民国时期美术展览会的历史流变与演变特征

论文摘要

民国时期的美术展览会是东西方文化交流的结果,它的出现改变了中国传统的艺术鉴藏方式,是中国美术史上的重大跨越。美术作品公开展示,不仅促进了美术展览模式的形成,也通过对当时艺术风格、艺术思潮的呈现,进一步影响了画坛的发展动向,对于艺术家的社会地位、创作风格的确立也起着较大的作用。美术展览是西风东渐的产物,它彻底改变了中国艺术的欣赏习惯,建立了面向大众的美育,也成为西方了解中国美术文化的窗口。本文以民国时期（1912-1949）的美术展览活动为研究对象。通过历史分析研究的方法,在对民国时期美术展览会的历史和流变进行横向梳理的基础上进一步地从纵向上对其进行分析。本文导论部分首先对此选题相关的概念进行阐释,以明确研究的对象,正文第一部分根据不同时期美术展览的具体情况进行分类概括,共分为四个部分,分别为兴起和初步发展阶段（1910-1918）、规模壮大和展览模式形成阶段（1919-1927）、展览类型多元化阶段（1928-1936）、曲折发展阶段（1937-1949）。第二部分将从展览模式、艺术发展、文化传播等多个角度进行展开分析,以呈现民国这一时期美术展览会的独特面貌。

论文目录

• 摘要
• ABSTRACT
• 目录
• 导论
• 上篇 民国时期美术展览会的历史流变
• （一） 初步发展阶段（1912-1918）
• （二） 规模壮大和展览模式形成阶段（1919-1928）
• （三） 展览类型多元化阶段（1929-1936）
• （四） 曲折发展阶段（1937-1949）
• 下篇民国时期美术展览会的特征分析
• （一） 美术展览与展览模式
• 1. 美术展览与艺术策展体系的形成
• 2. 全国美术展览会模式的建立
• （二） 美术展览与艺术发展
• 1. 社团展与画坛多元化的格局
• 2. 从全国美展看现代绘画的发展动向
• （三） 美术展览与艺术家
• 1. 美术展览与艺术家的职业化
• 2. 美术展览中艺术家角色意识的转变
• （四） 美术展览与文化传播
• 1. 美术文化的大众传播
• 2. 中国传统文化的认同与关注
• （五） 美术展览与美术教育
• 1. 学校美术教育的推广与改良
• 2. 社会美育的普及
• 结语
• 参考文献
• 攻读硕士学位期间取得的研究成果
• 致谢