18-19世纪管弦乐法素描风格研究

论文摘要

本文在探讨管弦乐法风格定义、管弦乐法风格研究方法，并对管弦乐法发展史上主要的两个风格——素描风格和彩绘风格进行界定的基础上，对其中最早达到鼎盛时期的管弦乐法素描风格在18-19世纪的发展背景，观念、技法的演变，以及其与彩绘风格相互影响来追溯起源流，并对其管弦乐法发展史上的重要地位进行论证。 笔者将18-19世纪管弦乐法素描风格作为研究对象的目的主要有以下两点： 其一，由于18世纪乐队雏形刚刚形成，开发乐器本身的演奏技法、音色表现力，以及乐器组合的各种可能及表现力成为18-19世纪作曲家们的努力目标。同时，古典主义时期和声体系的成熟运用与令人满意的动力性将永不止步的作曲家们的吸引力转移到了刚刚成为一门独立作曲技法的管弦乐法，如何在管弦乐队作品中建立真正的管弦乐的音色成为他们面前的一个新难题。在整个18、19世纪，管弦乐法的发展为20世纪多彩的、多样的器乐作品解决了最基本的问题，为这一世纪及以后的管弦乐作品创作奠定了扎实的基础。因此，对于18-19世纪管弦乐法的研究将揭示这一重要时期管弦乐法的特征以及发展线索。 其二，素描风格并非象大部分人认为的是彩绘风格的雏形，两者同时萌芽于巴洛克，并一同贯穿发展于每个时期，只是由于两者不同的风格宗旨与每个时期的艺术美学相应或相悖从而替换着占据主导地位。这两个主要的管弦乐法风格不仅在历史中并存，在具体作曲家的创作中也共同存在，只是应着各作曲家的美学观点而显示出主导的一方。因此，对于18-19世纪管弦乐法“素描”风格的研究不仅有助于我们确立“素描”风格在整个管弦乐法发展史中的地位及其对于彩绘风格的影响，以及这两个主要风格在整个管弦乐法发展史中的相互作用有所了解，更有助于我们对二十世纪作曲家们所重新省视的简约音响及其理念做进一步理解与实践。 笔者首先分述18-19世纪管弦乐法素描风格发展所经历的三个阶段：萌芽—

论文目录

• 前言 管弦乐法风格定义
• 第一章 管弦乐法素描风格研究前提
• 第一节 管弦乐法风格研究现状
• 第二节 管弦乐法风格研究方法论
• 第三节 管弦乐法素描风格与彩绘风格界定
• 第四节 18-19世纪管弦乐法素描风格研究目的与研究现状
• 第二章 管弦乐法素描风格与彩绘风格共同萌芽时期——巴洛克时期
• 第一节 管弦乐队雏形及其基本音色特征
• 第二节 管弦乐法素描风格与彩绘风格在巴洛克时期萌芽的原因
• 一、强调结构力促成素描风格基本特征
• 二、追求色彩形成彩绘风格雏形
• 第三节 管弦乐法素描风格与彩绘风格在巴洛克时期相互渗透
• 一、受彩绘风格影响的管弦乐法素描风格
• 二、为素描风格渗透的管弦乐法彩绘风格
• 第三章 管弦乐法素描风格的鼎盛时期——古典主义时期
• 第一节 以木管与弦乐为主的基本音色
• 第二节 管弦乐法素描风格成型
• 第三节 代表作曲家海顿、莫扎特管弦乐法研究
• 一、完美音色素材
• （一） 回避极端音域的单质音色
• （二） 弦乐五声部同质混合音色
• （三） 加强力度的叠置音色
• 二、非音色因素突出功能层
• （一） 音区突出功能层
• （二） 演奏法突出功能层
• 三、与结构吻合的管弦乐法布局
• （一） 与乐章、乐段相对应的布局
• （二） 依附于乐思的布局
• 四、小结
• 第四节 素描风格与彩绘风格的交叉点——贝多芬
• 一、以素描风格为主要倾向
• （一） 丰富的音色素材
• （二） 清晰的功能层
• 1、以音区凸现功能层的分层织体
• 2、以演奏法、力度凸现功能层的并置织体
• （三） 结构性为主的管弦乐法布局
• 1、与结构相对应的管弦乐法布局
• 2、与乐思进行相应的布局
• 二、彩绘风格预示
• （一） 更具有表现力的音色素材
• 1、突出各乐器特色的单质音色
• 2、融合的混合音色
• （二） 削弱织体层间对比的音色呈现方式
• 1、预示彩绘风格的独立分部
• 2、背景高度融合
• （三） 主题内部音色展开
• 三、小结
• 第四章 管弦乐法素描风格的衍展——浪漫主义时期
• 第一节 充满理想的浪漫主义时期
• 第二节 木管、铜管与弦乐共同铺垫基本音色
• 第三节 渗透浪漫主义精神的管弦乐法素描风格
• 第四节 浪漫主义早期素描风格代表作曲家舒伯特、门德尔松管弦乐法研究
• 一、发挥乐器自然音质的音色素材
• （一） 选择乐器自然音质的音域与演奏法
• （二） 主要音色引导叠置音色
• 1、和声性叠置声部
• 2、相隔音区乐器结合
• 3、铜管支持声部
• 二、音色构筑织体
• （一） 音色区分功能层
• 1、分层织体
• 2、并置织体
• （二） 功能层内多织体层
• 1、节奏突出层内分部
• 2、音色区分织体层
• （三） 功能交叉
• 三、受到彩绘风格影响的音色展开方式
• （一） 音色展开方式加强作品结构
• （二） 主题内部的细腻音色展开手法
• 1、衔接
• 2、粘合
• 四、小结
• 第五节 浪漫主义后期素描风格代表作曲家勃拉姆斯管弦乐法研究
• 概述
• 一、发挥乐器自然音质的音色素材
• （一） 气息较短的单质音色
• （二） 线条清晰的叠置音色
• 1、相互制衡的同质叠置音色
• 2、按音区组合的异质混合音色
• 二、厚重而清晰的音色呈现方式
• （一） 相互制衡的功能层
• 1.音色制衡
• 2.功能制衡
• （二） 功能层内密集的织体层
• 1、密集的分部
• 2、多织体层重叠
• 3、密集的和声织体
• 三、对比与统一的管弦乐法布局与音色展开方式
• （一）体现段落功能的管弦乐法布局
• （二）音色对峙提供动力
• 四、小结
• 结语
• 附录
• 附录一 参考文献目录
• 附录二 18-19世纪管弦乐队编制概况
• 附录三 论文涉及人名索引
• 附录四 论文涉及作品索引