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浅析“墨戏”及其艺术价值

论文摘要

“墨戏”是一种独具中华民族特色的绘画艺术表现形式。它以水墨为艺术传达语言,题材遍及中国画山水、花鸟、人物各个领域,是画家以即兴的方式进行的艺术创作。 “墨戏”作为中国绘画艺术发展中的特有现象,并不是偶然产生的,它的出现应该置于民族文化的整体背景上加以思考。本文从特定的历史文化背景到传统哲学,从画家的审美观到个人的人生际遇对“墨戏”进行研究,发现它遵循着艺术的发展规律在有序地探索与开拓。“墨戏”曾是一个备受争议的话题,对于它的价值人们不置可否。文章通过对一系列“墨戏”进行深入的分析,发现在这个外在形式极其简单的传统艺术表现形式中蕴涵了极其精彩而丰富的内容:从精神层面上看,“墨戏”体现了创作主体价值的上升,它体现了中国人文精神的高扬;在艺术创作上,“墨戏”意味着中国传统绘画艺术达到至高境界,它的经典作品几乎代表了中国水墨画艺术的最高水平。

论文目录

  • 中文摘要
  • 英文摘要
  • 引言
  • 1.“墨戏”的涵义
  • 2.历代画家“墨戏”的表现
  • 3.“墨戏”的产生缘由
  • 3.1 特定的历史文化背景
  • 3.2 传统哲学对画家的影响
  • 3.3 文人画家审美观的影响
  • 3.4 画家对笔墨情趣的理解和追求
  • 3.5 人生际遇对画家的影响
  • 4.“墨戏”的价值体现
  • 4.1 “墨戏”体现了创作主体价值的上升
  • 4.2 “墨戏”意味着绘画创作达到至高境界
  • 5.“墨戏”对当代绘画的启示
  • 参考文献
  • 附录
  • 后记
  • 湖南师范大学学位论文原创性声明
  • 相关论文文献

    本文来源: https://www.lw50.cn/article/a66daf027bf15a89a122ece3.html