论文摘要虽然普契尼的歌剧作品在我国的歌剧舞台上是长盛不衰的常演剧目,但是歌剧《贾尼·斯基基》却是从2008年才开始在中国首演的。很多人对这部歌剧的了解仅限于其中一首女高音的咏叹...
论文摘要朱塞佩·威尔第是西方音乐史上伟大的歌剧作曲家,一生专注于歌剧,他创作的26部歌剧把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰,为世界歌剧艺术做出了杰出贡献。其歌剧中的女高音咏叹调...
论文摘要在世界声乐发展史中,素有“歌剧歌唱家”和“艺术歌曲歌唱家”的界定。由于歌剧咏叹调具有强烈的戏剧性,艺术歌曲则突出艺术性,从而形成了它们在演唱风格上的不同特色。本文在分别...
论文摘要歌剧创作中主要人物的形象塑造是展开戏剧、揭示内涵的核心手段,也是决定一部歌剧作品成功与否的重要标志之一。在普契尼的歌剧作品中,成功塑造了一系列女性人物形象,成为其歌剧作...
论文摘要话剧《雷雨》是在中国现代戏剧发展史上具有划时代意义的一部杰作。它曾经被改编为电影、电视剧和芭蕾舞剧等各种形式,但作为歌剧被搬上舞台,在当时还是头一次。作曲家莫凡文学上立...
论文摘要中国民族歌剧自二十世纪20年代诞生以来,不断创新,已走过了80多年的历程。《洪湖赤卫队》、《小二黑结婚》、《江姐》等中国原创歌剧作品,其创作深深植根在中国民间音乐的土壤...
论文摘要柴科夫斯基1890年创作的歌剧《黑桃皇后》,取材于普希金1834年的同名小说,是歌剧艺术舞台上百余年来常演不衰的经典巨作。本文对这部歌剧在相关研究综述和创作背景介绍的基...
论文摘要在歌剧艺术中,咏叹调是最为常用的声乐体裁。它具有强烈的歌唱性格和动人的旋律线条,担负着刻画人物性格、抒发情感、揭示矛盾、展现冲突,进而最终完成对人物角色塑造的使命。它是...
论文摘要在众多歌剧人物形象中,费加罗形象的塑造所体现出来的艺术价值和艺术特点格外引人注目和耐人寻味,其机智、诙谐、热爱生活、热爱自由的性格特征,为广大的歌剧观众所熟悉和喜爱。费...
论文摘要贾科莫·普契尼(Giacomopuccini)是19世纪末,20世纪初西方杰出的歌剧大师。他的歌剧创作集民主倾向、人道主义与高超的谱曲于一身,他关注普通人的生活和命运,...
论文摘要威尔第是19世纪意大利最伟大的歌剧作曲家之一,歌剧《游吟诗人》是其最著名的歌剧之一,本文通过对歌剧《游吟诗人》的艺术特点、创作特色、人物分析等,阐述了作为意大利浪漫主义...
论文摘要歌剧是音乐与戏剧相结合的综合舞台艺术,歌剧中的人物性格刻画在歌剧创作中极为关键,是决定一部歌剧成功与否的重要条件之一。罗西尼是十九世纪上半叶歌剧史上的重要人物,他创作的...
论文摘要歌剧作为用音乐承载的戏剧艺术,音乐性因素和戏剧性因素是其两个重要的因素,重唱是歌剧中最能体现这两个因素的声乐形式。对歌剧《弄臣》重唱艺术进行专题性的研究,对于探知歌剧艺...
论文摘要莫扎特是欧洲音乐史上一位罕见的天才作曲家,也是欧洲古典音乐的奠基人之一。作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起到了巨大的作用。莫扎特虽然只活了35岁,但他的作品创...
论文摘要在文艺复兴时期人文思潮的影响下,近代歌剧首先兴起于新音乐革新的中心——意大利,然后很快就在北方和欧洲各地传播开来。此后历经巴洛克时期佛罗伦萨、那不勒斯、威尼斯歌剧的发展...
论文摘要莫扎特的钢琴音乐常让人想起他的歌剧音乐。这是因为莫扎特首先是一位歌剧、戏剧大师。他与生俱来的超凡的戏剧感,使得他能够成功地运用音乐手段,来表达歌剧音乐中的戏剧冲突,刻画...
论文摘要歌剧《伤逝》是根据鲁迅同名小说改编的一部歌剧,首演于1981年,是新时期中国最重要歌剧之一。在歌剧《伤逝》中,作者用鲁迅原著中涓生记忆的碎片建构出了一个清晰、完整的子君...
论文摘要歌剧是一门源于音乐发展而来的戏剧舞台表演艺术,是把音乐、戏剧、声乐、器乐、舞蹈、舞台美术等多种艺术形式结合在一起的一种舞台综合艺术。受西方歌剧的影响,经过多方的创作与探...
论文摘要《我对男高音的再认识》全文共分为四章:第一章叙述男高音的本质含义,揭示男高音的音色特点,进一步了解男高音的发音规律,以欧洲声乐艺术发展几个时期的脉络清晰阐述男高音的本质...
论文摘要古诺(Gounod,1818-1893)是19世纪法国著名的作曲家,他的成名作《浮士德》给抒情歌剧带来了新生。而古诺的《浮士德》的成功之处在于,它不是对“浮士德”哲学意...