论文摘要
法国作曲家卡米尔·圣·桑(Camille Saint—Saens ,1835—1921),杰出的钢琴家和管风琴演奏家,是十九世纪晚期的作曲家,法国民族音乐协会最早的成员,法国民族乐派的代表人物之一。圣·桑一生所创作作品数量超过百部,几乎涉及音乐的各个领域。其作品旋律流畅、和声典雅、结构工整、配器华丽、色彩丰富且通俗易懂。在众多钢琴练习曲文献中,圣·桑创作的练习曲从形式到结构、从创作手法到艺术追求都非同寻常,独具特色。由于圣·桑本人在钢琴领域有着高超的演奏技巧,因而他创作的钢琴作品也具有技巧辉煌的特点。本文在对这套《六首练习曲》Op.52的学习与探索中,试图分析它的创作特征与艺术特色。全文共分三个部分,第一部分主要概述钢琴练习曲这体裁的由来及演变并简介了一些代表作曲家及其练习曲作品。钢琴练习曲作为一种特别的音乐体裁,其最初的目的是为钢琴教学中的基本功训练而作,代表作曲家有M?克列门蒂、卡尔?车尔尼等,而在发展过程中又逐渐派生出一种集技术与音乐为一体的艺术作品,即音乐会练习曲,代表作曲家有弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦,弗朗兹?李斯特等。第二部分重点介绍圣·桑创作的练习曲,其中包括Op.52,Op111及左手练习曲Op.135。这三套练习曲体现了他丰富的想象力与高超的钢琴技巧,作品形象生动、技巧艰深,且每一首都附有标题。第三部分重点分析《六首练习曲》Op.52,其中包括1、前奏曲(Prélude)2、为手指的独立性(Pour I’indépendance des doigts/For finger independence)3、f小调前奏曲与赋格(Prelude and Fugue in f minor)4、节奏练习曲(étude de rythme/Rhythm study)5、A大调前奏曲与赋格(Prelude and Fugue in A major)6、圆舞曲(En forme de valse/In waltz form),每一首都从音乐表述和技巧容量方面作了阐述,并从练习和演奏的角度做出了提示与建议。