王天颖(牡丹江师范学院音乐系，黑龙江牡丹江157012)
摘要：在西方音乐中，写月光的曲子最著名的要属贝多芬的《月光奏鸣曲》和德彪西的《明月之光》。两者都简称“月光”。音乐界认为，前者是以讹传讹，而后者才是真正为月色而写的。
关键词：贝多芬；德彪西；《月光》
中图分类号：J647.41文献标志码：A文章编号：1001-7836(2008)12-0
一、在作品标题由来上的比较
在钢琴作品中，人们一旦提起“月光”，首先想到的往往是贝多芬的《月光》奏鸣曲，也就是升c小调第14钢琴奏鸣曲，这部作品，贝多芬自己称为“QuasiunaFantasia”，这是一句意大利语，Quasi就是好像的意思，而una则是一的意思，“QuasiunaFantasia”就是“好像一首幻想曲一样的”。对于这首作品的名字——“月光”，一直有很多种说法，其中最著名的是这样一个美丽的传说：据说，贝多芬给一位盲人姑娘演奏钢琴的时候，风吹灭了蜡烛，月光静静地洒落在那个贫困的小屋里，洒在钢琴上。这时的贝多芬即兴创作了“月光”奏鸣曲。尽管这个传说很美，但是它仅仅是一个美丽的传说。
二、作品在创作动机上的比较
其实,贝多芬在创作《月光》的时候,并不像大家想象中那么的浪漫,它的背后更多的是痛苦与无奈。1800年春,30岁的贝多芬开始为来自意大利的古安鲁迪伯爵的爱女朱丽埃塔?桂恰尔蒂教授钢琴。虽然当时的朱丽埃塔?桂恰尔蒂只有16岁，但是年龄的差距是无法阻止两个人相爱的。在连续数月学习钢琴的过程中,两人萌发了一种越来越强烈的师生恋情。而当时的贝多芬已经在一个朋友的信中，承认表达了他对于耳疾的恐惧和挥之不去的忧虑。而这段浓烈的感情,对于两年以来一直怀着暗淡心情,孤独而又悲伤地生活着的贝多芬来说,无疑就是一道曙光。由于阶级不同，在朱丽埃塔?桂恰尔蒂的父亲极力的阻挠与反对之下，这段美好的恋情留下的也只能是遗憾。贝多芬的《月光》就是在这样的情况下创作完成的，作品所体现的完全是贝多芬本人的心情，而并非对月光的描写。
而德彪西在创作他的《月光》的时候,却并没有贝多芬那么多的烦恼和忧伤,在他面前的只有贝加摩地区的优美的风光：皓月清辉，远处的阿尔卑斯山积雪如银，整个天地剔透如水晶；夜空如黑色的天鹅绒般舒展着，稀疏地坠着钻石般的星星，月下的原野安详而舒坦，野风阵阵，树叶沙沙。这样美丽的景色，给了德彪西创作的灵感，并且用他那独具风格的音乐表现手法，创作完成了这部著名的印象派钢琴作品。这样的心情与意境跟贝多芬当时心中交织的痛苦与抗争形成了鲜明的对比,这也是拥有同样名字的两首钢琴作品,却有着如此之大的差别的原因之一。
三、作品在内容表现上的比较分析
由于音乐艺术的特殊性质，对于法国著名印象派作曲家德彪西的名曲《月光》，我们虽有心弦的共鸣，却只能在沉默中欣赏，而无法诉诸于语言文字。对于这首印象派的名曲，我所能写出的，无非是如下一些非常空泛的整体“印象”：所谓“月光”，对于法国著名作曲家德彪西而言，似乎既有外视的意识印象，又有内心的波澜起伏。对“月光”的“印象”和“人心”的“思绪”之间的“比拟”，也成为德彪西《月光》的主题。同样由于音乐艺术的特殊性质，对于德国著名古典、浪漫派作曲家贝多芬的名曲《月光奏鸣曲》，我们虽有心弦的共鸣，也只能在沉默中欣赏，而无法诉诸于语言文字。对于这首《月光奏鸣曲》，我能感受的，也无非是如下一些非常空泛的整体感受：所谓“月光”，对于贝多芬而言，似乎更适宜于心灵的沉潜。如果说：德彪西的《月光》，乃是因“外视自然景致”而引起了印象的变幻；那么，贝多芬的《月光》第一乐章，则是因“内审心灵世界”而升华了英雄的情操。
在西方音乐中，写月光的曲子最著名的要属贝多芬的《月光奏鸣曲》和德彪西的《明月之光》。两者都简称“月光”。音乐界认为，前者是以讹传讹，而后者才是真正为月色而写的。事实如此。但近二百年来，贝多芬这首作于1801年的曲子，始终被人们称为《月光奏鸣曲》。正如，本文刚开始所说的，这首作品名字的来由，只是人们的编出来的故事可是后来的故事编的更美。说是贝多芬某天晚上在维也纳散步时听到有人弹奏自己的作品，其中一段总弹不好。敲门而入，看见一个瞎眼睛女孩坐在琴凳上，贝多芬深为感动，当即作了示范，当主人知道这就是他们景仰的贝多芬的时，非常激动，恳求贝多芬再弹奏一曲，那瞎眼睛女孩说，她的哥哥是个穷鞋匠，他们没有钱买他的音乐会昂贵的门票，贝多芬马上答应了他们的请求。这时窗外的月光皎洁，万籁聚寂，静夜中只有风儿轻轻掠过树梢的声音。贝多芬闭上眼睛，缓缓的弹奏出这首他即兴创作的曲子，人们因之称它为《月光奏鸣曲》。据说，这后一个故事是一个无名作者杜撰出来的。当时的出版和剧院老板也懂得炒作，为了扩大。作品的影响，他们努力宣传这个故事。这个乐章本身就非常美，加上这个故事，《月光奏鸣曲》就这样被认可而广为流传了。虽然此后俄罗斯作曲家、钢琴家鲁宾斯坦试图努力纠正这种误导，说：“在音乐上，月光要用朦胧、梦想、和平、温柔的手法来表现，而这首奏鸣曲第一乐章彻头彻尾是悲剧性的。”贝多芬写这部作品的第一乐章的时候的确非常哀伤：他失聪了。对一个作曲家，有什么比失去听力更为不幸呢？1801年11月16日他在写给他的朋友威格勒的信中说：“我在这两年里过的是怎样孤独与悲哀的生活，你是无法想象到的：我的耳疾好像是一个幽灵，到处阻挡着我，我躲避着一切人，好像是一个厌世者。”
同是月光，古往今来，不管是外国的作曲家或是中国的诗人，作品可因不同的主观感受和意趣各异，大相径庭。这无疑和每个人当时所处的环境和心境有决定性的关系。