文学艺术、生活方式、传播媒介等的共同促进。1910-1940年代的上海时尚女装,是当时身处上海的中国各省市国民及外侨共同智慧的结晶。有大衣、礼服、舞衣、编织等许多时装品种和诸多服饰配件品类,都有其各自特点和演变规律,并以时装品种集群,在上海形成了各自的生产、销售街区。1910-1940年代上海时尚女装,经历了以十年为一阶段“起、承、转、合”的清晰的流变总规律,产生了中国最早的时装行业、时装协会、时装门店、时装表演、时装设计、时装评论、专业时装设计师,对同期中国其它地区的时尚女装有着深刻影响。这个时期的上海时尚女装与同期的欧美的时尚女装文化相互呼应、相互独立又相互影响。中国的时装观念、时装流行、时装行业最终形成和成熟于1910-1940年代上海,此时的上海时装生动阐释了中国近现代洋为中用、古为今用、海纳百川、与时俱进的服饰文化精神,体现了中西、古今文化充分交汇、整合后,独立、稳定、成熟的时装文化特色,既中西合璧、精致时髦。1910-1940年代的上海时装业因战乱、经济凋敝等原因而最终衰落,它的经验教训对当代中国时装业有重要启迪作用。这一时期的上海时尚女装在中式服装现代化道路上探索成果丰富、造诣极高,对中国当代时尚女装的发展有着重要借鉴价值。
陈敏[4]（2013）在《“小香风”的设计——夏奈儿的经典之风》文中指出有人说:拥有"夏奈尔",一直是这个世纪女人的美丽梦想。夏奈儿在时尚界的泰斗地位不言而喻。也正因为夏奈儿扮演着如此不可替代的风向标角色,其一度风靡世界的作为时装主轴的经典套装,近年来大有越演越烈之势,刮起了一股狂热的"小香风"。本文通过对夏奈儿服饰的特点,来解析和设计小香风的风格特点,为明年冬季的流行趋势做出预测。
夏燕[5]（2011）在《2010～2011年度最具成长性品牌》文中研究表明《中国服饰》2011年4月号,带领读者从一个全新的角度入手,评述中国服装行业最有代表性的品牌在2010年逆市中创造的增长动力,寻找2011年最具成长性的中国服装品牌。本次选题分女装、男装、童装三大类别,分别报道10家品牌（共30家）,考量其2010全年的增长表现,从品牌的成长轨迹、经营状态、企业管理、创新思维及模式、领军人物等多个方面进行综合评价,以记者观察、专家点评的形式,分析其成长性。本刊编辑部与比蓝国际产业经济研究所、诺亚国际品牌投资管理顾问有限公司专家团队共同完成此次选题,专家点评由李凯洛、毛立辉、林晓霖完成。
黄雨水[6]（2011）在《奢侈品品牌传播研究 ——符号生产和符号消费的共谋》文中研究表明奢侈品牌的发展轨迹是一本打开了的人类社会学、心理学着作。奢侈品的生产和消费不仅是工业文明的产物,更是人类精神文明和文化变迁的产物。符号生产和消费已经成为现代社会中不容忽视的消费文化,品牌消费成为符号消费的代名词。奢侈品品牌作为一种特殊商品或服务的符号,浓缩了符号生产和符号消费的全部内涵。奢侈品牌从18世纪前的特权阶级的“专属品”,在现代社会已完成了“去道德化“的过程,成为了民主社会新的阶级分层的“象征物”,是消费社会普遍认可的品位符号和身份标签。根据人类认知世界、参与社会活动的三大符号系统：感知（形象）符号、动作（指示）符号、语言（象征）符号的动态作用机制,奢侈品牌的传播也遵循着符号化传播的规律和逻辑。在传播过程中通过品牌广告影像符号的视觉说服、语言叙事符号的意义强化、营销仪式中动作符号的指示,成功实现了整合营销的目的。在奢侈品牌影像符号的传播中,运用视觉符号不但实现品牌区分和品牌意识的树立,更重要的是营造超现实的梦幻镜像、制造欲望、激发梦想；在品牌故事叙述中,语言符号在明确性、一致性、真实性的逻辑基础上,运用历史、传奇、时间、手工制作、原产地、艺术、科技等功能符号要素,编造了奢侈品牌神秘、尊贵、稀有、独特的神话意义；而在营销过程中,奢侈品牌又通过消费仪式的建构,在仪式脚本中强化符号的指示魅力,使奢侈品的消费达到了情感体验、品味实现和身份确认的符号消费意义。奢侈品品牌传播是运用符号学的方法,结合叙事学、社会学、市场营销学、心理学等多学科的理论和实践手段,在符号体系的每一个层面都有其非常精密的符号组织形式,符号系统的各个层级之间呈现高度的内在动态协调,同时符号系统与传播语境之间又是高度的动态外在协调,奢侈品牌传播的成功就在于它内外协调的一体化符号整合传播,创造了品牌的符号价值,也创造了消费社会中的符号传播神话。
李筱洋[7]（2010）在《服饰品牌视觉符号与价值建构的研究》文中指出当今的消费领域是一个品牌的世界。在产品日趋同质化的今天,品牌的策划与经营是产品在同类中脱颖而出的关键。在服饰消费领域,消费者乐意接受超价值的消费,其关键在于品牌的价值。品牌视觉符号与品牌价值密切相关。那些闪耀在人们服饰上或明显或隐约的名牌服饰符号代表着现代人所追求的社会地位和个人欲望的满足。服饰业者与其说是在生产服饰产品,不如说是在大量复制品牌符号。鲍德里亚认为在消费关系中,消费者的需求瞄准的“不是物,而是价值。需求的满足首先具有附着这些价值的意义。”①也就是说,在消费活动中,更吸引消费者的不是物品本身的功能,而是某种被制造出来的象征性符号意义。在服饰消费领域,服饰行业利用这种消费逻辑,通过媒体用服饰品牌符号不断向消费者灌输流行信息以及他们所倡导的品牌内涵与价值,从而影响他们的消费选择和消费行为,此时的消费逻辑已经被定义为符号操纵。既然消费领域是由符号所操纵,那么“品牌视觉符号”就成为一个值得探究的命题。站在符号学的角度分析品牌视觉符号,就能理解符号对消费领域操纵作用的根源---符号的意指作用。根据符号学理论,符号是能指与所指的结合体,符号的表达面与内容面共同向受众传递符号的意指信息。品牌视觉符号一方面向消费者表达品牌内涵,一方面又是品牌形象的载体。因此,品牌视觉符号需要在品牌营销策略下进行传递信息的活动。营销学观点认为,品牌的价值由消费者的品牌思维决定,消费者的品牌思维包括品牌认知、品牌联想、品牌态度、品牌忠诚和品牌活动五个方面。这五个方面相互作用构成品牌价值的五个维度：品牌认知支撑品牌联想,品牌联想驱动品牌态度,由此导致品牌忠诚和品牌活动。品牌视觉符号作为品牌形象的载体之一,直接作用于品牌价值五维度的第一环---品牌认知。品牌符号所蕴含的意义信息传递品牌的内涵,提高品牌在消费者心目中的认知度,影响着消费者的品牌态度、品牌忠诚以及与品牌相关的活动。当品牌视觉符号不断向消费者传递积极的信息,导致消费者的品牌思维朝良性方向发展时,品牌的价值就能得到有效地提高。
赵盈盈[8]（2008）在《服装新产品开发中的市场调研方法研究》文中指出以消费为导向的经济社会,需要复合型的人才。对于服装设计人员来说,单纯的卓越设计才能已经不能满足企业对人才的需求,他们还需要对市场的、对消费者有所了解,才能设计开发出满足消费者需求、令消费者满意、有广阔市场前景的服装产品,做到真正的以消费为导向。基于培养服装设计人才的市场素养,提升他们的市场敏感度,本文对服装新产品开发中的市场调研进行理论性研究,囊括三个领域——产品调研、消费者调研、品牌风格调研——论述这三个领域的市场调研的实施方法。产品调研中,需对服装市场的流行趋势有所把握;深入挖掘新产品的创新点;在竞争激烈的服装市场,竞争品牌的产品信息对开发设计人员十分重要。消费者调研中,了解新消费者的服装需求被放在了首要位置;如果开发设计人员事先了解影响消费者的服装购买行为的因素,那么新产品成功上市的胜算即将更大;消费者的反馈信息可以帮助新产品改进优势,规避不受欢迎的风险。品牌风格调研中,提出建立服装风格库的建议,方便设计人员确立品牌风格、提取设计元素、激发艺术灵感;要求开发设计人员从品牌社会背景、品牌文化、艺术气质、设计师四个方面进行调研,打造风格独特的服装品牌;最后提出确立国内服装品牌风格化的愿景。
王立辉[9]（2007）在《克里斯汀·迪奥时装艺术研究》文中提出服饰艺术不同于其他的艺术门类,它是以人为本的,人本身组成服饰艺术的一部分,只有将服饰穿戴在人的身上才能实现其艺术价值。我们所处的时代是服饰设计被真正视为社会文化一部分的时代,但是随着科技的进步与发展,在技术、物质领域表现出创造性与高效性的同时,又确实难以掩饰设计在人们内心投下的空虚浮躁的阴影。作为一名时装设计师,如何迎合消费者的需要而又保持作品较高的艺术价值与精神品味,是非常值得思考的。本文从美学、艺术学,心理学层面对克里斯汀迪奥时装艺术实践进行探讨,进而在理论上提升整合。首先是在借鉴和参考现有研究成果的基础上、从艺术学和服饰美学的角度、以克里斯汀·迪奥的作品为依托、在其风格特征描述的基础上,采取整体观照的方式,追寻其风格生成的内在生命动机以及外在时代、社会、经济的影响,来领悟迪奥是怎样继承和突破传统时装样式来构建自己独特的艺术风格的。其次是希望通过对克里斯汀·迪奥作品风格背后艺术家精神的考察,使我们深刻领悟到大师作品中实用与审美、传统与创新的完美结合,从而使这种个案的专题研究具有普遍意义。希望我浅薄的研究对于理解当代服饰艺术的审美观念、价值观念的变迁以及我国的服装设计人员的艺术创造都有一定的启示。
张丽[10]（2007）在《运动时尚对服饰发展的影响研究》文中研究说明今天，休闲健身文化已成为时尚的主流之一，健康成为大众追逐的愿望，运动时尚正深深影响着大众着装，服装设计的出发点不仅要达到其服用的功能性更要体现一种健康自然的生活理念。论文系统地回顾了不同历史时期运动对服饰发展及其进程所产生的深刻影响，揭示了运动对服饰发展的推动作用，并从现代社会文化背景和人们生活理念的更新两个方面入手，对运动时尚对服饰流行的影响进行了深入地解析，阐述了运动与时尚的互动关系。论文建立在对运动休闲服饰市场较为全面深入的调研的基础之上，采用的调研方法包括资料收集、走访和问卷调查等。论文归纳了当前运动休闲服饰市场的总体特点，对运动休闲装消费群体的消费特征进行了深入细致的分析研究，重点在于消费者日常使用运动休闲服饰的特点和消费者的消费形态的研究，并且论文针对不同消费群体的特点对其运动休闲服饰风格的设计创新进行了探索性分析。论文对调查数据进行了分类及数值分析，其归纳分析可对当前运动休闲服饰的设计开发及其市场营销具有一定的宏观引导性。论文进一步对国内外主要运动休闲品牌进行比较研究，为企业更好地把握休闲服饰市场和完善品牌建设提供了有益的借鉴。
二、夏奈尔冬季时装展示（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、夏奈尔冬季时装展示（论文提纲范文）
（1）时装摄影对消费者品牌喜好度影响研究 ——以BAN XIAOXUE品牌为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 时装摄影的发展背景 |
| 1.1.2 服装品牌下的时装摄影的发展现状 |
| 1.2 研究目的和意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状及分析 |
| 1.3.1 时装摄影与消费者心理相关文献国内研究 |
| 1.3.2 时装摄影与消费者心理相关国外文献 |
| 1.3.3 品牌态度相关国内相关文献研究 |
| 1.3.4 品牌态度相关国外文献 |
| 1.4 主要研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 研究创新点 |
| 第二章 时装摄影的理论研究 |
| 2.1 时装摄影的内涵 |
| 2.1.1 时装摄影的界定 |
| 2.1.2 时装摄影与时装品牌 |
| 2.2 视觉营销下的时装摄影 |
| 2.2.1 视觉营销概念 |
| 2.2.2 视觉营销中时装摄影的商业内涵 |
| 2.3 时装摄影的表现特性 |
| 2.3.1 时装摄影的艺术性 |
| 2.3.2 时装摄影的观念性 |
| 2.3.3 时装摄影的实物性 |
| 2.3.4 时装摄影的时尚性 |
| 2.3.5 时装摄影的装置性 |
| 2.4 影响时装摄影的视觉元素 |
| 2.4.1 人物形象 |
| 2.4.2 服装造型 |
| 2.4.3 空间背景 |
| 2.4.4 视觉手法 |
| 第三章 影响消费者品牌喜好度的理论研究 |
| 3.1 时装品牌与消费者认知心理的联系 |
| 3.1.1 广告传播效果理论 |
| 3.1.2 影响消费者心理的时装摄影视觉传播过程 |
| 3.2 影响消费者品牌喜好度的因素研究 |
| 3.2.1 广告态度 |
| 3.2.2 品牌态度 |
| 3.2.3 品牌认知 |
| 3.3 时装摄影与消费者品牌喜好度关联性的构建 |
| 3.3.1 双中介影响模型 |
| 3.3.2 时装摄影视觉元素与时装摄影表现特性的认知 |
| 3.3.3 时装摄影的表现特性与消费者品牌喜好度因素的关系初步构建 |
| 第四章 BAN XIAOXUE品牌时装摄影对消费者品牌喜好度的影响实证研究 |
| 4.1 .时装摄影重要影响因素的提取 |
| 4.1.1 时装摄影的重要视觉元素的提取 |
| 4.1.2 时装摄影重要表现特性的提取 |
| 4.2 研究模型与假设 |
| 4.2.1 研究模型 |
| 4.2.2 研究假设 |
| 4.3 BAN XIAOXUE品牌选取原因 |
| 4.3.1 品牌选取过程 |
| 4.3.2 品牌背景研究 |
| 4.4 问卷设计内容 |
| 4.4.1 问卷设计流程与分析方法 |
| 4.4.2 BAN XIAOXUE品牌时装摄影的表现特性评价结果 |
| 4.4.3 问卷的量表设计 |
| 4.4.4 问卷预调研 |
| 第五章 实证研究结果 |
| 5.1 正式问卷调研 |
| 5.1.1 样本情况 |
| 5.1.2 被访者基本信息描述统计 |
| 5.2 验证性因素分析模型 |
| 5.2.1 各维度量表信度检验 |
| 5.2.2 各维度的区别效度检验 |
| 5.3 研究假设的验证分析 |
| 5.3.1 结构方程模型 |
| 5.3.2 研究假设验证结果 |
| 5.4 时装摄影视觉要素对时装摄影表现特性的回归分析 |
| 5.4.1 时装摄影要素对时装摄影特性的影响分析 |
| 5.4.2 回归分析结果 |
| 第六章 实践方案与结论 |
| 6.1 BAN XIAOXUE品牌店铺时装摄影宣传优化方案的提出 |
| 6.2 研究结论 |
| 6.3 结论导出的建议 |
| 6.4 研究局限性与展望 |
| 6.4.1 研究局限性 |
| 6.4.2 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录一 |
| 附录二 |
| 附录三 |
| 附录四 |
| 附录五 |
（2）经典元素在当代女装设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景和现状 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究现状 |
| 1.2 研究的目的和意义 |
| 1.2.1 研究的理论目的和意义 |
| 1.2.2 研究的现实目的和意义 |
| 1.3 研究的创新点和方法 |
| 1.3.1 研究的创新点 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 第二章 经典女装的产生 |
| 2.1 如何成就经典 |
| 2.2 经典女装的概念 |
| 2.3 经典女装的特质 |
| 第三章 女装设计中的经典元素 |
| 3.1 比例 |
| 3.1.1 人体比例与服装的关系 |
| 3.1.2 女装的廓形比例 |
| 3.2 结构 |
| 3.2.1 以"NEW LOOK"为例的女性化结构特征 |
| 3.2.2 以小黑裙为例的简约化结构特征 |
| 3.2.3 以香奈儿套装为例的对称结构特征 |
| 3.3 色彩 |
| 3.3.1 同类色配置原则 |
| 3.3.2 类似色配置原则 |
| 3.3.3 对比色配置原则 |
| 3.3.4 经典元素女装色彩明度、纯度应用分析 |
| 3.4 材料 |
| 第四章 经典女装的价值 |
| 4.1 经典女装的审美价值 |
| 4.2 经典女装的商业价值 |
| 4.3 经典女装的文化价值 |
| 第五章 现代女装设计中经典元素的应用——以SOIREE奢瑞小黑裙为例 |
| 5.1 奢瑞小黑裙—服装界的黑色帝国 |
| 5.2 奢瑞小黑裙设计中经典元素的应用 |
| 5.3 奢瑞小黑裙商业价值及文化价值 |
| 第六章 总结 |
| 参考文献 |
| 发表论文和参加科研情况 |
| 致谢 |
（3）老上海时装研究（1910-1940s）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题的原因与意义 |
| 1.2 概念的定义与阐释 |
| 1.2.1 上海 |
| 1.2.2 时装 |
| 1.2.3 时装业 |
| 1.2.4 女士红帮裁缝 |
| 1.2.5 摩登 |
| 1.3 研究的方式与方法 |
| 1.4 领域的现状与创新 |
| 1.5 章节内容与安排 |
| 第2章 1910-1940年代上海时装业的生成与时装成因 |
| 2.1 时装业的生成 |
| 2.1.1 行业简史 |
| 2.1.1.1 行业溯源 |
| 2.1.1.2 行业特点 |
| 2.1.1.3 发展阶段 |
| 2.1.1.4 区域发展 |
| 2.1.2 行业协会 |
| 2.1.2.1 三蕊堂公所 |
| 2.1.2.2 时装业同业公会 |
| 2.1.2.3 时装业职业公会 |
| 2.1.2.4 中华国货维持会 |
| 2.1.3 行业学徒 |
| 2.1.3.1 生产工场的学徒 |
| 2.1.3.2 店堂服务的艺徒 |
| 2.1.4 裁缝师傅 |
| 2.1.5 时装设计 |
| 2.1.5.1 设计师 |
| 2.1.5.2 设计特点 |
| 2.1.6 时装制作 |
| 2.1.7 时装营销 |
| 2.1.8 时装评论 |
| 2.1.9 时装表演 |
| 2.1.10营业场所 |
| 2.1.10.1 时装公司 |
| 2.1.10.2 百货公司 |
| 2.1.10.3 苏广成衣 |
| 2.1.10.4 其它场所 |
| 2.1.11国货绸厂 |
| 2.2 时装业的成因 |
| 2.2.1 时尚人士的促进 |
| 2.2.1.1 名花 |
| 2.2.1.2 学生 |
| 2.2.1.3 名媛 |
| 2.2.1.4 名星 |
| 2.2.1.5 舞女 |
| 2.2.1.6 大众 |
| 2.2.1.7 海归 |
| 2.2.1.8 移民和外侨 |
| 2.2.2 娱乐场所的影响 |
| 2.2.2.1 舞场 |
| 2.2.2.2 影院 |
| 2.2.3 文学艺术的宣传 |
| 2.2.3.1 戏剧 |
| 2.2.3.2 电影 |
| 2.2.3.3 美术 |
| 2.2.3.3.1 月份牌 |
| 2.2.3.3.2 漫画 |
| 2.2.3.4 摄影 |
| 2.2.3.5 文学 |
| 2.2.4 传播媒介的推动 |
| 2.2.4.1 书籍 |
| 2.2.4.2 报刊 |
| 2.2.4.3 杂志 |
| 2.2.4.4 广播 |
| 2.2.5 生活方式的导向 |
| 2.2.5.1 体育休闲 |
| 2.2.5.2 享乐主义 |
| 2.2.5.3 身体解放 |
| 2.2.6 政治事件的引领 |
| 2.2.6.1 上海开埠 |
| 2.2.6.2 服制法规 |
| 2.2.6.3 国货年运动 |
| 2.2.6.4 服装禁令 |
| 2.2.7 文化艺术运动的推进 |
| 2.2.7.1 西方的艺术运动 |
| 2.2.7.2 中国的文化运动 |
| 2.2.8 经济战争科技的作用 |
| 第3章 1910-1940年代上海时尚女装种类与流变规律 |
| 3.1 1910-1940年代上海时尚女装种类探究 |
| 3.1.1 衫裙 |
| 3.1.2 衫裤 |
| 3.1.3 马甲 |
| 3.1.4 旗袍 |
| 3.1.5 罩衫 |
| 3.1.6 披风 |
| 3.1.7 绒大衣 |
| 3.1.8 皮大衣 |
| 3.1.9 礼服 |
| 3.1.10舞衣 |
| 3.1.11婚服 |
| 3.1.12针织 |
| 3.1.12.1 编结 |
| 3.1.12.2 机织 |
| 3.1.13泳衣 |
| 3.1.14内衣 |
| 3.1.14.1 中式内衣的创新 |
| 3.1.14.2 西式内衣的引入 |
| 3.1.15洋装 |
| 3.1.15.1 西裤 |
| 3.1.15.2 其它 |
| 3.1.16服饰配件 |
| 3.1.16.1 鞋子 |
| 3.1.16.2 丝袜 |
| 3.1.16.3 围巾 |
| 3.1.16.4 帽子 |
| 3.1.16.5 首饰 |
| 3.1.16.6 手饰 |
| 3.1.16.7 花边 |
| 3.1.16.8 衣扣 |
| 3.2 1910-1940年代上海时尚女装流变规律 |
| 3.2.1 款式流变规律的总结 |
| 3.2.1.1 1910年代规律 |
| 3.2.1.2 1920年代规律 |
| 3.2.1.3 1930年代规律 |
| 3.2.1.4 1940年代规律 |
| 3.2.1.5 搭配规律总结 |
| 3.2.1.5.1 整体的搭配 |
| 3.2.1.5.2 发型与化妆 |
| 3.2.2 色彩流变规律的总结 |
| 3.2.3 面料流变规律的总结 |
| 3.2.4 旗袍流变规律的总结 |
| 3.2.4.1 开叉 |
| 3.2.4.2 领子 |
| 3.2.4.3 袖子 |
| 3.2.4.4 长度 |
| 3.2.4.5 纽扣 |
| 3.2.4.6 面料 |
| 3.2.4.7 图案 |
| 3.2.4.8 辅料 |
| 3.2.4.9 廓形 |
| 第4章 1910-1940年代上海时尚女装的横向比较研究 |
| 4.1 与同期中国外省市时装的关系 |
| 4.1.1 时尚女装业较发达地区 |
| 4.1.1.1 北京 |
| 4.1.1.2 天津 |
| 4.1.1.3 香港 |
| 4.1.1.4 广州 |
| 4.1.1.5 其它较发达地区 |
| 4.1.2 时尚女装业欠发达地区 |
| 4.2 与同时期国外地区时装的关系 |
| 4.2.1 欧洲 |
| 4.2.2 北美 |
| 4.2.3 亚洲 |
| 第5章 1910-1940年代上海时尚女装的影响力与启迪 |
| 5.1 老上海时装业衰落原因与经验总结 |
| 5.2 对当今中国流行服装产业的启迪 |
| 5.3 对我国当代女性着装的借鉴价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间公开发表论文及创作实践 |
| 致谢 |
| 索引 1.图例 |
| 索引 2.图表 |
| 附件 |
（4）“小香风”的设计——夏奈儿的经典之风（论文提纲范文）
| 一、夏奈儿的品牌风格 |
| 二、什么是“小香风” |
| 三、“小香风”的设计重点 |
| 1. 材料设计:斜纹软呢是亮点 |
| 2. 款式设计:上衣加短裤 |
| 3. 色彩设计:经典黑白 |
| 结语: |
（6）奢侈品品牌传播研究 ——符号生产和符号消费的共谋（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 图表目录 |
| 1 绪论 |
| 1.1 问题的提出 |
| 1.1.1 为什么研究奢侈品品牌传播 |
| 1.1.2 为什么用符号学方法来研究奢侈品品牌传播 |
| 1.2 奢侈品品牌传播研究的意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 实践意义 |
| 1.3 主要思路 |
| 1.4 奢侈品品牌传播研究的现状 |
| 1.4.1 国际研究的发展及现状 |
| 1.4.2 国内研究现状 |
| 1.4.3 奢侈品牌符号化传播研究的欠缺 |
| 1.5 研究方法 |
| 2 奢侈品、奢侈品牌与符号消费 |
| 2.1 奢侈品的发展 |
| 2.1.1 奢侈品起源:根植于人性、源于社会阶层 |
| 2.1.2 奢侈品与道德的冲突:从古希腊到19世纪 |
| 2.1.3 奢侈品在19世纪的转变 |
| 2.2 奢侈品发展变化的推动力 |
| 2.2.1 社会的民主化 |
| 2.2.2 消费能力的增长 |
| 2.2.3 经济和文化的全球化 |
| 2.2.4 媒体沟通 |
| 2.2.5 止回效应 |
| 2.3 消费社会中的符号意义 |
| 2.3.1 消费社会与炫耀性消费 |
| 2.3.2 炫耀性消费下的符号转向 |
| 2.4 奢侈品品牌的符号意义 |
| 2.4.1 奢侈品牌,作为一种"品味"符号 |
| 2.4.2 奢侈品牌,作为一种身份标签 |
| 3 品牌符号的意指系统——适用于本研究的符号理论介绍 |
| 3.1 符号系统的三种形式 |
| 3.1.1 感知——感觉(形象)符号 |
| 3.1.2 动作——运动(指示)符号 |
| 3.1.3 文字——语言(象征)符号 |
| 3.2 符号系统的相互作用机制 |
| 3.3 牌符号的意指过程 |
| 3.2.1 品牌符号的意义系统 |
| 3.1.2 牌符号的神话化 |
| 4 视觉说服——奢侈品牌的影像符号传播 |
| 4.1 视觉文化与影像广告 |
| 4.1.1 视觉文化时代的到来 |
| 4.1.2 影像符号与消费的二元结构 |
| 4.1.3 影像广告的编码、解码机制 |
| 4.2 奢侈品牌与影像符号传播 |
| 4.2.1 影像符号的传播媒介选择 |
| 4.2.2 视觉图像与品牌识别 |
| 4.2.3 影像传播的代言符号选择 |
| 4.3 影像奢侈品牌的意义生产 |
| 4.3.1 需求的镜像与影像奢侈品的超现实世界 |
| 4.3.2 影像奢侈品牌的意义表达 |
| 5 故事魔力——品牌叙事的语言符号传播 |
| 5.1 叙事的力量 |
| 5.1.1 故事中的语言符号 |
| 5.1.2 故事的作用 |
| 5.1.3 故事与体验流 |
| 5.2 故事与奢侈品牌身份 |
| 5.2.1 故事,区分产品和品牌 |
| 5.2.2 故事,区分奢侈品牌与高档品 |
| 5.2.3 故事,构建奢侈品牌身份 |
| 5.3 奢侈品牌叙事的语言逻辑 |
| 5.3.1 品牌叙事的明确性 |
| 5.3.2 牌叙事的真实性 |
| 5.3.3 牌叙事的一致性 |
| 5.4 奢侈品牌叙事的功能结构 |
| 5.4.1 叙事的功能结构理论 |
| 5.4.2 奢侈品牌叙事的功能要素符号 |
| 5.4.3 奢侈品牌叙事功能意义的实现 |
| 6 仪式魅力——奢侈品牌营销的指示符号传播 |
| 6.1 奢侈品消费仪式的建构 |
| 6.1.1 消费文化中的仪式 |
| 6.1.2 奢侈品消费仪式建构之意义 |
| 6.1.3 奢侈品消费仪式建构之要素 |
| 6.1.4 消费仪式作为品牌传播的指示符号 |
| 6.2 奢侈品消费仪式的场景和意境指示符号 |
| 6.2.1 地点选择——仪式中的重要符号 |
| 6.2.2 消费仪式中的场景符号 |
| 6.2.3 情感氛围 |
| 6.3 仪式中的角色 |
| 6.3.1 奢侈品牌营销者的三重角色 |
| 6.3.2 消费者参演的双重角色心理 |
| 6.4 仪式脚本的意义生成 |
| 6.4.1 脚本中的"情感"体验 |
| 6.4.2 脚本中的"品位"实现 |
| 6.4.3 脚本中的"身份"确认 |
| 7 结论:走向整合的品牌传播一体化理论和实践 |
| 7.1 品牌符号系统内在的动态和谐 |
| 7.2 品牌符号系统和传播语境系统的动态和谐 |
| 7.3 品牌符号的一体化整合传播和"中国创造"之路 |
| 参考文献 |
| 作者简历 |
| 攻读博士学位期间所取得的科研成果 |
| 攻读博士学位期间参与的课题 |
（7）服饰品牌视觉符号与价值建构的研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究的动机与目的 |
| 1.2 研究的理论背景 |
| 1.2.1 罗兰·巴特的《流行体系》 |
| 1.2.2 让·鲍德里亚的《消费社会》 |
| 1.2.3 凯文·莱恩·凯勒的《战略品牌管理》 |
| 1.3 研究的方法与步骤 |
| 1.4 相关定义说明 |
| 第二章 符号学、服饰符码与流行体系 |
| 2.1 关于符号学 |
| 2.2 符号的能指、所指与意指作用 |
| 2.3 服装的三个系统 |
| 2.4 "意指母体"的概念 |
| 2.5 服饰符码与流行体系的建立 |
| 第三章 品牌与服饰品牌 |
| 3.1 关于品牌 |
| 3.1.1 品牌的定义 |
| 3.1.2 品牌的作用 |
| 3.1.3 品牌的挑战 |
| 3.1.4 品牌与产品 |
| 3.1.5 消费者的品牌思维 |
| 3.1.6 品牌定位与品牌价值 |
| 3.2 关于服饰品牌 |
| 3.2.1 服饰的历史变迁 |
| 3.2.2 服饰品牌的发展历程 |
| 3.2.3 服饰品牌的种类 |
| 3.3 打造服饰品牌神话 |
| 第四章 服饰品牌视觉符号与品牌价值的关系 |
| 4.1 服饰品牌视觉符号 |
| 4.2 服饰品牌视觉符号对服饰消费的影响 |
| 4.2.1 服饰消费的社会逻辑 |
| 4.2.2 服饰消费的心理因素 |
| 4.2.3 符号操纵服饰消费 |
| 4.3 服饰品牌视觉符号对品牌价值的影响 |
| 4.3.1 服饰品牌视觉符号创建品牌认知 |
| 4.3.2 服饰品牌视觉符号启发品牌联想 |
| 4.3.3 服饰品牌视觉符号提升品牌价值 |
| 第五章 服饰品牌视觉符号建构品牌价值的方式 |
| 5.1 服饰品牌视觉符号打造品牌内涵 |
| 5.1.1 服饰品牌名称 |
| 5.1.2 服饰品牌标识与图标 |
| 5.1.3 服饰品牌形象代表 |
| 5.1.4 服饰品牌终端卖场形象 |
| 5.2 服饰符码意象树立品牌风格 |
| 5.3 高科技术语宣扬产品使用价值 |
| 5.4 创造经典视觉符号提升品牌价值 |
| 5.5 形象代言人演绎品牌价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附1 笔者创作的部分服饰品牌视觉形象作品 |
| 附2 笔者攻读硕士学位期间发表的论文 |
| 致谢 |
（8）服装新产品开发中的市场调研方法研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1 章 绪论 |
| 1.1 研究目的 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.3 研究现状 |
| 1.4 服装市场调研概念 |
| 第2 章 服装市场调研的方法研究 |
| 2.1 文案调研法 |
| 2.1.1 文案调研法的涵义 |
| 2.1.2 文案调研法的步骤 |
| 2.1.3 文案调研法的优缺点 |
| 2.2 访谈调研法 |
| 2.2.1 焦点小组访谈法 |
| 2.2.2 深层访谈法 |
| 2.2.3 头脑风暴法 |
| 2.2.4 投影技法 |
| 2.2.5 四种访谈调研法优劣势分析（见表1） |
| 2.3 观察调研法 |
| 2.3.1 观察调研法的分类 |
| 2.3.2 顾客观察法 |
| 2.3.3 神秘购物法 |
| 2.3.4 累积物观察法 |
| 2.3.5 观察调研法的优缺点 |
| 2.4 实验调研法 |
| 2.4.1 实验调研法的要素 |
| 2.4.2 前后连续对比实验调研法 |
| 2.4.3 控制组与实验组对比实验调研法 |
| 2.4.4 控制组与实验组前后对比实验调研法 |
| 2.4.5 实验调研法的优缺点 |
| 2.5 问卷调研法 |
| 2.5.1 问卷调研法的种类 |
| 2.5.2 问卷的一般结构 |
| 2.5.3 问卷的设计 |
| 2.5.4 问卷调研法的优缺点 |
| 第3 章 服装新产品开发中的产品调研 |
| 3.1 服装新产品开发调研概述 |
| 3.1.1 服装新产品的概念 |
| 3.1.2 新产品开发的方式 |
| 3.1.3 新产品开发的流程 |
| 3.1.4 服装新产品开发的调研领域 |
| 3.2 服装新产品流行趋势调研 |
| 3.2.1 流行趋势的概念 |
| 3.2.2 流行趋势预测的内容 |
| 3.2.3 流行预测的过程 |
| 3.2.4 流行预测的意义 |
| 3.2.5 调研方法分析 |
| 3.3 服装新产品创新调研 |
| 3.3.1 服装新产品创新过程 |
| 3.3.2 创新调研信息 |
| 3.3.3 调研方法分析 |
| 3.4 竞争品牌产品调研 |
| 3.4.1 服装行业的竞争特点 |
| 3.4.2 服装行业的竞争层次 |
| 3.4.3 服装竞争品牌调研因素 |
| 3.4.4 调研方法分析 |
| 第4 章 服装新产品开发中的消费者调研 |
| 4.1 新消费者理念 |
| 4.1.1 新消费者的涵义 |
| 4.1.2 新消费者的特征 |
| 4.1.3 建立新消费者忠诚 |
| 4.2 对服装新产品的消费需求调研 |
| 4.2.1 消费者服装需求 |
| 4.2.2 消费者对服装新产品的需求因素 |
| 4.2.3 调研方法分析 |
| 4.3 对消费者购买服装新产品行为的影响因素调研 |
| 4.3.1 消费者服装购买行为模式 |
| 4.3.2 影响消费者购买服装新产品行为的因素 |
| 4.3.3 调研方法分析 |
| 4.4 消费者购买服装新产品的反馈信息调研 |
| 4.4.1 消费者购后反馈信息 |
| 4.4.2 调研方法分析 |
| 第5 章 服装新产品开发中的品牌风格调研 |
| 5.1 服装品牌风格 |
| 5.1.1 服装品牌风格的定义 |
| 5.1.2 品牌风格的外在和内涵 |
| 5.2 服装风格库的建立 |
| 5.2.1 主流服装风格 |
| 5.2.2 非主流服装风格 |
| 5.3 影响服装品牌风格的因素调研 |
| 5.3.1 影响服装品牌风格的因素 |
| 5.3.2 调研方法分析 |
| 5.3.3 确立国内服装品牌的风格化 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（9）克里斯汀·迪奥时装艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 克里斯汀·迪奥时装艺术产生的根源 |
| 1.1 法国传统文化的影响 |
| 1.2 新艺术思潮的影响 |
| 1.3 时装流行的影响 |
| 第二章 克里斯汀·迪奥时装艺术风格 |
| 2.1 克里斯汀·迪奥时装艺术风格 |
| 2.2 克里斯汀·迪奥时装艺术风格特征 |
| 2.2.1 完美的外廓形 |
| 2.2.2 精美的装饰性 |
| 2.2.3 精湛的工艺技术 |
| 第三章 克里斯汀·迪奥时装艺术价值 |
| 3.1 弘扬女性的美 |
| 3.2 "新面貌"是一种精神的代表 |
| 3.3 创造巨大的财富 |
| 第四章 克里斯汀·迪奥对时装艺术的贡献 |
| 4.1 设计理念的创新 |
| 4.2 时装艺术交流的创新 |
| 第五章 克里斯汀·迪奥对法国时装艺术的影响 |
| 5.1 与当代服饰的抗争 |
| 5.2 恢复法国时装业的地位 |
| 5.3 使高级时装走出象牙塔 |
| 5.4 培育提携后辈以及对后世的影响 |
| 结论 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（10）运动时尚对服饰发展的影响研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 序言 |
| 第一章 运动时尚对服饰发展的影响追溯 |
| 1.1 运动对早期着装的影响 |
| 1.2 近现代运动时尚对服饰发展的影响 |
| 1.3 当代运动时尚对服饰流行的影响 |
| 第二章 运动时尚对服饰发展的影响分析 |
| 2.1 现代社会文化背景 |
| 2.1.1 体育运动的大众化 |
| 2.1.2 大众媒体的推动 |
| 2.2 人们生活理念的更新 |
| 2.2.1 生活方式 |
| 2.2.2 审美观 |
| 2.2.3 运动方式的多样化 |
| 2.3 运动时尚带动服饰科技的发展 |
| 2.3.1 科技性 |
| 2.3.2 功能性 |
| 2.3.3 时尚性 |
| 2.4 运动与时尚的互动 |
| 第三章 运动休闲服饰市场研究 |
| 3.1 目前运动休闲服饰市场情况 |
| 3.1.1 关于市场 |
| 3.1.2 关于产品和品牌 |
| 3.1.3 关于渠道和流通 |
| 3.1.4 关于价格 |
| 3.2 运动休闲服饰市场的调研分析 |
| 3.2.1 消费者使用运动休闲服饰特点研究 |
| 3.2.1.1 消费者购买与使用习惯分析 |
| 3.2.1.2 影响消费者对运动休闲服选购的关键因素分析 |
| 3.2.2 消费者形态分类研究 |
| 3.2.2.1 消费者层次抽象划分 |
| 3.2.2.2 消费者层次具体划分 |
| 第四章 国内外运动休闲服饰品牌比较研究 |
| 4.1 我国服装品牌现状 |
| 4.2 国内外运动休闲服饰品牌比较 |
| 4.3 运动时尚对国内外主要高级时装品牌的影响 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 发表论文和参加科研情况说明 |
| 附录 |
| 致谢 |
四、夏奈尔冬季时装展示（论文参考文献）
- [1]时装摄影对消费者品牌喜好度影响研究 ——以BAN XIAOXUE品牌为例[D]. 朱利. 大连工业大学, 2019(08)
- [2]经典元素在当代女装设计中的应用研究[D]. 张译丹. 天津工业大学, 2017(08)
- [3]老上海时装研究（1910-1940s）[D]. 李昭庆. 上海戏剧学院, 2015(10)
- [4]“小香风”的设计——夏奈儿的经典之风[J]. 陈敏. 大众文艺, 2013(09)
- [5]2010～2011年度最具成长性品牌[J]. 夏燕. 中国服饰, 2011(04)
- [6]奢侈品品牌传播研究 ——符号生产和符号消费的共谋[D]. 黄雨水. 浙江大学, 2011(12)
- [7]服饰品牌视觉符号与价值建构的研究[D]. 李筱洋. 湖南师范大学, 2010(11)
- [8]服装新产品开发中的市场调研方法研究[D]. 赵盈盈. 北京服装学院, 2008(07)
- [9]克里斯汀·迪奥时装艺术研究[D]. 王立辉. 河北大学, 2007(S1)
- [10]运动时尚对服饰发展的影响研究[D]. 张丽. 天津工业大学, 2007(02)